筝乐作品演奏的情绪培养与控制初探(3)
时间:2018-08-12 18:25 来源:毕业论文 作者:毕业论文 点击:次
词典中虽对情绪的概念做出了一定的解释,但其还不能为音乐心理学提供一个清晰的概念基础,因此在《音乐与其表现的世界》一文中,周海宏先生给出了如下阐释,并说明了情绪与情感之间的关系。他认为“情绪”这个概念主要是用来指代心理活动的一些现象,而 “情感”则多了一层认识判断的成分。因此,我们可以这样理解,在音乐心理活动中,情感是情绪过程的主观体验,而情绪是情感的前提条件。 因此,从音乐心理学的角度出发,情绪是人内心情感的外在表现,在筝乐作品演奏过程中演奏者要想实现感情投入,只有处理好情绪的控制度才能使情感得以抒发,以达到想要的演奏效果。 (二)古筝演奏演奏与情绪的关系 如果把演奏者的心理现象看作为一个整体,那么以相同技巧水平演奏同一首筝乐作品时,决定着乐曲表现力成功与否的关键性因素即是演奏者的情绪控制度。对于一个习筝者来说,最好的艺术表现一定是真实情感从心泉中的喷涌,而非刻意做作所为,是演奏者向艺术致敬的最好方式。而这种自然流露的艺术表现,并非与生俱来,情绪的控制对于演奏者艺术表现起着关键性的作用。由此可以看出,在乐曲表达过程中,筝乐作品演奏与情绪的关系是彼此相互依存,密不可分的。 (三)筝乐作品中情绪模仿的多样化运用 1.模仿人表达情绪的方式 音乐是一种特殊的语言符号,旋律的发展往往带有一定的故事情节性,因此,古筝曲中不乏模仿性乐段,演奏者需要根据作曲家设定的故事环境进行演绎还原。在很多传统曲目的情绪模仿中,往往是以 “喜怒哀乐”等以模仿人的情绪为基点,尤其是对于“哀”的演绎,多用慢于心跳速度的节拍,加强弹奏力度,运用左手的揉弦颤音,来模仿人在悲伤之时的哭泣。 (责任编辑:qin) |