谈戏剧与西方戏剧舞台美术手法之异同

中图分类号:J813文献标志码:A文章编号:1007-0125(2017)24-0032-01

对戏剧艺术而言,虚拟性是其最为基本的特色。在戏剧舞台设计中,通常是采用少量典型的道具,充分运用音乐效果,再加上演员精心的表演,简单经济地向论文网观众反映故事的发生时间及环境,从而推动整个戏剧情节发展。而西方戏剧则更倾向于运用各种自然材料及合成材料,比如泡沫橡胶。镜子。纤维等,尤其是各种类型的建筑与雕塑。富于变化的戏剧世界通过运用布料。金属及木材等来展示,材料的外表能够营造出戏剧所需的特殊气氛,这些材料的使用赋予戏剧布景的真实性。就目的而言,中西方戏剧并?o差异,但其采用的方法及手段却有所不同:

一。戏剧舞台美术在象征性表现的差异

(一)戏剧舞台美术象征性表现。就中国戏剧艺术而言,在环境。空间,甚至是人物角色的处理上,都鲜明地体现出虚拟“的特色,所采用的手法及形式也十分的灵活,并不拘泥于生活的自然形态。在戏剧舞台上很多时候只简单地摆设一桌两椅,既可以布置为客厅,也可以布置成内室,甚至有时候还能布置成大堂。如戏剧白马坡中扮演曹操的演员登上摆在舞台上的桌子,象征着曹操登上山头,观看整个战况。如果撤掉桌子,布置成云片“,舞台的背景就可以转换为闹天宫的场景,同时戏剧情节也变换为孙悟空与众神打斗。

(二)西方戏剧舞台美术象征性表现。西方戏剧舞台大多追求现实的样式化“,在舞台布景中使用了大量的物质材料,以及各种舞台技术(如:投映。照明。特殊效果),同时还注重色彩韵律与音乐节奏相一致,从而确保能够充分体现出戏剧的象征意味,进而展现西方世界独特的风貌。任何艺术都具有象征性,布景艺术也不例外,或者说,艺术作品通过其物质形态,还原出精神世界的现实。

二。戏剧舞台美术说明性表现差异

作为一种视觉性的舞台艺术,无论戏剧舞台如何灵活地处理时空,戏剧场景如何快速地变化,所展示的时空概念都必须清晰。而在中国戏剧中,往往是通过唱词。念白以及剧本的舞台指示和演出布景来说明的。

(一)戏剧舞台美术说明性表现。对中国戏剧而言,观众与演员的视角相一致,观众会根据演员的表演来理解时空。尽管这种时空并不真实,带有极强的虚拟性,并且表现手法十分随意,但从观众的角度来看仍然十分清晰。如戏剧三岔口中第三场,通过二解差上场的时候说:二爷,天不早了,咱们该打店了。“来说明舞台时间的转变。

(二)西方戏剧舞台美术说明性表现。在西方戏剧中,写实布景最大的特征在于创造独特的时间与空间,要求能够逼真地再现剧本的故事所处时代背景。地方特色及生活氛围。西方戏剧中有时也会将标题。文字以及其他元素相结合,同时在舞台前部放置投影,对事件进行介绍。布莱希特认为剧院的任务就是向所有观众讲解故事,要完成这个任务,就必须采取相应的手法,尽管没有演员戏剧就无法上演,但也并不意味着一部戏剧必须依靠演员。无论是故事的开端还是结尾,或者是中间情节阐述,都需要依靠演员。化妆师。服装师以及舞蹈家等逐一实现。在这个过程中,每个人奉献自己的才华,共同去完成一项伟大的事业,但仍然能够充分体现其自身的独特价值,通过运用舞台布景,不仅能够向观众传递信息,同时还能给予相应的提示。

三。戏剧舞台美术综合性表现差异

(一)戏剧舞台美术综合性表现。虚拟“是戏剧最基本的特征,因此戏剧舞台的表现手法也具有鲜明的虚拟特征。不管是通过舞蹈动作还是实物的虚拟,都是通过艺术的程式动作引起观众的思考,并引领观众进入演员的故事情节中。故此,中国戏剧舞台有时不放置任何物品,仅通过演员的念。唱。打。身段。步法等艺术手法来表现戏剧时间和环境,也可以表现出辽阔荒原或是山谷大川等。

(二)西方戏剧舞台美术综合性表现。在舞台背景上,西方戏剧不仅选用各种综合性材料来塑造背景,还善于运用灯光使舞台场景富于变化,加上对投影装置的使用展现出综合性的舞台效果。灯光作为展现戏剧舞台设计综合性的一种媒介,西方戏剧舞台设计中越来越注重对灯光的运用。主要是因为灯光不仅能够让布景建筑更加立体,同时还能让演员面部表情更加突出,既有助于突出布景创造戏剧动作的瞬间空间,还能作为一种增强情感的催化剂,渲染气氛,使观众心理发生细微的变化。

谈戏剧与西方戏剧舞台美术手法之异同