鲁道夫.阿恩海姆在《艺术与视知觉》中提出：“基本色分别代表着种种不同的基本性质，它们之间可以相互区别开来，但是把它们并放在一起之后却不会产生张力，既不会相互吸引，又不会相互排斥。”[1] 这也就是黑白作为两极色却能成为木刻艺术的主色调，不夸张、不做作、不矛盾，给人带以视觉震撼的主要原因。

 1.黑白木刻的艺术语言“黑白灰”的构成规律

黑白灰的点、线、面及其组合形态。点、线、面是版画的构成要素，是木刻版画创作中的骨骼和血液，将其分解成三个独立的部分分别阐述分析，感受不同的视觉效果。如点的组合、点的大小、疏密程度、方向走势以及和线条和面形的不同组合关系；线的组合，其影响因素有线的长短、粗细、方向、曲直、断连、排列、分割；面的组合，主要是排列顺序、形态为主要因素。还有点与线、点与面、线与面、面与面的各种不同形态的组合。用具体的黑白灰形象来强化物象的节奏，造出轻重、虚实、远近、长短、大小、厚薄、凹凸起伏等节奏内容。点线面各为一体，也可相互结合，所以如何处理好点线面的争与让、繁与简成为重点。被遮挡的图形会失去本身的完整性，所以要尽力控制好黑与白的分量，结合刀法与画面的情感特征，削减次要因素，使主体突出，画面和谐生动，体现出点、线、面组合的丰富性和灵活性。        

黑白灰的不同形态分割与透叠。从黑白分割来讲，有黑分割白，有白分割黑，有黑白相互分割，剩余部分是不同程度的灰色。但要注意整体效果；图形要保住各自完整的形象，又要避免互相干扰，就要将图形的重合部分进行黑白灰转化，体现图形的透叠重合。黑白灰整体关系的重新组织是构成新成分的重要成因，在画面中具体表现出黑白灰各自在分量上的增减和作用力的变化，从简单到复杂，由单一到多变，由突变到渐变。 

黑白灰构成的虚实关系。将人的眼睛类比照相机，类似于聚焦原理，虚实关系也是用来强化主体，强化远近差别感。刀法是用来控制虚实关系的主要因素，黑白灰疏密程度和组织方式都是直接影响因素，构成成分和密度越大越“实”，反之则“虚”。所谓虚实是相对的，要根据画面整体需要，注意对黑白灰层次、虚实的理解，对黑白的纯度、大小和肌理以及对“灰”的理解，掌握好节奏感，灵活应用，舍去不必要的细节，才能流露出作品的真实思想.