浅析杨丽萍对傣族“孔雀舞”的传承与创新(2)
（一）第三代孔雀舞的传人
舞蹈界一般视杨丽萍为继毛相、刀美兰之后的第三代“孔雀舞”的传人。
毛相，傣族，出生于1918年，孔雀舞的创始人，他传承了传统孔雀舞的仪式性和表演性，打破传统孔雀舞的民间局限性，使其跻身于公共舞台艺术的行列。他还创造了孔雀舞的男女表演模式，他的独创性在于他打破了传统的以男性为主的表演模式，让女性也加入舞蹈创作中，这样男性的苍劲挺拔和女性的柔美融为一体，大大提高孔雀舞的艺术性。另一方面，毛相运用肢体语言三道弯的造型，使孔雀舞更加神形兼备，而后创造了徒手孔雀舞，使其成为群众喜闻乐见的民族舞蹈艺术。毛相的代表作是《双人孔雀舞》，他在傣族原始舞蹈的基础上，通过整理和发挥自己的才智改编而成，具有很浓的传统文化气息。
刀美兰,傣族，1944年出生于云南的西双版纳，是毛相最得意的女弟子,新一代孔雀舞传人,她创造了一个新时代女性的孔雀舞，由女性设计，炫耀自己，为了突出肢体软，自由和迷人的特点，更突出孔雀美的特点。刀美兰的代表作品是《金色的孔雀》,她在继承传统的基础上，又结合其他民族舞蹈的特点，赋予了孔雀舞优雅的姿态和眼神动作传情的特点，并且有较高的审美价值，文化艺术表现力。她用她灵动的眼睛和面部表情，很好地描了述傣族孔雀的美丽，从而打破了早期显示许多程式化的孔雀舞，更注重作品的精神内涵。
如果说，毛相的孔雀舞主要是对传统孔雀舞的继承，刀美兰的孔雀舞是在传统基础上的提炼和创作，那么杨丽萍的孔雀舞则是在保留其精神本质和文化内涵前提下的继承和创新的实践。杨丽萍的成名作《雀之灵》其追求生活的艺术价值为人性的根，达到精神的升华和艺术的涅盘，成为当代舞蹈的模型。“精神”是受傣族文化影响与远古图腾文化的解读。《雀之恋》与舞剧《孔雀》让杨丽萍借孔雀形，表达自己对人生的见解。
（二）培养了第四代孔雀舞传人
对一般舞蹈家来讲，三四十岁就已经淡出了观众视线。但是杨丽萍已逾花甲，仍活跃在世界舞台上，对她来说，传承问题已悄然而至。其实，杨丽萍在自己成名之后思考到：“如果自己退出舞台之后，怎样才能把孔雀的魅力传承下去呢？”有不少人认为杨丽萍要把小彩旗培养成自己的接班人，但是杨丽萍曾经说过，她已经在培养新人上做着努力，她团里的每个人都是她的传承的人选，其中舞剧《孔雀》中的两位主要演员杨伍和岩金就是杨丽萍评价非常高的两人。
杨伍，身高167厘米，47公斤，在杨丽萍身边将近十年（2005年-2014年），在这十年当中，她从一个初出茅庐的大三学生到全国观众特别喜欢的青年舞蹈家，她的成长是巨大的。这一切即得益于自己的才华，又得益于恩师杨丽萍对她的倾心栽培。20岁刚出头的杨伍，把《月光》、《雀之灵》跳得飘渺、灵动，受到了无数的褒奖。
在2005年时，正在读大三的杨伍，被杨丽萍慧眼识才，加入到团队中来，由于她外形、身高、长相等与杨丽萍多有相似之处，更重要的是杨伍对舞蹈的精益求精深受杨丽萍好评，被其视为自己的一个替身。 在《云南印象》中，杨伍担任“月光”和“雀之灵”两个杨丽萍经典的舞蹈片段。有观众说杨伍不仅看起来像杨丽萍，而且舞蹈动作也达到完美极致，在别人看来杨伍在演绎这两只舞蹈时已经非常完美了，可她是一个高层次精神与意境的追求者。杨丽萍对杨伍，孜孜不倦的教诲，让她领略孔雀舞的精髓。“月光”是一个非常注重细节的独舞，手指尖的聚合，踢腿的节奏都很重要。在杨丽萍的舞蹈中，有生命，有爱情，也有死亡，要跳出舞蹈的灵魂，精髓是最难做到的。在《云南印象》中，杨丽萍把B组主角这个重要的身份交给杨五，能看出她对杨伍是如此的器重。
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