3 曲作者

陆修棠自小就很喜爱音乐，自学了二，能唱昆曲。青年时期参加过苏州丙寅音乐团从事国乐活动。后来在上海国立音专选修声乐。他推崇刘天华，经常演奏刘天华的曲子。演奏风格也是细腻精巧，情感表现的深刻自在。王巽之，浙江杭州人。原名王其昌，又名王昌，别号逊之。这两位就是受到李开先先生的《宝剑记》的感染，才改编而成的，这一首佳作对我们后人来说也是非常值得学习的曲子。

4 演奏指法

乐曲 《林冲夜奔》犹如琵琶传统曲目中的“武曲”情绪激昂，情感壮烈，是古筝曲创作曲目中一首不可多得的佳作。说到《林冲夜奔》我们就不得不来讲一下浙江筝派，浙江筝的技术大概有这几种：长摇，点奏，短促摇，快四点 。在这首乐曲中一共分为四个阶段: 慢板、夜奔、暴风雪、急进 。这四个阶段中包含了哪些演奏指法，就让我们一起来学习一下。

4 .1 引子

首先乐曲一开始运用了低音区的长摇，在刚开始练习长摇的时候，是觉得非常累得，我每次长摇坚持不了多长时间就放弃了，后来老师告诉我们长摇时不要花太多的力气，不是整个手臂在动，而是就手腕在动，知道了这点之后，我长摇就轻松很多了。

曲子开头是弱起，尽量的轻弹，慢节奏，然后慢慢加快加强。“5”“1”两个音要弹两次，两次的强弱可以相同，后面的“1”要弱，引子部分一定要注意强弱，不记得可以在谱子上面做些记号，当时我在学习这首曲子的时候，就在书上画了强弱记号。接下来就出现了长摇，这样的作用是为了渲染乐曲的气氛，当时的情况是林冲回忆在受到高俅父子的陷害，火烧草料场，继而被官兵追捕的情况下，对朝廷已经充满了失望，内心百感交集的心情，然后决定上梁山了。整个乐段其实就是林冲的几种情感复杂的交杂在一起的表现：愤怒，悲哀，慨叹，无可奈何，适当的加点摇头的动作，表现出很无奈的样子。所以长摇的指法完全就是在表现当时那种无奈又失望的心境。这里用昆曲音乐的旋法揭示了故事主角林冲的无奈与感叹。在长摇中还加入了“7”音，我个人认为在古筝曲中“ 7”音都是具有一种奇妙的色彩，突出了“7”音的哭腔表现人物的内心世界，表现了林冲有家难回有国难报，英雄落魄的境地。因为原本在古筝中是不存在这个音的，是在后来从西方音乐中引入的，有了一种大风大雪夜的感觉，其实也是表现林冲那种心境那种环境。接下来的一段从乐谱上面看是两个连符，如果两个连符直接推上去是很难得，所以要从强收以后弱起进入第二乐段主题。

4.2 小快板

乐曲14小节开始就是第二乐段转入小快板，四个音要一起弹奏，由慢到快，先弱后强，我之前在练习的时候，这一小节都弹的很快，但是后半段还没有练熟，以至于节奏就不一样，而且这段有很多是空拍，很不小心就会强拍，为了不抢拍，我在弹之前都会去唱几次，到了空拍的时候，就用“空”来代替，在唱的时候也是必须打节奏的，其实这个方法很管用的。这一段是短摇加点弹，摇得音和弹的音一定得清晰，这是描写夜奔的这一主题，林冲惶惶出奔梁山，所以我们再演奏的时候弹不好的话，会给人一种慌慌张张的感觉，要特别注意节奏，落指要准确，声音要清晰，演奏时还应注意右手遥指和弹的衔接，右手短摇要注意密度和音色，不能摇得太松也不能太紧，最后手型尽量统一，其中也出现几个“7”音，要注意按音“7”的音准。运用了短摇和点指，生动的刻画出故事情节的紧张性，在无奈无助的情况下，林冲 选择了投奔梁山，紧接又以短摇、扫摇、点指等浙江筝派的手法，生动地刻画了故事人物的内心情筝绪。 浅谈古筝曲《林冲夜奔》的演奏技巧和情感表现(2):http://www.youerw.com/yinyue/lunwen_62223.html