2中国元素与服装设计的巧妙融合
（1）传统图腾在服装设计中的运用
近几年，随着经济的发展，全球化的趋势一步一步深入人心，国外的设计元素肆无忌惮的流入中国市场，关于龙的元素被逐渐遗忘。加上很多的中国设计师为了迎合大部分人的口，放弃了对中国元素的挖掘与研究，这样的现状使得中国元素无处可去。但是这并不代表着中国元素的没落，龙依旧是不可击败的。潮流是向前的，市场的饱和与题材的限制，人们的眼光又重新聚焦到了这个悠久的图腾上。经过几千年的演变，龙身上极具灵活性、优雅性，整体十分协调，这样，龙纹就是最简单的设计点。经过几年的发展，龙纹已经在很多设计中出现，并在不断地进行着创新与尝试。利用龙纹做服装的设计元素，首先要认识到龙的文化精髓，将服装的整体感觉与龙纹的文化底蕴相结合，才能最大程度的发挥出龙纹的独特美，才能为龙纹的继续存在提供永久的生命力
（2）民族特色与服装设计的碰撞
众所周知，我国是一个多民族的国家，在这样的环境下，我国的服装设计就呈现了各式各样的民族风情。例如，满族的旗袍受到了各方的喜爱；以及藏族饰品在服装上的运用；苗族的刺绣在服装上的运用，这些都表明了民族特色对于服装设计的影响。在某种程度上中国风的可以理解为民族风，民族风是中国风的重要组成部分之一。我国少数民族大多热情好客，衣着也都运用颜色亮丽的布料，正是这样的特征，获得了不少设计师的青睐。因此，在众多设计师手中，民族服饰中的一些小细节都会运用在大的服装设计中。以满族的盘扣为例，盘扣本是满族服饰中的纽扣，由于其做工精美，极具艺术价值，已经成为了世界非物质文化遗产，与此同时，盘扣也在不少的服装设计中运用。由此，盘扣成为了一种艺术，这种艺术别广泛的运用在中国风的服装设计中。通过一个小小的盘扣，我们可以看出，服装设计与我国民族特色的结合。
（3）传统服饰的革新
关于传统服饰的革新，早在辛亥革命时期就已经产生了。为了顺应革新的潮流，在政府的支持帮扶下，开展了服装方面的革新，出现了改良旗袍。改良旗袍摒弃了原有旗袍的肥大不合体的特点，更加突出了女性的身材美，受到了广大女性的欢迎。近年来，唐装在不少地区流行开来，这里提到的唐装也是改良后的唐装。众所周知，成龙就是改良唐装的爱好者，我们总是能看到成龙穿着出席活动的场面。革新是继承传统的，在传统的基础上推出新兴的，是一个继承与发展相互交织的过程。可以看出，传统服饰的革新也是新时期服装设计的重要一部分，同时也是中国元素与服装设计相结合的重要组成。 中国元素服装品牌网络交易平台的研究(4):http://www.youerw.com/shuxue/lunwen_18184.html