拉赫玛尼诺夫钢琴作品技法《24首前奏曲OP3-2》(2)
时间:2019-11-24 15:49 来源:毕业论文 作者:毕业论文 点击:次
（二）《升 C 小调前奏曲》的创作背景拉赫玛尼诺夫钢琴作品有着美妙奇特的旋律线条，24 首《钢琴前奏曲》 ，出版于1910 年，《钢琴前奏曲》在当时有着潜移默化的影响，占有重要而特殊地位。1892—1910期间，他前前后后完成了这部作品。在《钢琴前奏曲》这部著作中，有许多共同的特点，创作技法上严格遵循了古典乐派的严谨传统，音乐风格大部分表现出低沉忧郁的情绪，在调式上多延续小调则较少采用大调。《升 c小调前奏曲》在 24首《钢琴前奏曲》中占有重要的地位，不仅如此，这首作品还让他在俄罗斯音乐历史上奠定了坚实的音乐地位， 可以说是他早期的钢琴成名作，并且，本作品对他之后的音乐作品风格也有着潜移默化的影响，成为了他几乎恒久不变的音乐特色，在以后的作品中，大都带有浓厚的俄罗斯气息以及压抑的痛苦情绪，像是钟声深远沉重的和弦织体。这首作品诞生于 1892年，不相似于以往寻常的和声效果，在和声的基础上加入了生动性的钟声效果，让其音乐色彩更加丰富生动，体现了拉赫玛尼诺夫对这种创作风格的钟爱。其中本作品中的《升 c 小调前奏曲》 ，曲目一开始的音乐主导旋律线条和进行，音响模仿钟声的效果，沉重的音响效果游荡于全曲，加上它的和声变化着和平行的和弦副动机，与此同时，在音乐情感上带有很沉重的悲伤情绪。这是当时拉赫玛尼诺夫听到克里姆林宫里的钟声， 有感而发， 写作出的 《升 c小调前奏曲》这部优秀影响深远的作品。但是，从写作手法上来说的话，在这首作品中并不是钟声外在音响效果的简单模拟， 而是拉赫玛尼诺夫结合自己理解的运用和声技巧的创作织体手法，还融合了他对19 世纪末叶的俄国社会现实的深刻感受，加入了他对于这个时期的社会情感。 (责任编辑：qin) |