《春晚》电视综艺节目中支柱节目的类型转换(6)_毕业论文

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《春晚》电视综艺节目中支柱节目的类型转换(6)


(一)坚持正确的价值导向,丰富节目的文化内涵

首先,综艺节目应该坚持正确的娱乐价值导向。在物质条件日渐优越的今天,人们的道德价值观念却大不如前。在这种情况下,重视节目的内在的价值观念与深厚的文化内涵,构建一个积极向上的娱乐精神环境,反而比任何时候都要显得迫在眉睫。2013年春晚,郭德纲、于谦的《败家子》中,讽刺造假、贪污、公款吃喝等现象,让观众在欢笑中接受教育,坚持正确的价值导向。是所以,综艺节目一定要坚守正确价值观念与审美观念,才能使受众感受到节目的内在底蕴,使节目回归到正确的发展轨道上。
其次,综艺节目应该关注到受众的精神娱乐需求。随着电视传播媒介的普及,人们精神文化生活也日益丰富,许多综艺节目的质量受到了观众的质疑。所以,要想保持节目的关注度,使其具有长久生命力,就必需在现实生活的基础上,关注社会发展,传承正确的审美教育理念,提高节目的文化价值,从而发展娱乐节目的正面价值引导功能。
(二)重视改革理念,增强节目创新能力
创新意识在电视综艺节目中体现为形式创新、内容创新、风格创新等方面。而国内的电视综艺节目往往很少重视这些创新观念。要想不断完善综艺节目,就必需顺应时代发展,根据受众的需要,重新重视节目的改革创新理念。
    任何娱乐节目,如果一直墨守成规,不添加新鲜元素,丰富节目内涵,久而久之,一定会限制自己的发展空间,失去观众的收视率。好的节目内容,形式不断被其他节目所拷贝,出现各种雷同的节目样式,大范围内同质现象过多加速观众产生审美疲劳,节目形式老套、墨守成规,只会加速节目的灭亡。在综艺节目中,常年的相声、小品、歌曲、舞蹈、杂技、魔术的表演形式早就远远落后,归根结底,还是没又跟上步伐及时进行创新改革,被时代发展所淘汰。
    继承传统,与时俱进,源于生活,综艺类节目应该与时代接轨,要在大众生活中汲取素材、应该在继承的基础上不断创新。要想使国内的综艺节目质量不断提高,就必须要保持节目创作的活力,适应发展,坚持创新,开拓新的发展空间。小品这种艺术形式,就是创新的结果。在历史上来看,我国的综艺表演是不包括小品艺术的,这种原先仅限于在艺术院校课堂上当做表演训练课程的艺术形式,通过电视媒体,成为我国观众喜闻乐见的表现形式。当大家都在说相声走入低谷的时候,“嘻哈包袱铺”表演的相声《新十点钟开始》、《爱情宣言》等却大家留下了很深的印象,“眼睛一闭一睁”、“刘跃进”、“断臂山”等时下流行的网络语言、热门事件或搞笑元素的融人,也引得了众多年轻人的共鸣。可以说,相声能重新赢得受众的喜爱与欢迎,是因为它能从生活中不断挖掘,不断创新,才能保持了它长盛不衰的生命力。
(三)培养专业人才,保持创新活力
举行一场综艺节目需要制片人、导演、主持人、编导、摄影师等工作人员的共同努力。而幕后工作人员的素养着直接关系着这档综艺节目的质量。节目的从业人员要不断提高自身的修要、具备坚实的艺术功底,不仅要加强其实践的训练,也要加强其专业的理论知识的培养,还要在进行操作的同时大胆启用新人,让我们专业队伍不断有新鲜“血液”注入,合理大胆的新人提出的新思文新想法,用新文化新理念来创作出新的节目,全面促进电视综艺节目的发展。此外,各地的电视综艺节目可以时常来往加强交流,促进各种思文的融合以激发新思文。同时,积极关注海外的电视综艺节目的发展,吸收其有益成分,增加人才的培养。在加强创作节目时要以受众需求和社会利益为出发点,对涉及的各因素进行合理有效的组合,量身制作出“与时俱进”的满足受众需要的综艺节目才是好节目。以春晚中相声为例,针对相声的衰落,“北京电影学院开设的相声本科班、上海戏剧学院在表演系设立的喜剧班,通过教育模式培养相声人才”。 高晓潘、贾玲等相声新秀都是接受相声专业高等教育后,取得成功,当然这与他们自身努力分不开。 (责任编辑:qin)