第96窟的巨型弥勒大佛为石胎泥塑，先在崖上凿出身体的轮廓，然后敷泥，再作细致的塑造。佛作倚坐之势，双目俯视，一手上扬，一手平伸，两腿自然下垂。由于年代久远，经过历代重修，已经不是原来的面貌了，但身体基本保持了唐代的风貌。这尊巨型大佛的造出了如此高度，不得不令世人叹为观止，震慑人的心魂。这尊大佛是武则天登基的那一年建造的。

图六 第96窟

彩塑群像则是以第328窟的一铺9身塑像为代表。这是彩塑保存相对比较完好的一个窟，正面敞口龛内塑一佛二弟子和四身供养菩萨（其中龛的南侧的一身供养菩萨已被美国人华尔纳盗走，现藏于哈佛大学美术博物馆）。佛坐于中央，两侧是佛弟子阿难和迦叶。佛有十大弟子，但通常都只塑迦叶和阿难2身，用来代表所有的弟子。阿难号称多闻第一，是最年轻的弟子，艺术家塑出他天真而略带稚气的面孔，体态潇洒，具有一种年轻的活力。与他相对的迦叶号称头陀第一，是年纪中最大的弟子，他锁紧双眉，老态龙钟，一副饱经沧桑的样子。这性格鲜明的一老一少，形成强烈的对比。弟子外侧的菩萨作游戏坐，一条腿曲于座上，另一条腿自然垂下。这种坐姿显得随意、自然，配合他们健美而灵活的身体，充满了青春的魅力。菩萨上半身则挺直，表现出庄严又略显矜持含蓄的神情。外侧的几身供养菩萨跪在莲座上，身体小巧玲珑，别有风韵。这组彩塑无论是站着还是坐着，都能反映出艺术家对人体比例的熟练掌握和对人物神态刻画的细致入微。文献综述

图七 第328窟

4。盛唐时期彩塑艺术特点概括

盛唐时期彩塑的艺术特点和初唐时期的彩塑特点是一脉相承的，有很多一致的特点。盛唐时期的彩塑风格具有很强的写实性，很多彩塑都是以现实生活中的妇女来塑造菩萨形象，以将军士兵的形象来塑造天王力士等，所以这些神变得不再那么遥不可及，甚至有点和蔼和人间烟火气。艺术家凭借着他们高超的艺术技巧使得这些人物更加的贴近现实，惟妙惟肖。

另外，艺术家非常注意这些雕塑的群体性，这些彩塑一铺少则五六身，多则十几身，层次丰富，彼此呼应。

5。以第45窟为例解析盛唐彩塑艺术特点

比如，莫高窟中的第45窟。这一石窟内有现存的一组完整的7身彩塑。洞窟内彩塑是以佛像为主，建在中心位置，左右两侧依次有弟子、菩萨和天王，这些塑像都是做站立之姿，左右基本都是对称排开。弟子阿难身上披着红色的袈裟，衣服纹路简洁大方，两手环抱在肚子前部，身体微微向一边倾斜，面部表情十分安宁祥和，在恭谦之中又有一种年轻的朝气。弟子迦叶不像阿难，他是更为成熟稳重的，颇有长者之姿，他左手下垂手掌平着伸出，右手自然上举，眼神柔和慈祥，充满了智者的光辉。两侧的菩萨也是非常杰出的作品，菩萨上身斜披着锦帛，下身穿着绣着团花的裙子；菩萨的头部向右侧微倾，半逼着眼睛，面容姣好，皮肤莹润雪白，神情姿态优雅而婀娜，非常动人。旁边的天王则是怒目圆睁，眉头深锁，身体重心向前倾，左手叉腰，右手中紧握着兵器，身材魁梧披着盔甲，浑身上下都透露出一种飒爽英姿。这7尊彩塑都似乎目光俯视，就好像每一尊佛都在很慈爱的看着你，而每一尊佛像的神情动作又是各不相同的：阿难两只手抱在腹部，显得忠厚谦逊；迦叶扬手似乎正在说着些什么；两身菩萨都风姿绰约，动作轻盈；天王则是表情激昂，肌肉绷紧。动与静、松与紧，一张一弛都恰到好处。性格特点各异的几尊佛像在佛像的周围显得非常平衡和谐，一切都似乎刚刚好。来:自[优.尔]论,文-网www.youerw.com +QQ752018766- 敦煌莫高窟中的唐代彩塑(6):http://www.youerw.com/yishu/lunwen_93266.html