2  影响古筝演奏音色的主观技术因素

2。1  琴曲《西域随想》的创作背景及技术重难点介绍论文网

古筝曲《西域随想》是著名作曲家王建民先生根据新疆地区的民间音乐素材创作的一幅具有异域风情图画的乐曲。全曲中以新疆达卜鼓华丽的鼓点做伴奏贯穿全曲，这首作品的主题鲜明，音乐生动，旋律优美，抒情，悠扬的前半段与活泼、欢乐的后半段形成鲜明的对比，具有浓郁的西域音乐风格，向我们展现出一幅新疆人民载歌载舞、欢歌笑语的画面。乐曲中多调连环叠置的定弦也促进了演奏技法的重大变革。在演奏技法上，该曲画龙点睛式地采用多种现代演奏技法像“拍打琴弦”、“叩击琴盖”等多种当代的表演技巧，根据拍击的位置、拍击的节奏与力度的不断变化，乐曲活灵活现地向人们展现了西域特有的风情，是现代古筝音乐作品的经典作品之一。在音阶、节奏、节拍等方面，都与传统筝曲有很大区别。因为其创作素材来源于新疆音乐，音乐风格以及演奏技巧均借鉴其特点。虽然只是单一的古筝演奏，但在听觉上仿佛能将人们带入载歌载舞的欢乐的气氛之中。

《西域随想》曲调华丽,情绪热烈、奔放，充满了浓郁的西域风情。运用了现代创作技法具有狂想曲特征的是一首难度较高的乐曲，不仅需要扎实的基本功，还需具备较好的音准和节奏感。乐曲由引子、慢板和多段快板构成。引子节奏比较自由，双手跨两个八度的同步演奏，在音响效果上让人感受到遥远空旷一望无际的戈壁。慢板部分由四小节模仿手鼓敲击的节奏引入，大量富有新疆风格的切分音节奏和附点节奏突出了西域特色，但也给弹奏带来了相当的难度。旋律声部的小连线要标出小的呼吸和语气，这也是谱面上注明的有呼吸的地方。慢板旋律过后有一段华彩，该段的演奏要是也要注意气息的连贯，低音区的音弹奏时要沉下去弹稳，节奏重音集中而明亮地弹奏出来。注意自由或慢起渐快的节奏，要结合乐曲的音乐内容带出情绪，避免演奏的刻板和情绪平淡。接下来的快板由多个乐段和多变的节奏组合而成，乐段中节奏转换要自然、连贯，必要时应抽出来单独联系，熟练弹奏。其中拍琴板的部分要有层次和节奏感，呈现的音响效果要集中。活泼的快板表现了人们载歌载舞的热闹场面，大量摇指段落的部分旋律要注意左手分解指法也要合理安排。在其中每拍的第二个音在按音是要注意音准，不要出现滑音的效果。急板八个小节小撮要注意放松和指尖点的清晰把情绪推向高潮。该乐曲除了对手指技术有一个全面的练习帮助外，对扎实基本功，练习节奏感、音准也有较大的帮助。整首乐曲热情奔放，音乐充满灵气，富有光彩，勾勒出色彩斑斓的音乐画面。

2。2演奏方法对音色的影响

古筝是一种古老的弹拨性乐器，其演奏的技巧与方法也对音色有很大影响。筝的基本音色发出为手指弹奏在最恰当的触弦点上，从而使得琴弦获得最佳的振动状态，发出富有弹性、悦耳、清晰、柔和的音色。

（1）义甲触弦的深浅变化对音色的影响文献综述

义甲的使用弹奏时我们一般把指尖到胶布的三分之一处位置称之为基本触弦点。这样一个触弦点上发出的音色较为和谐柔和，为一般弹奏时所用。但在不同乐曲抑或同一首乐曲中的不同段落对于触弦点的不同所发出的音色也是有区别的。

这是《西域随想》这首作品行板第一部分中的开头具有代表性的一段，是描写新疆的一位少女在高声歌唱，她的一位男性同伴在为她手鼓伴奏并且两者进行对话的音乐，非常富于新疆音乐的特点大量用了切分音以及附点节奏，因而这就要求了演奏者的双手之间要非常独立，需要左手的伴奏音型极富节奏感并有男性的刚硬的音色，而右手的旋律音因为是描写一位美丽的少女在放声高唱，所以需要一种热情婉约连绵的音色。这时触弦的深浅则有了一定的对于音色的影响。当弹奏左手时在基本触弦点的基础上往下一点，义甲与琴弦的接触面积增大出现的音响效果、发出的音色则深沉浓厚，弹奏出的模仿手鼓的声音表现切分节奏的音色也展现出男性的刚硬；当弹奏右手时在基本触弦点的基础上往上一点，义甲与琴弦的接触面积减小出现的音响效果、发出的音色则更加轻盈，弹奏出的模仿女孩高歌的场景表现连绵轻柔的音色也展现出女性的婉约。 对古筝演奏音色的探析和思考以《西域随想》为例(2):http://www.youerw.com/yinyue/lunwen_201557.html