论肖邦练习曲《革命练习曲》的艺术特征(2)
《革命练习曲》是1832年华沙起义失败后，被俄国占领的时代背景下，作者有感于国家和民族被压迫、被奴役的现状而创作。在《革命练习曲》中作者通过时而低沉时而激昂的乐调，表达了对祖国深沉的热爱，同时也控诉着对列强侵略自己国家的愤怒，并将这种感情贯穿练习曲始终，将两种夹杂的感情表现的淋漓尽致。
（二）《革命练习曲》的艺术特点
练习曲通常是用来训练演奏技巧的曲子，通过对练习曲的长期练习，来提高演奏者的演奏技能。而这些练习曲都是单纯的机械的技巧练习，没有包含实质的内容。肖邦不拘泥于练习曲以练习的目的谱写，而是将内容与演奏技巧相结合，不仅注重对音乐技巧的练习，而且将音乐的内涵注入作品中，将音乐作品丰满起来。他拒绝平庸枯燥的单纯以练习为目的的演绎作品，经他谱写的每一部练习曲都满载着丰富的音乐情感，创意的将各种元素应用其中，演奏出诗歌一样的韵律。所以他被人们称为钢琴诗人。正是这种特色，使肖邦的练习曲开辟了音乐的新境界，为以后的音乐家对音乐的继续深造开辟了道路，也使练习曲焕然新生，为练习曲的生命注入了新鲜的血液，从此练习曲开始被人们所传道。
《革命练习曲》是一首鼓舞人心的爱国歌曲。练习曲中充满了鲜明的特色，不为单纯为练习演奏技巧的局限。乐曲的整个演奏极具起伏性。这种突然的起伏性更加重了作品的表现力，夸张而深刻的表达了作者内心的情感，跃动的旋律也启发着听者的思想，在感受作者的内心情感的同时，产生了深深的认同感和对国家的使命感。
（三）《革命练习曲》的乐曲结构
《革命练习曲》为快板，曲式A(1-28)，B(29-40)，A’(41-84)的曲式。其中引子1-8小节，主题部分为复乐段结构(开头有引子，中间有两小节)， 第一个乐段(4+4)为半终止在属和弦，第二个乐段(4+4)开放终止在bB大调。中段从#g小调开始，为连句式模进结构，在和声上采用导七和弦的连锁进行，经历一系列调性变化，最后回到c小调的属和弦上为再现作准备。再现部分肖邦通过加花变化使整个音乐更具有感染力。
（四）《革命练习曲》的音乐内涵
《革命练习曲》将对国家的热爱和对侵略的悲愤感情贯穿音乐作品始终。在演绎作品时将引流和曲调完美的结合在一起。作品的整个演奏过程将起伏转折运用始终，通过这些起伏的变化，演绎了恢弘的革命之歌。作品无论是在内容上还是感情表达上都将作者的核心思想诠释的非常深刻，堪称音乐界的经典之作。作品主要是由十优尔分音符