死亡诗社观后感
很久以前就听说过这部片子不错，据说特别是当老师的看看，但直到今天才看。《死亡诗社》让我看到了国外一些电影工作者对教育的反思。许多人对这部片子都从“诗歌的象征”或“教师形象”的角度来加以解析，而我则更想从“教育”的角度谈谈自己的看法。
我首先想到的是美国的学校原来也这么保守过，完全以升学为目标，不顾学生个性的发展。我国现在这种势头愈演愈烈，无法遏制，但考虑到美国也曾经过，而现在大有感观，所以我们对中国的教育不必太绝望，虽然情况有很多的不同。
其次我想到，什么样的教育塑造什么样的人。教育是每个人成长成熟之必需，是每个国家发展发达之根本。当一种教育制度逐渐地完善直至成为传统，其与生俱来的各种问题也逐渐彰显直至成为弊端。而当传统与弊端双双起舞的时候，其引发的后果不是彻底的毁灭就是积极地修正。影片最后还是以学生和基丁老师的失败为结局，但那是壮美的失败，因为他们醒悟了，反抗了，虽然失败了，但自由的心一旦点燃就无法熄灭。先行者的失败为后来者指明了方向。不要指责尼欧自杀是懦弱的行为，因为改革需要付出代价。
我总觉得，银幕上所体现的相对于我们的现实生活是独立的。从物质的角度来讲，电影其实只是一束光：大幕拉起——灯光熄灭——除了你的灵魂，就只剩下了那束光……在其中，你能发现什么，你便会拥有什么。
在路上，几近成名，任逍遥，可头发乱了。哎呀呀哺乳的年代已经过去，我们长大成人，过着狗脸的岁月，怀念那些云上的日子。电影依然是我的梦，在这声色犬马的年代，我渴望着独立的行走，独立的飞翔。“神优”的成功，实现了一代中国人的梦，可我自己的梦还在继续，还在挣扎。
最近校园里的事颇让我震撼，我眼睁睁地看着一朵花从天空飘落，满是血色的浪漫，心里空荡荡，空荡荡的。 -----题记
“死亡，是汲取生命中所有的精华。”
在《死亡诗社》中，罗宾?威廉姆斯把这句梭罗的诗宣讲给他新一届的学生。
名字容易让人误解，其实这不是一部充满死亡气息的电影。在这里，没有普拉斯那样的女人故事，也没有阴冷刺骨的文字。相反，这应该归类于校园青春剧。在这个严谨的威尔顿教会学校（男校）有着这样的四个口号，传统，荣誉，纪律，优秀。校园里，有这样一群俊美如阿波罗的男孩。他们的眼中闪着好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，挣扎着奋起的力量，向往一次不计代价的独立的飞翔。
这是七个男孩的故事，他们是：托德，尼尔，查理，诺克斯，米克斯，皮茨和卡梅隆。托德是个不敢表达自己的男生，他的哥哥非常优秀，所以他总是显得有那么些自惭形秽。尼尔是一群人中的首领，为人直爽性格热情。查理是一个肆无忌惮的人，没有他不敢说的话也没有他不敢做的事。诺克斯爱上了一个女孩，在三番两次的胆怯中终于鼓起勇气捧着花束去了女孩子的学校。基丁的出现，似乎改变了他们的未来，但他们眼中闪耀的光芒，又表明了他们内心的期盼。
第一堂课，基丁叫大家撕去了教科书上对诗歌评判与赏析规定那一页，并努力告诉他们青春的激情和诗句的甜蜜，让大家都叫他“船长”，大家都笑了。早慧的尼尔干脆的撕去那一页，懦弱的托德怯怯的撕去那一页，认真的卡梅隆工整的撕去那一页。学生不同的表现并没有让基丁感到奇怪
第二堂课，基丁站在讲台桌让大家上讲台来换一个眼光看这个世界，让他们朗诵自己的诗歌，让他们用诗句唱出心底的感受。尼尔很骄傲的展示自己的杰作，卡梅隆写得规规矩规矩，胆小的托德在基丁的逼迫下也喊出了他心中的惠特曼，博得了全班同学的掌声。
第三堂课，基丁耐心的告戒大家，理想是不能对抗现实的，他们必须在现实的天空下放飞自己的理想，他鼓励每一位学生的个性和理想，又着实为他们的现实担忧。尼尔爱好戏剧，可他父亲并不希望儿子和戏剧沾上边，基丁不止一次的鼓励尼尔把自己的想法说给父亲听，尼尔办不到。尼尔瞒着父亲参加了学校戏剧团的演出，父亲意外出现，冰冷的拽走了尼尔，还严肃的说要把尼尔转送军校。尼尔一声大叫，然后独自说：“我演得真好。”
最后一堂课，一个戏剧爱好者，一个诗人，一个学生，一个活生生的灵魂死了。无奈的尼尔最终拿起了父亲书桌里的手枪，指向了自己……托德的难以置信，在白雪皑皑的雪地中，托德不断奔跑却又不断摔倒，还有他那撕心裂肺的哀嚎，他无法理解这一切，他无法原谅这一切。当七个男孩中唯一一个依然严谨依然只懂得明哲保身的卡梅伦报告了学校关于基汀老师鼓励他们组织死亡诗社之后，基汀只能选择离开。忍无可忍的查理在揍了卡梅隆一拳后也被学校开除。可在他身后一个接一个的灵魂站了起来。即使是校长也不能把这些孩子从课桌上拉下来，他们独立、骄傲、自信。他们反复吟唱着惠特曼的诗句：“啊，船长，我的船长。”
面对这个世界，他们做了第一次发自内心的选择，一个愿意承担后果的选择。基丁最后的笑容是对他们最好的鼓励了，他们已经长大，已经独立了，他们已经学会怎样在这个世界和自己的梦想一起生存了。
影片依然有美国电影的一贯风格——艳丽的色彩，逗人的桥段，戏剧的冲突，煽情的故事。然而，导演并没有因此而让影片止步于此。
浪漫的诗人走向了死亡，无法接受现实，只有把自己捏碎。
勇敢的斗士离开了，他会用他的一生去战斗去向现实挑战。
理性的哲人留下了，他从生命和死亡的对话中透彻地理解了人生的智慧，他会独立地承担自身的命运。
无畏的船长被放逐了，他注定是一个流浪的游吟诗人，也注定是他船员们一辈子的老船长。
影片名为《死亡诗社》，也许正是借用了“向死而生”的含义。只有让不属于自己的那部分思想、那部分灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命。开始真实的生，清醒的生，有意义的生！
电影在一群站在课桌上的孩子深情的注视下划了句号。可生活还在继续，看电影的人还在继续。我是否有一天也能那样独立的站着？
电影是门遗憾的艺术，她界于创作与未完成之间。她象一盏灯，照亮你心灵的一条小路，启发你，引导你，让你独立的思考，在人生的旅途中去完成，去实现。看电影也是一件很独立的事，在那流光幻影之中，你快乐，你悲伤，你愤怒，你感悟。在电影里，所有所有的一切都是你自己的，都是独立的。
我们的独立精神应该植根于生命的野性，梦想和勇气，生命是对于这个世界的狂野的爱。或许生命有时会是痛苦的，但不要忘了灵魂深处面向生的勇气和对生的渴望。