湖南花鼓戏《刘海砍樵》的艺术特征(3)
时间:2022-07-13 23:21 来源:毕业论文 作者:毕业论文 点击:次
《刘海砍樵》的传说被一代代湖南人所传颂,在湖南还建有刘海庙和丝瓜井。虽然它是一个美丽的传说,但是却是人们对于美好生活的向往,将自己的向往通过刘海与秀英来进行传递。《刘海砍樵》是一部湖南民间口头文学的佳作。而花鼓戏《刘海砍樵》就是依据传说进行创编的,其中蕴含的艺术文学价值,使之成为人们竞相研究的艺术内容。 (一)创作背景 花鼓戏《刘海砍樵》的创作是源由民间传说“刘海砍樵”改编的,在最传统原始的湖南地方花鼓戏曲目中是没有的。而《刘海砍樵》最早的名字是《刘海戏金蟾》中《小刘海》,但是由于其中故事情节存在封建迷信,所以在创作花鼓戏时,主要对于刘海与秀英之间爱情故事进行了赞美,而去除了原来一些落后封建的元素。 《刘海砍樵》的创作源于新中国成立之后,中央大力发展艺术,制定了“推陈出新、百花齐放”的政策方针。湖南花鼓戏的艺术工作者为了响应中央号召,便开始积极地创编与整理优秀的花鼓戏剧目。在1989年,长沙花鼓戏剧院对于传统花鼓戏《刘海戏金蟾》进行创作改编,演变成新的花鼓戏。最开始的名字是《海哥和九妹》,后来又觉得不妥,便重新定为《刘海砍樵》。经过重新创编的《刘海砍樵》参加当时在北京举行的戏曲观摩演出后,以其优美的唱腔,丰富且具有戏剧性的故事情节,荣获戏曲剧本二等奖,使得这出花鼓戏迅速传遍全国。虽然这出花鼓戏是根据传说进行创编的,但是极具现实意义。刘海与秀英对于生活的努力奋斗,以及两人对于爱情的追求,都进行了最真实的表现。这正是劳动人民身上最朴素的价值。通过刘海与秀英的故事,我们可以看到善良、正直、孝顺的美德,这些优秀的品德在今天仍然具有艺术价值与意义。文献综述 (二)音乐特点 《刘海砍樵》的音乐特点非常具有特色,主要是它运用四段川调(西湖调、十字调、十字调、比古调)和两段民歌小调(采莲船调、望郎调)[2],增添演唱的音乐特色,将整部花鼓戏创编的非常丰富,让听众聆听到不同的音乐特色。其中人们耳熟能详的比古调唱段“我这里将海哥好有一比”中,运用上下的对比,使得歌曲对答非常具有特色,增添了川调唱腔的艺术魅力。 在《刘海砍樵》中运用经典的五声民族调式中的宫调式,演唱时十分的流畅。其中唱腔之间的穿插,使得歌曲具有不同艺术价值。中间使用的比古调,运用比喻的手法,在演唱时运用高亢的的情绪,结合优美的音乐旋律,来表现人物的内心喜悦。而且唱词中的上下句形成鲜明的对比呼应,来凸显歌曲中的两人的喜悦之情。戏曲中采用的是重复二段体结构,使得演唱非常的流畅。一句唱,一句接,使得歌曲非常具有演出特色。而且其中的倚音运用,增添了戏曲旋律的丰富性,波浪性的发展,使得戏曲旋律优美动听。 (三)唱词特点 花鼓戏《刘海砍樵》分三大部分,从开场到结束,场上只有刘海和胡秀英二人进行表演。在花鼓戏开场就交代了故事发生的背景,勤劳正直的刘海,美丽善良的胡秀英,两人之间产生了微妙的情感。首先是有湖南特色的锣声、鼓点和高亢的唢呐声,胡秀英走着小碎步出场为剧目正式开始,身上穿着漂亮的绫罗绸缎,手里还拿着扇子,演唱一段小调来进行对于秀英身世的进行交代。接着刘海打扮成小生手拿捆柴棍,头戴高斗帽,唱着《十字调》“小刘海,出茅棚,别了娘亲……”上场,几句唱词概括了刘海的出生和家境。当胡秀英演唱时,利用手里的扇子,配合美妙的舞姿,进行人物形象的鲜明塑造。将一位热情大方的湖南女子的柔情进行表现,秀英在接下来的演唱中,一边唱一边跳,身姿十分美艳动人,而且非常的直接、泼辣,充分展现湖南女子的热辣的性格特点。在接着刘海身唱着“适才长街把柴卖……不问大姐把山下。”这一段唱词主要体现刘海的勤劳与质朴。来;自]优Y尔E论L文W网www.youerw.com +QQ752018766- (责任编辑:qin) |