关于高校民族器乐演奏教学改革问题的思考

民族音乐是民族文化重要的组成部分,在民族音乐发展的过程中,民族乐器又具有不可替代的作用。高校是民族乐器演奏教学的主要途径,也是将民族音乐传承下去的主要途径。但是,随着时代的发展,人们对民族音乐的重视度越来越低,使得高校民族乐器演奏教学中出现了论文网很多新的问题。由于民族音乐对于传承一个国家音乐文化至关重要,因而进行高校民族乐器演奏教学的改革也显得很有必要。

一。高校民族器乐演奏教学现状

虽然政府很早就公布和规定了高等教育艺术专业人才的基本要求,尤其是民族乐器的演奏方面,但是在实际的教学过程中,民族乐器的教学并没有得到较高的重视而被忽视。很多高校的教学目标都围绕教育部公布的人才培养目标而设计,并且一旦目标制定后,它们的教学目标就很少变更,造成过去的目标不能适应时代进步的需求。随着时代的发展,人们对艺术的追求也越来越高,高校对艺术教育的教师的要求也不断增加,同时由于社会艺术团体的数量也在不断减少。这些现象都使得艺术学士的就业和发展成为了主要的问题,因此,真正提高艺术类学士的实际能力,解决好艺术类学生就业的问题,这就要求教育部门与时俱进地更新教学的模式和目标。民族器乐教学是艺术教学的主要组成部分,采取有效措施改变高校民族乐器演奏教学的现状,促进艺术类学生就业,这些内容都需要对高校民族乐器的教学进行积极的探索。

二。高校民族器乐演奏教学改革的策略

(一)革新民族器乐的教学理念

为了解决严峻的就业问题,很多高校已经转变了传统的教学理念。对于民族乐器的教学,主要是要强化学生的实践能力,优化课程的设置,进而制定新的人才培养目标,从基础知识和实践能力两方面来提高艺术类人才的综合素质。同时,高校还应该很好地分析民族乐器是市场需求,然后对学校的资源进行较好地整合,针对学生的发展需要,进行分层次的教学,以满足学生的实际需求。这样的教学方式具有较好的针对性,不仅能体现传统教学理念的优点,还能体现出现代的教学理念,有助于培养全面的音乐人才。因此,革新民族乐器的教学理念是高校民族乐器演奏教学改革的一个主要方面。

(二)培养学生的基本演奏技能

演奏是一个学生基本技能最直接的体现,对于任何乐器都是如此,只有熟练的基本技能才能完成高质量的演奏。目前,的民族乐器已经取得了很快的发展,音乐也变得丰富多彩,这些都与乐器的演奏有很大的联系。然而,的高校在音乐教学的过程中,一般都忽视了对演奏技能的培养,而将学习的重点放在乐曲的整体演奏方面,使得很多学生缺乏较好的演奏技能而无法完成演奏。因此,在高校民族乐器教学中,有必要加强对学生演奏技能的训练,以提高学生的基本技能。

(三)加强学生掌握作品风格能力

由于民族乐器专业的学生接触的音乐作品一般都比较单一,主要是传统的民族音乐,然而这些音乐都含有很强的文化背景和民族习俗,使得学生很难理解和掌握民族音乐的内涵。因此,只有让学生真正理解和掌握民族音乐的风格,才能完成更高水平的演奏。因此,民族音乐的教学要加强培养学生对民族音乐风格的理解能力,这就需要教师的指导,使得学生能够更多地接触不同风格的音乐作品,积累更多的音乐素材,理解更多的音乐内涵。通过不断的学习,学生就能够加深对民族音乐的理解,不断提高自己欣赏音乐的能力。

(四)培养学生的创新和实践能力

高校应该注重培养民族音乐学生的创新能力和实践能力,主要是由于民族器乐专业的学生毕业后需要将知识和技能应用到实际的工作过程中,这已经成为了高校面对的重大问题。目前,有很多高校都注重了加强对民族音乐专业学生的综合素质的培养,为学生提供更多的实践机会,提高学生的实践能力。民族乐器的学生只有通过不断的实践,才能有效地提高演奏技能。因此,在民族乐器实际的教学过程中,培养学生的创新能力和实践能力显得至关重要。学生只有具备了更好的创新能力,才能从分发挥自己的知识技能。

(五)在教学中把握民族特点

由于民族乐器不同于其他乐器,它具有很强的民族特点,在民族音乐的教学过程中不能脱离民族音乐所具有的独特特点而单一地追求演奏技能和演奏效果。一旦民族音乐缺少了民族特点这个灵魂,这样的民族音乐就失去了其生命力。目前,的民族乐器教学都只是按照音乐教材来进行,使得到部分学生也按照教材的要求单一地进行学习,没有理解音乐演奏的真正意义,长此下去,就会使得学生的演奏缺乏感情,也会造成学生失去学习音乐的积极性。因此,在高校的民族乐器演奏教学过程中,既要依据教材也要能够脱离教材,教材的作用只是让学生理解乐器的基本构造和音乐的基本组成等,而更重要的是要求学生能够真实地体会到音乐的本质。因此,需要对高校的民族乐器演奏教学的方式进行改革,采取形式多样和更加灵活的教学方式,引导学生认识音乐和理解音乐,从而真正提高学生的演奏能力。

(六)把握乐器演奏与感情的培养

众所周知,对于民族乐器专业的学生而言,学生除了需要对乐器的演奏进行必要练习外,更要注重将乐器练习与学生的感情培养结合起来。只有这样学生才能在实际的演奏过程中表达出学生对音乐的感情,才能真正提高学生的演奏技能。因此,在高校的民族乐器演奏教学过程中,要把握好学生的乐器演奏与感情的培养,进而实行教学方式的改革。这能够使学生明确自己学习的目标,还能提高学生对音乐的兴趣,不仅能够让学生掌握基本的演奏技能,还能使学生将感情融入到演奏之中,只有这样才能发挥出学生的真正才能。(七)把握因材施教的原则

在高校的民族乐器演奏教学过程中,还要把握因材施教的原则。尤其是对于学生演奏姿势的教学,由于每个人的身体结构都不一样,使得演奏姿势也不会完全一样,教师没有必要进行统一的规范,也没有必要进行统一的衡量。并且民族乐器专业的招生标准也没有对学生的生理和身体结构做出统一的规范。因此,把握好因材施教的原则,在教学过程中很多问题都应该因人而异,不能过多地强调演奏的姿势等而忽视学生的演奏技能,过分要求学生保持同样的姿势还可能使演奏者的身体结构感到不适应,而无法完成高质量的演奏。所以,在实际的教学过程中,一定不能受传统的演奏方法和演奏姿势的影响和制约。很多乐器演奏名家们的姿势都没有统一的规范,对高校学生的演奏姿势就更没有必要进行统一。只要学生演奏尽量统一演奏姿势和动作,灵活把握一些细小的偏差,使得学生的演奏达到最佳的演奏效果。在民族乐器教学中,有必要采取灵活多样的教学方式,避免让学生进行被动学习,促进学生积极思考,这样有利于学生掌握和理解民族音乐的内涵。当然,对于学生在演奏过程中的一些基本技能和技巧,教师需要进行纠正和细心教导,使得学生能够掌握一些必要的演奏规律,进而造就真正的高素质音乐演奏人才。

三。结语

总而言之,很多高校已经认识到了民族乐器演奏教学改革的重要性,但是,民族乐器演奏教学的改革还没有完全落实到实处,使得民族乐器演奏教学出现很多新的问题。使得目前的民族乐器演奏教学无法满足时代和社会的需求,加强民族乐器演奏教学的改革很有必要。因为只有采取科学的教学手段,培养高素质的音乐演奏人才,才能促进民族乐器教学的进步。因此,现阶段研究高校民族器乐演奏教学改革问题思考具有非常重大的现实意义。

关于高校民族器乐演奏教学改革问题的思考