上片是将琼花看作君子，扬州琼花天下无双，是花中的极品。“淮山春晚，问谁识、芳心高洁？”这样的花很罕见，所以世人很难辨别，只能随意把她想象似繁密的梨花和疏淡的梅花那样。琼花生长在江淮地区，当时又是战乱，一点春天的气息都没有 。琼花年复一年的开放与凋谢，而边塞将士早已疲惫不堪，不能出兵北上，壮志难酬，琼花也为之浩叹！“芳心”是指词人的心。

下片借用琼花每逢盛开就被进贡的事来讥讽这个社会现实。“金壶翦送琼枝”，在小序中记载的是地方官员每逢琼花盛开之时都会以飞骑进献到皇宫中，供给皇帝与嫔妃们欣赏。“一骑红尘”，借用杜牧“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”，周密借古讽今，将现实比作唐玄宗差人飞骑传荔枝，来警示当时的统治者，劝诫统治者不要沉湎于美色，否则将导致败亡。“韶华正好”，当时琼花正值盛开之际，被进贡到宫里，被人欣赏，也算是件好事。“杜郎”是指唐代诗人杜牧。“旧事”是指那些历史教训，一切悲剧好像又在重演。“记少年，一梦扬州，二十四桥明月”，曾今的扬州十分繁华。“一梦扬州”来源于杜牧诗“十年一觉场州梦，赢得青楼薄幸名。”“二十四桥明月”借用杜牧诗“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”这样的语句发人深省，凄凉之感触目可见。难怪陈廷焯和周济都对这首词十分推崇。陈廷焯《白雨斋词话》中评曰：“不是咏琼花，只是一片感叹，无可说处，借题一发泄耳。”[5]周济的《宋四家词选》中也赞道：“一意盘旋，毫无渣滓。”[6]《瑶花慢》这首咏物之作是借咏花来讽喻社会现实。作者通过咏物的对象来比作历史与现实，指出国家的危机。这首词虽然主要是在政治讽喻，但同时也将花的品质寄托在人格上，其实就是借物言志，将个人的情感寄托在咏物之中。

（三）离愁别绪，感时伤事 —— 柳花

周密的咏花词有26首，但咏柳花的却只有一首，这首词在创作上有较高的艺术性，其艺术特色和前人的琼花词比起来，有新颖之处，需慢慢品。如《声声慢﹒柳花咏》：

    燕泥粘粉，鱼浪吹香，芳堤十里新情。静惹游丝，花边袅袅扶春。多情最怜漂泊，记章台、曾绾青青。堪爱处、是扑帘娇软，随马轻盈。

    长是河桥三月，做一番晴雪，恼乱诗魂。带雨沾衣，罗襟点点离痕。休缀潘朗鬓影，怕绿窗、年少人惊。卷春去，剪东风、千缕碎云[7](p366)。

这首词其实是模仿章、苏二人《水龙吟》，前人对这首咏花词评价很高。如黄清士在《宋人咏物词》中说过“这两首词实开南宋咏物词的先河，奠定了南宋咏物词的规模格局。词中状物拟人化的写作方法，也是绝妙的度人金针。至于这两首词的艺术技巧，如命意的新颖、章法的绵密、摹写的细致，在北宋词坛上也是少见的。”[8]因为章、苏二人在词中对柳花神似的描写，又通过柳花与人生相对照，将扬花、思妇与词人三者的情思相融起来才奠定了南宋咏物词的规模。周密的模仿作虽然不能与首作相比，但是细细品，也有许多可取的地方。

这首词通篇是描述柳花的形态与遭遇，没有明显的抒情语，看似无所寄托。但是慢慢地仔细读起来，就会发现，这首词不仅仅有寄托，而且还寄托了许多的情感和烦恼，有对人生时光流逝的感叹，还有莫名的忧愁。这些情感表达的隐隐约约比较含蓄，只是暗暗地夹在描述的语句中。下片“长是河桥三月，做一番晴雪，恼乱诗魂”三句，写春天里的柳花如同冬日里的雪花一样飘洒下来，恼乱了诗人的情绪；“带雨沾衣，罗襟点点离痕。”两句，由诗魂到离愁别绪，写柳花被细雨占到衣服上，给人以离别的愁绪。“休缀潘朗鬓影，怕绿窗、年少人惊。”这三句又将离别情绪转向对年华老去的感伤；最后三句是写春光随东风逝去，只留下千缕碎云，如同词人因春去人老产生伤感心碎的心情。整篇结构转换自然，反复缠绵，富有感染力。词人将柳花带雨沾衣想象成了泪痕，将物态与词心融合起来，具有艺术色彩。这首词值得人肯定的是其绵密精巧的艺术特色有新奇独特之处。