现代美术教育对中国画发展的影响研究

中图分类号:J212-4文献标识码:A文章编号:1672-3791(2015)01(c)-0000-00

中国画的概念从狭义来讲就是国画,是利用中国传统的。特有的毛笔。墨汁。颜料。宣纸等创作出来的绘画作品,带有鲜明的民族特色和时代风格论文网;从广义上来讲非常丰富,是指那些富有我们中华民族传统审美理想和审美水平的民族绘画,是在悠久的历史发展中形成的,具有独特的中国风格,并且,中国画的形式也并不止存在于纸上,像壁画。年画。帛画等等都算在其中,形式多样。

中国传统文化的发展离不开教育的传承,同样,作为中华民族艺术象征的中国画,其发展也离不开美术教育事业,但是随着时代不断发展,现代的美术教育已经产生了日新月异的变化,虽然对于中国画的传承。发展和学习起了保障作用,但是也带来了一定影响。

1现代美术教育中中国画教学的变化

为了适应现代美术教学,中国画的教学过程中,自身也在进行有利的改动,首先体现在美术史的教育上,这门课程旨在帮助学生更好地了解中外美学,为文化分析和艺术创作提供了理论和基础,并且促进学生在艺术创作领域增加新观念和创新意识;其次是注重了基础美术教学,在初期的基础学习中,静物写生一类的可以更好地锻炼学生的视觉观察和基本功,在以后的艺术创作中可以充分利用这些基础的能力和技巧,用独特的视角去观察,并且在客观事物中融入自己的主观意识,最后创作出作品。

2西方绘画对中国画的影响

现代的美术院校中,多以西方艺术的教学为中心,作为艺术技能基础的也是西画的素描,平时讲的都是西方艺术思想以及艺术流派,包括中国画专业的同学也是如此,没有专门的传统文学课程,也不用读画谱,这些都不利于学生理解传统国画的精髓。

而且中国画不论从观察方法,还是审美思维,都带有强烈的意识流形态,但是现代美术教育中强调基础扎实,这个没有错,但是画的。学的都是模式化的东西,注重写实风格,一不留心就会形成千人一面的画风,不利于中国画的发挥和创作。素描的学习对于绘画造型有好处,但是素描的的画法不能影响到中国画笔墨技巧的运用,如果只一味强调素描的重要性,会把创作拘束在实体化的框内,做到了真实造型临摹,却忽略了笔墨的表现。

中国画的传承中,讲究形象“二字,形“和象“互相依托,相辅相成,是中国画造型中的精髓,这种绘画技法上天人合一的精神要领,也就是传统绘画教学理念中的常强调的外师造化,中得心源“。学生习惯了西式绘画的思想,在创作中自然也摆脱不了这个观念的束缚,重造型而轻笔墨,重技巧而轻涵蕴,这与中国画偏向于精神内涵和讲究全面修养的精神不符。

3中国画在现代教育中应采取的措施

3。1重视培养思维的创造性

在中国画的创造中,对创造力尤为注重,首先要发挥个性,所谓一千个读者眼中有一千个哈姆雷特,每个人看到一个客观事物的感受应该都是有区别的;其次是重视对于外界事物而产生的感想或情绪,可以让绘画作品更有灵性;最后是多观察自然现象,比如花鸟鱼虫等等。丰富的知识。高尚的品格再配上创造性的思维,一定可以创作出优秀的中国画作品。

3。2重视培养审美意象

审美意象首次运用在艺术创作中,是由古代学者刘勰在文心雕龙中提出的,他说独照之匠,窥意象而运斤“,就是指在进行艺术创作的时候,要将物体外在的形象和自己的情感。意趣相融合,通过想象力对具体的事物进行加工,在脑海中形成审美意象。

审美意象的发展是没有边界的,但是会与个人的文化水平。年龄等存在很大关联,要想掌握中国画的审美特征,需要从两方面入手。

3。2。1审美特征的综合性表现

中国画中,不论是山水。花鸟还是人物,都对各门艺术中的多种元素,进行了吸收与融合,丰富了这种审美意象的体现;其次是在同一作品中对时间。空间。视觉。听觉等各个方面进行综合体现,在立体层次上丰富了观者的审美感受。徐悲鸿画的马,齐白石画的虾,潘天寿画的荷,这些从题材上来说各不相同,但是在审美意象的表现力上却是相同的。

3。2。2审美特征的独特性表现

每一幅优秀的中国画作品,都是画家思想和精神的反映,都体现了其人格,哪怕是统一为画家的作品,在不同时期绘出的,也会有不同的特征。

3。3重视丰富形式语言表达

形式语言的表达方式决定了一幅作品的灵魂,任何作品都是依托形式而存在的,没有形式,也就没有内容和情感。中国画中的形式语言,不论是构图。造型还是色彩,都对现代美术教育起到了铺垫作用,产生了深远影响。

自古以来就有许多大家提出了构图形式对创作的重要性,先有顾恺之在论画?孙武中提到构图原则为置陈布势“,后有谢赫的六法讲到画面章法布局。

3。4重视传统文化的传承

中华民族在几千年的发展中,形成了自己独特的文化传统,中国画受到现代美术教育的影响,对西方绘画的吸收和借鉴都是有好处的,但是要保证自身民族文化的独立性,当中国画失去了民族文化独立这一原则的时候,它也就没有存在的价值了。中国画追求的是诗。书。画。印的结合,具有自己的审美取向。艺术追求和文化传统,所以在发展中,要坚持传承传统文化,重视民族文化的内涵,在这个基础上吸收外来绘画的长处,扬长避短,在不失去民族化的前提下,在遵守中国传统绘画艺术性。精神性的原则下,形成兼容并蓄的绘画风格。

同时,在现代美术的教学中,应该加强对于古汉语。古诗词的课程安排,便于同学们更好地了解中国传统文化,同时可以开设一些充满特色的选修课,让学生在学习之余可以汲取更多养分,提升自我修养。

结束语:

综上所述,现代美术教育造成了学生在中国画的绘画上,出现了一定程度地问题,比如重写实而轻笔墨,缺乏想象力的运用等,但是也对传统绘画进行了多元化。泛传统的继承与借鉴,将中国画特有的艺术形式与当今的时代精神相结合。相信通过一定的改善措施,以后中国画的发展会越来越好,在保持自身特点的前提下,借鉴外来形式,最大限度的开发潜能。

现代美术教育对中国画发展的影响研究