最后，同时也是比较特别的一点，莎士比亚通过对一些经典的女性形象的塑造来表达人本主义思想。在《温莎的风流娘儿们》中，大多数的女性基本都具有莎士比亚塑造女性形象的一般性特点。这些女性形象其实并不是像书名所说的那样风流，与之相反，她们是一些普通、勇敢、相貌平平的农村妇女，她们同样对生活充满热情，脚踏实地，对爱情忠贞不渝。表面上，她们看似风流，实际上她们是在为了策划恶作剧去惩罚福斯塔夫才表现成这样，这实际上突出了她们的机智大胆。在作品中，温莎的福德太太、培琪太太、快嘴桂嫂、安·培琪小姐等女性形象都体现了这一点。莎士比亚通过这样特别的“重女轻男”的创作方式来表现出对女性的同情和赞美，弘扬了女性乐观、聪明、勇敢的美好品质，并以此形成对封建腐朽没落思想特殊而富有力量的冲击，同时又宣传着人本主义思想。

（二）《罗密欧与朱丽叶》

《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚最为著名的戏剧作品之一，这部作品也很好地展现了莎士比亚初期的人本主义思想。故事讲述的是两名年轻人在舞会上一见倾心后发现双方家族互为仇家。因此，两人的爱情受到了重重阻拦。最后两人为了能够在一起，在神父的帮助下，朱丽叶先服毒假装自杀，醒来后却发现罗密欧信以为真，为其自尽，最终相继殉情的故事。

首先，罗密欧与朱丽叶两个典型的人物形象的塑造集中反映了人本主义精神。罗密欧是典型的具有人本主义思想的进步青年，他出身于封建大家庭，却没有被封建思想所束缚。恰恰相反，他背叛了家庭，逃离了封建束缚，与时俱进，成为了一个思想坚定的人文主义者。莎士比亚通过对家族矛盾、爱情磨难等一系列故事的描述，充分展现了他的人文主义精神和理想。最后，罗密欧以死亡的方式来告诉世人：一个思想坚定的人文主义者对美好理想的推崇与追求是任何腐朽没落的封建邪恶势力所无法阻止的。朱丽叶是一位美丽善良的贵族小姐，但是身体里也同样充满了叛逆。她大胆、无畏、聪明，全然不顾与蒙太古家的世族家仇，勇敢冲击封建大家族的束缚和阻碍，无所顾忌地与罗密欧相爱，最后同样用死亡的方式来与心爱的人永远在一起，用死亡的方式谴责了残忍、腐朽、没落的封建势力，表达了自己对爱情、自由的追求与美好生活的向往。

其次，故事的情节设置尤其是结局同样具有人文性。戏剧中，两位封建家长心眼窄小、武断蛮横，完全忽视青年人对人身自由和爱情自由的追求，亲手制造了家族之间的矛盾与仇恨，又双双葬送了自己的儿女。作品的结局是，男女主角虽然殉情，但是带来的是两大家族最后握手言和，世族家仇最终被爱情所化解。莎士比亚通过对罗密欧与朱丽叶这种纯洁而又悲壮的生死恋情最终战胜封建压迫的描写，表现了新兴的人本主义思想的蓬勃生命力和人本主义的积极作用。

通过对莎士比亚早期作品的分析，我们可以看出，作者此时已经有了质疑神本主义和赞扬人本主义的倾向。莎士比亚逐渐怀疑并坚信神本主义已经没落无用并对社会产生了不良影响，同时他也肯定了人本主义思想在文艺复兴初期所起到的思想启蒙和解放，推动社会文明发展的积极作用。这些戏剧作品的诞生也逐渐动摇了人们对上帝的信仰和追随，相对于封建社会的集权压迫和思想禁锢来说是一大进步。

二 第二时期：问题层出不穷的人本主义

时间推移至17世纪，此时期的英国农村“圈地运动”正在加速进行，王室和资产阶级及新贵族的临时联盟正在瓦解，社会政治经济均呈现全面恶化状态。詹姆士一世的继位更是加重了人民的痛苦，反抗迭起。在这样的情况下，莎士比亚开始发现人本主义理想与现实状况存在着不可调和的矛盾，其创作风格也从期初的明快而乐观变为消极而悲愤。其所作的悲剧开始着重揭露和批判社会的种种罪恶和黑暗的现实，而不再是重点歌颂人本主义理想。他又开始质疑人本主义，怀疑丧失了信仰的欧洲人是否应该重新找回自己，重新回归神本。在这一时期中，莎士比亚创作了一系列的悲剧名作，其中的代表作品就是被称为“四大悲剧”的《麦克白》、《哈姆莱特》、《奥赛罗》和《李尔王》。