大陆流行音乐创作弊端浅谈(4)
时间:2016-12-13 21:00 来源:毕业论文 作者:毕业论文 点击:次
（二）二度创作 1、表演动作 歌手的表演动作越来越夸张，跳起来的舞步越来越疯狂，身着打扮越来越张扬，舞台效果越来越铺张。在马东风所写的论文《来也匆匆去也匆匆——通俗歌坛现况剖析与思考》中，把歌手的招式划分一下几点：“迷幻娇娃式”、“恨你入骨式”、“动作重现式”、“癫痫发作式”、“春情发动式”、“对你而歌式” 。的确这都是歌手经常上演的招式，表演动作太过夸张、哗众取宠。歌手在舞台上的表演，追求外在的东西太多，他们利用自己美丽帅气的外表、性感绚丽的服饰、动感十足的舞步、光彩闪耀的灯光，在舞台上摇头摆尾、娇柔做作、不伦不类。而内在对歌曲情感的表达和抒发，体现极少。 2、表演形式 表演形式太过复杂，添加自弹自唱、歌伴舞、台上炫技、编排歌曲情景等等，其实都是为了丰富舞台，转移观众的注意力，遮掩自己的歌唱缺陷。这样不仅没有更好的表现所唱音乐，反而画蛇添足弄巧成拙。忽略了更多演出形式的扩充、更多创意表演的发展，从而让人感觉表演娇柔做作、没有主次，舞台华丽丰富而没有生命力。 三、流行音乐创作弊端原由 在上个世纪八十年代，我国大陆流行音乐由于“西北风”、港澳台音乐等几股强大歌曲热潮的力量冲击开始崛起。它散着发自身独特的魅力，不管是创作上还是表演形式上，都独具一格、别有新意。随着流行音乐的日渐成熟，成为人们生活中必不可少的一部分。它不仅得到广大群众的吹捧，同时也受到专业音乐家、音乐创作者、娱乐节目的重视。1984年始，流行音乐就已经占了音乐市场的主导地位。为了使流行音乐更为广泛的传播，和激发流行音乐爱好者加入流行音乐创作或演唱的团队中，在1985年广州举办了“1985年红绵羊城新歌风新人大奖赛”，成为流行音乐大奖赛的先声。1986年，大陆受到港台《明天会更好》大型演唱会的影响和启发，同年5月份在北京体育馆筹办的百名歌星演唱会——《让世界充满爱》圆满成功，标志着陆流行音乐新的崛起和流行音乐成为人们生活重要组成部分时期的到来。1986年是中国流行音乐重要的“音乐年”，全国青年歌手大赛首届加入通俗歌曲“孔雀杯”大奖赛，随后中央电视台主办的第二届全国歌手大赛也设了通俗唱法。这样可想而知，流行音乐在大陆音乐市场占据着及其重要的地位和绝对的优势。 到了90年代，流行音乐的创作题材大都以情歌为主，变得题材单一化，创作质量随之下滑。少了反映现实社会的现象，忽略了“大爱”、“大我”的表达。对于这一现象的出现我们不能回避，而是尽我所能共同扶持它，促使其健康、稳定的发展。在此，本文对流行音乐创作弊端的原因，归纳以下几个层面： （一）创作缺乏持续性 郭峰25岁时曾经说过这样一句话：“我决不创作格调低下的东西，我追求的是通俗歌曲的艺术化、民族化” 。1986年创作的《让世界充满爱》，是他最具影响力的作品，标志着内地流行音乐创作群体的崛起。而他也创作大量的爱情歌曲，如《心甘情愿》、《心会跟爱一起走》等，但远远不如《让世界充满爱》 的流行时间长、接受它的人们广、得到好评的次数多。当然郭峰的后期创作还有不少有关于“大爱”作品，2003年“非典”时，他创作了《一路同行》，2005年为庆祝北京申奥成功而创作的《奥林匹克颂》等。他应证自己的追求和所想——创作民族性与艺术性的统一。但全然不知他的流行音乐创作出现断层现象，《让世界充满爱》成为他不朽之作，其他作品相比之下相对逊色，创作质量良莠不齐，至今他的其他作品和其他创作者的作品都不能与之媲美。 (责任编辑：qin) |