摘要: 意大利是一个有着悠久音乐文化的国家，声乐作品在意大利作品中占核心地位。早期古典声乐作品是特指17世纪初到18世纪中期，意大利作曲家所创作的声乐作品，这一段历史不仅是在意大利音乐发展历史中占有重要地位，甚至为全世界的音乐发展作出了巨大贡献。本文对意大利早期古典声乐作品从教学功能方面进行探索研究。52015

毕业论文关键词:意大利早期古典声乐;声音练习;教学；启示

 Abstract: Italy is a country with a long musical culture of the country, vocal works occupy the core position in Italy works. The early classical music refers to the early seventeenth Century to mid eighteenth Century, Italy composer created the vocal works, the history of this period is not only occupies an important position in the history of music in Italy, and made great contributions to the world of music even. This paper research on Italy's early classical vocal music from the teaching function.

Keywords: Italy early classical vocal sound practice; teaching; enlightenment; 

目录

1 引言 4

2 意大利早期声乐教学 4

3 意大利美声声乐的歌唱形式 5

4 演唱中喉咙的打开与收紧对早期声乐教学的影响 6

5 意大利声乐教学理念对我们现在声乐学习的启发 7

结语 9

参考文献 10

致  谢 11

1 引言

意大利这个国家的历史非常古老，意大利是西欧文艺复兴开启的地方，也是古典歌剧和美声歌唱方法的起源地。意大利音乐起源为世界各地区音乐发展起到了很好的指引作用。这些歌曲反映了那个时代人的思想潮流;在形态上，利用简单、简朴和拥有感情的制作形态来表示人们对爱情、对生活的向往，歌唱技巧的产生是在科学的发声技术基本上形成的。因此，为往后“美声歌唱方式”的形成确立了牢固的根源。比如华侨歌唱家赵梅伯教练曾这样说过:“从歌剧最初依附的17、18世纪意大利曲子，它们都是成长较好音质，研习较好美声歌颂方式，是全球声乐最佳课本之一。”意大利语的发音特征适合歌唱，著名的男高音歌唱家卡鲁索曾说:“意大利语是最天然的音乐，是声响操练的根本。”意大利语的词语许多都是用元音结尾的，练习和了解元音的标准发音，能够很有效的改变歌唱者的歌唱质量和歌唱形态。[1]辅音和元音一起比较顺，字母的地位准确，发音上整齐、圆润、明确，音节分开，能使初学者很轻松的打开喉结，这些对刚开始唱歌的人非常有利。[1]

2 意大利早期声乐教学

意大利最初的一些古典作曲对于学生中声区的练习作用非常明显的。中声区的基础好的话为后来高声区和低声区提升非常有利，最后实现声区合一的最终目的。教学者可以先从简单的曲子着手，特别是对于初学者来说，在演唱的时候，他们考虑的问题不太多，能够自然的去歌唱。例如意大利经典歌曲《我亲爱的》为例，其流传至今。这首作品适用于各个声部的训练和演唱，要当做一首重要作品去练习，唱歌的时候，刚开始学的人要掌握吸气的力度，因此就能很简单地打开喉咙，让喉头非常的稳定。[2]这样之后，慢慢的再向高音区和低音区发展。伴着歌唱音律的熟练渐渐地进行换声，假声在那里占很多的位置，这样慢慢的由中声区向高声区发展。同时，伴随歌唱音律一步步的延伸，这时歌唱的人必须换声，而且这时真声占的比例会慢慢变大。他们仿照说话时的例子，低音区就是把声音降低，边说边唱。源^自·优尔{文\论[文'网]www.youerw.com