在过去甚至到如今，许多西班牙人疯狂地热爱斗牛、崇拜斗牛士，虽然洛尔迦作为诗人对已逝好友伊格纳西奥不吝溢美之词，但我们确实从诗中随处可见的歌颂诗句中强烈地感受到西班牙人对斗牛士的那种崇拜之情，如第二章第九节：“塞文利亚的王子/岂能与他相提并论/既没有他那样的宝剑/更没有他那样的赤心。”诗人将伊格纳西奥与高贵的塞文利亚王子对比，歌颂斗牛士的英勇善战，不吝赞美之辞。斗牛士伊格纳西奥满怀激情，将生命和勇气作为筹码，徒手和死亡进行一场死亡必胜的角斗，这是那个时代多数西班牙人理想的生命写照。
“英雄主义是普遍存在于每一种文化中的活的神话” ，斗牛仪式也充满英雄主义色彩，对于西班牙人来说，斗牛已然成为一种宗教式的精神寄托，西班牙人对这种英雄主义的崇拜，恰恰揭示了内心难以泯灭的死亡恐惧，诗歌第一章很明显地表现出人们在听闻伊格纳西奥不幸去世时所流露出的恐惧感，洛尔迦描绘道：“街头的人群沉默不语”，他甚至直呼：“啊，多么可怕的下午五点钟”，“唯有死神在，其余万事空”！又如诗歌第二章：“没有圣杯将它存放，/没有燕子将它品尝，/没有闪光的冰霜将它冷藏，/没有歌声和盛开的百合，/没有玻璃为它披上银装”则流露出美好人生转瞬即逝、无法长存的悲哀。再如诗歌第四章：“你已经永远地死亡/像地球上所有的死者一样，/像所有的死者，/在消沉的狗群中被人遗忘。”人类总害怕被遗忘，苦苦思索存在的意义，期盼人生不朽，而“英雄最伟大的魅力，就是他已经超越了生死。从这一角度来理解英雄崇拜，我们可以说，英雄崇拜的主要价值，便是确立足以战胜死亡和死亡恐惧的勇气” ，这种英雄崇拜承担着个体所无法承担的死亡现实，赋予死亡崇高的意义，支撑着人们继续生存的信念。
诗歌第四章最后一小节“谁也不认识你。不。但我要为你歌唱。/为了未来我要歌唱你的高雅和你的形象。/歌唱你学识非凡的成熟/歌唱你双唇的雅兴和对死的向往。/歌唱你勇敢的欢乐所具有的悲伤”，洛尔迦倍加努力地歌颂伊格纳西奥，希冀好友永世流芳，为后人塑造一位富有传奇色彩的安达鲁西亚的英雄形象，给世人以希望和力量。洛尔迦对伊格纳西奥死亡之后的美好期盼与描绘也流露出诗人对死亡的诗意想象，“洛尔卡（洛尔迦）对死的态度是既脆弱又坚强，既恐惧又勇敢。他所希望的死是‘死得其所’，是一种‘结果他的光辉之死’，因为在他看来，‘活着的死亡同样是死亡’” ，我们可以看出洛尔迦也有着英雄情结，他恐惧死亡，但也期盼不朽、“死得其所”。不同于伊格纳西奥的死亡，洛尔迦死于法西斯的迫害，二十世纪三十年代的西班牙一直处于政治动荡的局面，洛尔迦通过积极创作剧本、组织戏剧演出，支持共和政府，宣扬民主思想，为西班牙独立奋不顾身，1936年8月19日凌晨，法西斯杀害了这位充满人道主义精神的天才诗人和剧作家，洛尔迦去世后举国同哀，许多诗人纷纷写诗悼念，洛尔迦被人民铭记，得到永生，如果说伊格纳西奥的死亡带有宗教色彩，那么洛尔迦的死亡则散发着革命光辉，但生性敏感的洛尔迦和伊格纳西奥有一点是相同的，那就是他们的血液中都流淌着西班牙民族的英雄豪气与进取精神。
二、《挽歌》的民族特质与现代艺术手法的交织
洛尔迦继承了西班牙诗歌民族传统，传承了西班牙“深歌”的民谣特色，熟练运用反复的艺术手法，淋漓尽致地展现西班牙风情，同时诗人巧妙运用蒙太奇、象征等现代艺术手法，使得《挽歌》的西班牙民族特质与现代艺术手法交织，有着常读常新的艺术魅力。 洛尔迦诗歌对西班牙民族传统的继承与反思(2):http://www.youerw.com/wenxue/lunwen_38543.html