毕业论文移动版

[摘要河北民俗文化资源与创意相结合,能为我省动漫提供更广泛的创作思路。在剧本创作上充分挖掘。利用河北民俗文化资源,是提升河北动漫创作水平的重要途径之一。要加快河北动漫产业发展步伐,打造燕赵特色的动漫原创品牌,可以充分利用本土民俗文化资源,为我省动漫产业的发展提供原动力。采借民俗文化资源,同时在论文网动漫设计中注入新的时代基因,使其适应当前的文化环境,活在当下人们的日常生活中,从而保护文化遗产传播文化遗产,塑造带有民族特色的动漫艺术。

[关键字民俗文化;河北动漫产业;发展。

动漫产业不是孤立的动画。漫画,它是和其他相关衍生品息息相关的一个庞大的产业链。在这个产业链中,动漫原创只是一小部分,同时也是最重要的一部分。依托我省文化优势,创造出优秀的动漫作品和有着足够吸引力的动漫形象,是动漫产业链的关键。河北省悠久的文明孕育了绚丽多彩的民俗文化和民间艺术,蔚县剪纸。武强年画。唐山皮影。玉田泥人。井陉拉花等各具特色的民间艺术形式几乎遍布全省,这些民俗文化是我省动漫创作取之不尽。用之不竭的灵感源泉。

一。挖掘河北民俗文化,开拓动漫创作思路。

(一)为动漫剧本创作提供素材。

最近几年,我省高等动画院校以及影视动画公司自编自导了不少动漫作品,但是具有社会影响力的为数不多,其重要原因之一是剧本主题陈旧。情节单一。创作缺乏新意,剧本的创作和改编是我省动漫产业发展的一大弱项。

美国和日本都是动漫强国,研究。总结他们的剧本创作过程和经验,对提高我们的创作水平,具有重要的启发。

如动画片花木兰描述了花木兰女扮男装替父从军的传奇故事。经美国迪斯尼公司改编,剔除了其中带有封建色彩的观念,成功演绎了父女深情。纯洁爱情以及一位少女实现自我价值的不凡经历。如此改编,把花木兰这个中国古代的巾帼英雄赋予了美国崇尚的英雄主义和现代人的价值观。我们可以看到动画片花木兰绝不是简单重复一个中国古代的故事,编剧借用花木兰不寻常的经历,把主题提升到探讨人性的层面,拓展了内容的深度,因此赢得广大观众的青睐,获得了可观的票房收入。迪斯尼公司对花木兰改编的成功,说明中国悠久的历史。多姿多彩的民族文化是我们今天文艺创作的重要源泉。

从形式上来说,民俗文化有许多好的素材可供动漫剧本创作采借。例如蔚县剪纸。武强年画。唐山皮影中的民俗民情。民间文学。民间信仰等都能为动漫作品提供创作素材。如武强年画其丰富的内容是中国民间社会生活的百科全书,有过新年。结婚。农忙等风俗类;门神。财神。寿星。灶王等避邪纳福类;包公上任。三顾茅庐。八仙过海等历史故事神话传说类,这些蕴藏在河北民俗文化中的神话故事。民间传说。历史典故,至今许多故事依旧为人们所喜爱。这些宝贵的历史文化与非物质文化遗产,为我们动漫剧本创作提供了殷实的资料。

(二)为动漫创作提供更多的思维方式。

动画创作不仅应该具有独特的形式美,在内容上还应具有深厚的意味美。因此,才更容易引发一定时期观众的审美情感,因为在观众眼中看到的是与他们的审美体验同构的有意味的形式“[1]。有意味的形式“中包含了艺术的意味美,艺术作品所承载和所表达的物象具有丰厚和耐咀嚼的文化意蕴,是一定时期文化发展的脉络和印迹,它必定积淀了社会的某些内容。动漫艺术创作应该寻找出传统文化与现代文化的共生点,在人们的价值取向和思维方式中寻找出具有民族特色和民族精神的动画语言形式。

在河北民俗文化中有很多运用寓意与象征的手法,表达民间百姓对吉祥如意与生命崇拜的观念。如传统题材的武强年画,牡丹往往象征富贵,喜鹊。梅花意为喜上眉梢“,莲花。鲤鱼为年年有余“。在民俗艺术中,莲花里生子是对生命的赞美,寓意着生命的绵绵不断和美好吉祥的希望。动画片中的渔童“哪吒“都是在莲花中诞生,代表着圣洁。善良。智慧的化身。动漫作品在创作时,完全可以借鉴传统民俗文化中不受现实世界时空限制。海阔天空的创意思维方式,可以将取材于传统文化的题材,跨越历史。跨越地域地去讲述。动漫作品要成为现代大众喜闻乐见。有所感悟的作品,可以采借民俗文化中任意发挥想象力的创意方式。

(三)为创作具有民族特色的动漫角色提供丰富的资源。

动漫作品的画面如同绘画。雕塑。摄影等造型艺术一样,即是以视觉元素作为一种信息传递的手段,又通过视觉元素给观众以巨大的艺术感染力。“[2]要塑造一个好的动漫角色,投入很大,然而河北民俗文化艺术中就有极其丰富的形象资源,只要善加开发,完全可以做到小投入。大产出。

1。借鉴河北民俗文化中大量独特的造型语言。

蔚县剪纸造型丰富。装饰性强,采用对比。对称。打散等手法调和主从关系,使图案主次分明。灵动活泼。对蔚县剪纸作品的分析。整理以及对代表作品造型元素。图符纹样要素的提取分类。归纳研究;对典型作品的创意理念。风格特征。剪刻技法进行分析,为动漫形象设计提供素材。如剪纸动画中的形象设计,完全可以采借蔚县剪纸的造型手法:在雕刻方面以阴刻为主。阳刻为辅;在艺术手法上,采用虚实。黑白。粗细。曲直等手法增强艺术效果;构图上利用点。线。面的组织和构成法则。利用蔚县剪纸造型特点设计出来的动漫形象必然具有鲜明的地方特色。

唐山皮影刻工细腻,其色彩与造型都独具一格,在色彩方面,采用红。绿。黑。黄。白表现影人的所有色彩,醒目而明快。鲜艳而热烈。在造型方面,以线刻见长,雕镂精细。刀法犀利多变,极富装饰性。特别是人物造型,介于俗“与雅“之间,淳朴粗犷而不失典雅,形态各异。活灵活现。[3]唐山皮影除了人物造型以外还有大量道具造型与景片造型,包括桌椅床凳。车船马轿。军帐兵器。山石门景。亭台殿阁。城桥寺塔等场景,这些皮影造型,为我省动漫形象设计提供了丰富的原始资料。

2。借鉴民俗文化元素的同时还要对其进行筛选和再创造。

在动漫这个神奇的空间世界里,表现手法以及素材的选择可以不受缚于现实世界的约束。这种背离现实产生的张力比任何一种影视形式更具视觉冲击力,是一种极为风格化和个性化的艺术表现形式。这点就需要动漫设计者在动漫形象创作中要加大对传统文化的理解和认识,如果对传统文化认识不够深刻,那么创作出的动漫作品就会出现很多问题,如传统元素运用得过多而产生杂乱无章的负面效果,所以我们应该有目的地对这些元素进行筛选。

在动漫创作的传统元素应用中,我们不能一成不变地运用传统原始造型,应该在此基础上进行再创作,以此产生出更美好的效果。我们可以尝试将这些传统艺术表现形式与现代先进技术结合起来,进行创新和发展,以崭新的面貌展现于观众面前,成为受到观众喜爱的大众文化作品。

2006年深圳环球数码公司创作的动画短片桃花源记,从动画大国日本捧回了动画数字作品大赛优秀奖。在角色设计方面,桃花源记的人物造型运用了皮影造型手法。这部短片运用传统的造型手段和现代电脑设计的手法相结合,给人们带来了对传统动画创作的视觉新感受,也受到观众的一致好评。

2008年河北科技大学动画系成立了大学生剪纸动画工作室,我们利用数字技术与传统表现形式相结合,重新包装打造现代剪纸动画。从制作剪纸人物到摄制剪纸动画,进行了许多探讨与实践。应用现代动画制作技术对传统剪纸动画进行创作实践时,我们尝试利用二维矢量图动画FLASH软件,调整两个关键帧的动作,自动生成运动动画。

实现整个剪纸动画制作在无纸的状态下完成。这样的剪纸动画创作模式已成为河北科技大学剪纸动画教学与科研创作中的具体内容。

二。依托河北民俗文化,推动我省动漫产业发展。

(一)在孕育我们的文化土壤中创作动漫品牌。

打造具有河北特色的动漫品牌,一定是具有丰厚河北文化底蕴。准确表达河北文化精神的优秀作品。创作动漫品牌,可以尝试从本土漫画创作入手。漫画是动漫形象的源头和动画成败的试金石,漫画或连环画的制作和发行成本很低,非常有利于自主原创。对于漫画创作来说,要想使自己的作品既包含时代精神又能突出个性特色,就必须在孕育我们的文化土壤中创作。充分利用河北民俗文化资源,从中筛选漫画创作元素,绘制具有本土地方特色的漫画作品,为动画创作提供原画素材,是打造原创动漫。品牌动漫的需要。

(二)研发体现河北民俗艺术的动画科普片。

通过二维。三维动画精彩还原蔚县剪纸。武强年画。唐山皮影。井陉拉花等民俗艺术的制作过程。运用电脑技术虚拟再现非物质文化遗产的珍贵资料,建立一套形象化的资料体系,以此制作的科普片不仅为我省的非物质文化遗产的保护和传承提供资料,而且也会成为对外宣传民俗科普教育的有效途径。这种利用动画形式保护和传承传统文化的形式在已经开始启动,如北京中国戏曲经典原创动画工程“,该工程以生动新颖的动画艺术形式展现了大量优秀戏曲剧目。传统文化拍成动画片,并不是没有市场,而是要看你如何去表现。

(三)建设具有河北民俗文化特色的动漫旅游业。

选择具有浓厚民俗文化沉淀的城镇,修建独具特色的动漫公园,即可以繁荣当地公园建设,拉动旅游经济,又能以灵活的方式,新颖的手段来宣传当地经典的民俗文化。[4]借取材于河北民俗文化的动画片发展旅游业,积极开发动漫与城市。古代名人关联项目,探索发展具有河北地方特色的动漫旅游产业。如在衡水地区。武强县策划民俗年画特色旅游。民俗动漫旅游区,开发集武强年画。民俗文化。年俗文化。民间工艺。相关动漫游艺为一体的大型特色文化旅游项目。

(四)将河北民俗文化融入网络动漫形式之中。

目前许多动漫作品都以网络为传播途径,消费者可以在最短时间内接触到大量动漫作品,动漫产品也因此扩大了影响。近年来韩国动漫产业靠网络媒体迅速走红,为我们提供了很好的借鉴。以河北民俗文化为主题的动漫作品,可以立足于当今儿童传统民俗文化教育,策划一些儿童教育项目,以网络智力游戏开发为手段,Flash交互式矢量多媒体技术为依托,利用多媒体动漫游戏产品,采取互动学习的手法吸引青少年的关注。

三。结语。

在如此丰厚的文化土壤孕育下,坚持我省动漫产业的独特发展之路,可以从大量的民俗文化遗产中寻找资源并受到启发。采借民俗文化资源,同时在动漫设计中注入新的时代基因,通过设计行为激活。重组文化资源,使其适应当前的文化环境,活在当下人们的日常生活中,从而保护文化遗产传播文化遗产,塑造带有民族特色的动漫艺术。

[参考文献]

[1]李泽厚。美学三书[M]。合肥:安徽文艺出版社,1999:34。

[2]彭吉象。影视美学[M]。北京:北京大学出版社,2002:274。

[3]张墨瑶,等主编。唐山皮影艺术及其历史文化研究[M]。保定:河北大学出版社,2006:143。

[4]牛建忠,赵静涛。浅谈河北动漫产业与弘扬历史文化遗产的相互性构建[J]。长城,2009(06)。