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2 徐沛东艺术歌曲的民族情

本文要论述的是“徐沛东艺术歌曲的民族情”，首先让我们对于这一概念有一认知。“艺术歌曲”是一种声乐体裁的名称，“民族情”就是在说歌曲的民族情感，而徐沛东作为中国典型的艺术歌曲的代表人物，其重要性不言而喻。

在民族风格上，我们要坚持自己国家的民族性。挖掘丰富的民族音乐，将其独特的魅力运用到艺术歌曲的创作中，运用到艺术表现中，同时要对我们的民族创作艺术进行大力地推广，在一切可能的前提下，做到淋漓尽致的发展和助力，全民努力，在这样的大形势下，民族音乐才能表现出民族情，表现出真正的艺术张力，从而才有可能走出中国，走向世界，成为影响世界的名片。随着改革开放的到来，人们的思想也随之开放，对于新事物的接受能力也在加强，同时人们对艺术歌曲的认识也随着改革开放的到来逐渐加深，艺术歌曲的创作和演唱也随着经济的复苏进入了一个全新的发展时期。当然，这离不开徐沛东等一批老一辈的音乐家为其做出的突出贡献。

2.1 民族性里的民族情 

在讨论民族情的前提，我们首先要了解民族性的形成，只有在了解民族性的前提下，我们才能更深刻的了解民族情。

每个国家都有一个基本的民族性，作为中国同样具有。然而单单从艺术歌曲这个角度，中国又是特殊的。

我国艺术歌曲最早出现在“五四”时期，是伴随着新思想新文化运动应运而生的产物，随之受到影响和冲击。艺术歌曲乘着新思想的翅膀展翅翱翔。根据我国固有的审美习惯，作曲家们再结合西方音乐的创作技巧，探索出中国特色的创作方式，可以说“五四”运动时期对后来的中国艺术歌曲风格的影响是决定性的。在充分尊重和理解艺术歌曲民族性的传统和艺术规范的基础之上，根据当下时代发展的需求，能够逐渐被更多的大众接受，并且还能具有更高的艺术要求和艺术准则，这才是难能可贵的。这才更符合我们国家现在的“行情”，也就是民族特点，即“民族性”。

在民族化问题上，徐沛东通过将中国传统音乐创作技法、素材运用西方艺术歌曲中的技法，让艺术歌曲立足在本土（最典型的是作曲家们将中国诗词作为歌词）。显然这种尝试是十分必要和有效的。源'自:优尔`!论~文'网www.youerw.com

民族性具体有两方面的体现：

首先，民族性是反应国家生活特色的鲜明体现，是一种社会功能和大众情感的反应。随着物质文明和精神文明的同时建设，社会发展的加速也提高了人们的审美意识。情感的交流是当下艺术歌曲最需要的。而艺术歌曲的发展是建立在民族性的基础之上，每个发展阶段都是如此，在这里举个特别的例子：经典红歌深深扎根于民族沃土，反映当时革命动态、情愫，是人心所向。产生之初就汲取了大量民间音乐文化精华，不论是由民歌改编、填词完成的，还是以民歌为启发元素，改写而成的，其根源都是民族的。徐沛东的音乐作品《爱我中华》就是最强而有力的例子。它将广西、云南等少数民族的音调都用于歌曲的制作，符合人们的审美，同时也让各族人民领略到了民间音乐文化的丰富多彩。而《爱我中华》这首歌曲直接就成为了第四届少数民族运动会的主题会歌，其地位在过往和当今社会都达到了空前的高度。而这高度恰恰是徐沛东在民歌改编后所体现的效应。

其次，以民族性为基础，但却是高于民族性。即：以社会功能和大众情感为基础，但以更高的艺术要求呈现出来。两首艺术歌曲就能反应出这个特点：徐沛东的《我像雪花天上来》，这首歌曲当时的背景是大众对于许多艺术歌曲有一种审美疲劳，大家听的大多是对生活的赞美和对祖国热爱的艺术作品，徐沛东的这首作品出来，让人眼前一亮，这首作品打破了许多传统的限制，取自生活，高于生活，让雪花在人们心里艺术性的飘过。这首歌曲真正的美在于：美的自然，美的平易，美的贴近时代，美的超越心灵。一曲《梅花引》也是如此，这首艺术作品建立在民族性的基础上，但让人听到了传统歌曲感受不到的缠绵，不仅让人感受到了艺术歌曲的美，也得到了真正的艺术审美享受 (责任编辑：qin)