（一）书籍维度空间的特性

在维度空间表现上，书籍设计相比其他平面设计，例如海报设计有很大的优势。由于书籍是有体积的六面体，可通过封面、书脊、封底、衬页、内文版式等构成要素共同来展示维度空间，相比单一的平面设计，更有层次感。

吕敬人在《杉浦康平的装帧艺术》一文中，对装帧艺术的时间维度进行了生动的论述：“所谓时间在设计中表现为繁与简、详与略、顺序的前后关系，随着视线的流动，而时光产生流动”，“这种流动感可以诱导读者循序渐进”。如图一，读者的视觉流向封面到书脊再到封底，从第一页到最后一页，视觉不断在变化，这是书相对于人的眼睛来说是动态的。

二 维度空间在书籍装帧中的表现

（一）形式结构与空间形态的转化

    开本设计能给读者最直接的视觉感知，其作用也是非常重要，利用开本大小来合理设计书籍会出现很好的效果。比如小开本像在告诉读者随时随地带上这本书，这就是口袋书的设计，大开本的书也许可可以给读者带来几分高雅和气派。不同的开本大小和方式都有其目的性。源!自`优尔'文"论/文`网[www.youerw.com通过利用不同开本大小，和不同开本方式，同时将不同形态的开本通过叠加的方式使其成为另一种开本形式，从开本的设计来说明书籍装帧设计中的维度空间。如《Anni kuan 设计室》采用独一无二的书籍造型，装订方式是将柔软的新闻报纸纸张挂在衣架上，像在阳台上晾晒的衣服一样。如图二，这本书由不同大小的同心圆装订在一起，转动纸的过程中会有不同的画面产生，只有在所有的纸都转到一定角度，才会发现其中的奥秘。

（二）理性与感性的考量

翻阅内文时，版式设计开始发挥作用，一般图片更是迅速调动读者阅读的积极性，当读者比照插图与相关文字的关系时，文字的大小级别粗细程度、负空间的变化、跨页的过渡等等都会在读者的视知觉中产生空间层次，这是一个复杂的过程。同时色彩也是同样的道理，当读者在远处（如10米）便被这本书吸引，走近观察时，首先给读者造成视觉印象的是色彩，明显的、鲜艳的到微弱、隐晦的；及对封面文字音，义的内涵之领会，都有一个过程，这过程，相对来说是扫视而过的，但却激发了读者需求与否的心理效应。见图三，《立体看星星》由日本设计大师杉浦康平设计的。这本书利用人眼的对色彩的识别，通过红、蓝双色眼镜观看，能看到富有空间感的虚星际。书籍从二维空间中跳跃出来。

（三）内部与外部的协调  

书籍在进行装帧设计时，既要考虑书籍的物理性质，还要注意内部与外部的协调统一。如图四，作者将生活中最常见的编织袋作为设计主题。从外包装到封面都用编织袋的材料。即从内部空间到外部空间都统一强化主题，对维度空间做了非常完美的诠释。

书籍的内部与外部的关系和建筑一样，若要全面并准确地认识这栋房子，绕它一周观看外墙就像盲人摸象一样，只能看到局部，还必须进入这栋房子的里面看一看，感受我们所处的这个空间的真实，才能把握住建筑的整体。当视线从建筑中的一墙面转向另一墙面，从一个房间走进另一个房间，就像书从第一页翻向第二页一样。从各个角度去欣赏内部空间的过程，在时间坐标上的位移使维度空间得到延展。