仕女画的风格从秀骨清风到雍容富态再到端庄秀丽最后是风露清愁，这种变化有社会的需要、男性审美的要求和女性社会地位的弱化和奴化。唐代的美术是在前朝已有的基础上不断去吸收和借鉴其它民族和国家的优秀技法，这也丰富和发展了我国古代美术的表现方式和题材范围等。正是在这种自由的环境里，唐朝仕女画发展繁荣。到现在人物的形象、表现方式、思想表达等都发生翻天覆地的变化，虽然西方绘画的对传统绘画有一定的影响，但也能引领社会风尚潮流。对于传统的绘画的认可与欣赏也对现代人物画发展具有深远的影响

二、仕女的形象刻画
   《簪花仕女图》是描写一群云鬓高耸衣着鲜艳华丽并妆饰贵气的宫廷贵族妇女们在园中散步、斗狗、捉蝶、赏花等日常生活。作者在画面上十分注重用笔、用墨和设色，这也体现出了中国唐代仕女画的高超技法。图中的用线是以游丝描为主，线条纤细，一气呵成，用色极力突出不同物体的质感并加以区别，尤其是对薄纱透体的刻画极为成功。薄纱的透明感的刻画让仕女的形象更为婉约动人，衣下的皮肤白嫩光滑，生动自然。在这种半遮半掩中美感也就自然流露出来了。人物之间也是加以区别，仕女和侍女间极力刻画她们的卑尊关系，其中大小、服饰等都是作者的区分点，侍女也是在作者的表现下可以看到她们的内心情感。而在画面中出现的动植物作者也是进行了精心的刻画，都显得很生动。
   （一）妆饰：在其发髻的造型、画眉的样式和贴花钿点面靥上，唐朝绝对是在前朝的基础上跨了一大步。《簪花仕女图》所表现的正是唐代以肥为美的仕女形象，这种丰腴、自然、健康的外形特征，也是当时的文人墨客所描绘的对象。她们喜爱将头发高束的云髻，并在上面施以金银饰品或鲜花加以装饰，在妆容上喜施胭脂，而在处理眉毛上她们有着独特的方法。她们将原来的眉毛剃掉一半，再将用烧制而成的青黑色的颜料加以描画。这种画出来的眉毛叫作浓晕蛾翅眉。眉目之间有装饰金、银、羽翠制作而成的五彩华子，叫做“花钿”。 花钿常施以眉间，颜色以红色居多。
   （二）造型特色：《簪花仕女图》的人物形象典雅丰腴，给人一种现在很流行词叫做“女神”的感觉。画中的左手第一位仕女站在一株玉兰花旁，她手持一只蝴蝶作挥手的姿态。装饰华贵。其中里面穿着朱红色的抹胸长裙，裙上有团花，图案富有装饰性，作者也极尽细致的描绘。外罩深色薄纱，白皙的皮肤在薄纱下若隐若现。而洁白的披帛上饰有仙鹤的图案，给人以欲飞感，这也打破了深色薄纱的沉闷感。她的捉蝶手势也是充满优雅甜美的感觉。左手第二个是一个从远处匆匆赶来的贵妇形象，虽然身体的比例小，但身上的饰品却十分丰富华丽，画面光彩照人。左手的第三个仕女则手持一朵朱红小花，并深情的凝望，似乎若有所思。小花的颜色与她的朱红抹胸长裙颜色相呼应。身上的薄纱描绘的尤其细致。薄纱重叠或挤压所出现的线条错落有致，长短不一，并加以细小的图案来丰富。深色的披帛也加强了颜色的对比。在高耸的发髻上还簪有一朵盛放的荷花，配上闲适安静神情，真是倾国倾城。在她后面是一个手拿扇子的侍女，她的装扮和妆饰就比仕女的简单，这也为了加强对比，是形象突出。倒数第二个内穿饰有大团花的抹胸长裙，很吸引人眼球，外罩透明薄衫，深色的披帛绕在两手间，充满韵。可能在外面天气炎热，她有一个去拉衣领的动作，这也显得与此不同。最后一个侍女则是拿着一个拂尘在逗狗玩，她的姿态与左手第一的的姿态有点相似，都是回首状。头上饰有一朵大的芙蓉花，内穿朱红抹胸长裙，外罩深色薄纱，表情闲适安静。 整幅画上的人物都是作者精心的刻画的，每个人虽然都显得富贵祥和、美丽大方，但都充满幽怨，这也是作者最想表达的人物情感特征。图中鹤的姿态灵动活泼，似乎想展翅高飞，作者在对鹤的眼睛羽毛等细节的处理上也显得极为精致讲究。画中鹤的线条自然、流畅，其中羽毛看起来白洁、飘逸。两只小狗的外形运笔稳健，毛发更是显得轻松飘逸，张着嘴奔跑的动态，更突出了小狗可爱活泼的神态。两只狗也是进行了区分比较。整幅图没有背景，人物和动物差不多以等距离安排。 浅析《簪花仕女图》中的仕女形象(2):http://www.youerw.com/kuaiji/lunwen_21773.html