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 本次研究目的是从《牡丹亭》中的选段《游园》着手，发掘昆曲的内涵之美、音乐之美，挖掘作者寓于戏曲创作之中的精神，探讨其艺术方面的价值。研究《牡丹亭》，能够使我们对我国古典文学与戏曲音乐有更细致的了解，领略本民族艺术的丰富内涵。

2  《牡丹亭》选段《游园》创作的思想价值

2.1  昆曲《牡丹亭》的作者介绍

汤显祖（1550-1616），字义仍，号海若，别号若士，茧翁，清远道人,江西临川人。一生经历嘉靖，隆庆，万历三个时代,是明代成就最高、影响最大的剧作家。他博学广记，是中国戏曲史上不可多得的艺术大家。“玉茗堂”是汤显祖以玉茗花命名自己的书斋，是为自己高洁坚贞的品格写照。[1]在玉茗堂他先后完成了惊世骇俗的四大传奇—《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》和《紫钗记》。这四大传奇都是用梦境作为核心情节，所以被后世合称“玉茗堂四梦”或“临川四梦”，汤显祖也因此被尊为“玉茗堂先生”。 汤显祖“为情作史”，他的《牡丹亭》最为后人称颂，是一个才华横溢并且多情善感的剧作家，随着《牡丹亭》的问世和家喻户晓，世人都把他归类到“唯情”一派。事实上，汤显祖在《牡丹亭题词》中就表达了自己独特的“唯情”理论，他放任自己的情感去追逐艺术化的人生，把这种浪漫主义的性格渗透到戏剧创作之中。

2.2  昆曲《牡丹亭》选段《游园》剧情梗概及思想价值

2.2.1  浪漫主义情怀的故事情节

俊俏的书生柳梦梅有一日梦到一座繁花似锦的花园，花园中梅树下立着一个美丽的女子，在梦境之中与他缔结姻缘，自此柳书生日夜思念这位女子。南安太守的女儿杜丽娘才貌双全，在学习《诗经·关雎》之时，感怀伤春自伤自叹。杜府有个花园，一日丽娘前去游玩，一时贪睡园中，梦见一书生手拿柳枝向自己求爱，两位年轻人就在牡丹亭畔幽会。梦醒之后杜丽娘思念那位书生成疾卧床不起，回光返照之际她乞求母亲把自己的遗体埋葬到大花园梅树旁，叮嘱侍女春香把她的自画像藏于太湖石底。后来杜丽娘之父杜宝升任淮阳安抚使，在花园中修建了一座纪念女儿的梅花观。三年后柳梦梅进京赶考，在梅花观中借宿，无意中游园在太湖石下见到了杜丽娘的自画像，才明白画中仙女一般的佳人就是与他梦中的女子。夜来杜丽娘魂游至梅花观，与柳梦梅人鬼相见，再续前缘。

2.2.2  打破封建束缚的结局设置

柳梦梅在石道姑的引领下掘开坟墓让杜丽娘回还阳世，二人拜堂成亲。杜丽娘的坟墓被发，柳梦梅于是被上诉盗墓的罪行。柳梦梅于临安城应试之后，拜见杜宝并把丽娘还魂之喜告之，结果却被杜宝以盗墓之罪关押。京师发榜之后，柳梦梅从盗墓囚徒一下子变而为金科状元，可杜宝仍然拒绝承认二人的婚事，甚至强迫相爱的二人分开，直到此事传到皇帝耳中，才让杜丽娘柳梦梅有情人终成眷属。 

3  选段《游园》唱腔艺术价值

3.1  昆曲的唱腔特征 

昆曲行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制、节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究、场面伴奏乐曲齐全。“水磨腔”奠定了昆曲演唱的特色，其缠绵婉转、柔曼悠远的特点也愈加突出。每个不同的昆曲唱腔曲牌，必须依曲牌定腔调来唱曲，这种两结合的做法，称为“依字定腔度曲”。 [2]在演唱技巧上，昆曲注重声音的控制，节奏速度的快慢以及咬字发音，并有“豁”、“叠”、“擞”、“嚯”等腔法的区分以及各类角色的性格唱法。音乐的板式节拍，除了南曲“赠板”将四拍子的慢曲放慢一倍外，无论南北曲，都包括通常使用的三眼板、一眼板、流水板和散板。它们在实际演唱时自有许多变化，一切服从于戏情和角色应有的情绪。昆曲的表演拥有一整套“载歌载舞”的严谨表演形式。 (责任编辑：qin)