管乐团中铜管声部训练的方法及与乐队整体的协调配合(2)
时间:2020-12-07 21:00 来源:毕业论文 作者:毕业论文 点击:次
2.2 口型 口型是吹奏铜管乐器的重中之重,想要流畅的吹奏高音或者低音,就必须有正确的口型。在吹奏当中,嘴唇应相对平坦,不要重叠。若重叠在一起,号嘴对嘴唇的压力自然而然就会加大,导致音色的不稳定。“吹奏高音时需上下嘴唇闭合的相对紧张,音越高,唇肌就应该绷紧,同时适当增加一点号嘴对下嘴唇的压力”[1]。对于新手来说,先要练习“嘟嘴唇”,让嘴唇能够在短时间内在相对的紧张与放松状态之间进行灵活的调节,因为在吹奏乐曲过程中,音高会时高时低,在吹高音后让嘴唇瞬间放松下来继续吹低音是非常重要的事情。 2.3 吹奏技巧 铜管类乐器的吹方法有两种:一个是连音奏法。所谓连音奏法就是在一口气内吹奏出若干音符,每个音符之间都是连贯的。在铜管乐器上演奏连音奏法时,气息消耗量很大,在强奏时消耗量更大。所以在运用连音奏法时,要考虑到连音奏法的长度与换气的问题。第二个是断音奏法。“铜管乐器的断音奏法有三种:单吐法,双吐法与三吐法。用的最多的是单吐法,只有在演奏快速音符时才用到双吐和三吐”[2]。文献综述 铜管乐器在演奏不同的发音时,嘴唇要用不同的张力,越高的泛音唇部越紧张,越低的泛音唇部越松弛,因此在演奏大音程的跳进时,必须调整唇部的张力。因此,为铜管乐器写得乐句要尽量少用大音程的频繁跳进,特别是连音奏法的大跳更难演奏。 3 铜管声部排练的难度与排练方式 3.1 铜管声部容易出现的问题 管乐团的训练主要为两个部分,个人吹奏和集体吹奏。一个管乐团当然是多个队员组成的,只有每一个队员的个人能力得到提高,管乐团的能力才可以得到提升,为此必须重视每个成员的基本训练。个人的训练是指能够熟练地吹奏自己的乐器,可以很好的进行读谱视奏,能够锻炼出较好的乐感和演奏能力,提升吹奏的技巧。而集体的训练是让团队的每个成员能够增强他们整体合奏的意识,逐渐的使管乐团整体的吹奏不管是速度、力量、音准、声部交替等方面尽量达到全面与协调一体的程度,所以在注重做个人训练的同时,加强集体训练更成为重中之重。 在管乐团演出中,铜管声部有着很大的压力。铜管是极其容易出现错音的乐器,几个演奏者就承担一个小声部,而且声音的特性决定了只要出错,就一定会暴露的非常明显。所以平日里不仅需要自己认真练习,而且需要每个成员之间的配合,相聚在一起进行训练。管乐团的训练环节相当复杂,团队里不仅仅有队员之间演奏水平的差异,按乐器来说,它们的音质和音色也有不同,这些问题都会形成声部间合奏的困难。管乐最主要的是控制发音,只要能让每位队员统一找到一样的发音感觉,就能使整个声部的音色变得一致。 铜管的吹奏大多是为了合奏的演奏方式。为了使合作更加有水平,在实践中必须要让每个团队的成员思考如何才能提高合作的演奏水准。不同风格的作品,有其独特的吹奏技巧,所以很多与外界沟通,相互讨论,让专家指导才能有效的提高乐队合奏水平。 能够影响铜管的发音和音色的等多方面因素,都是很复杂的,除了乐器自身的结构决定了它的发音问题和其他的客观条件,如气息支持,唇的力量,嘴巴的位置,手指的灵活性,甚至于管的温度等等,任何细微的问题可能会导致模糊的发音,没法保持平滑的音色还有甚至会出现一度音的差别。所以世界上无论多么优秀的一个管乐团,其铜管声部也会出现小小的失误。世界上著名的维也纳爱乐,他们的铜管声部出现过失误这也不足为怪。任何一次solo的失误,对之后的演奏影响都是十分之大的。还是那个道理,"气舌唇手”四个方面中,有一个方面达不到要求,立刻就会出现音准问题。 (责任编辑:qin) |