“改编绝不是一条可以偷懒的捷径。” 对于影视改编的理解是将小说、戏剧、历史故事等文学作品改编成适合拍摄的影视剧本。自1895年电影产生后，文学作品与电影之间就开始建立了一种持续至今的互动关系。此后无论是好莱坞电影、苏联电影、欧洲电影还是华语电影，在他们的发展过程中从来没有停止对文学作品的改编。
本文为更好的研究文学作品与影视改编这一课题，特此选择《鸿门宴传奇》与《王的盛宴》两部影片为例。原因主要有三点：第一，它们是大荧幕上最新的作品。除去这两部作品，鸿门宴这个故事在大荧幕上的展现，要追溯到1994年的《大风歌》。与其它作品相比，这两部作品的影响力更广，更容易被观众所接受。第二，这两部作品都是以鸿门宴这个故事为背景进行的改编。在开拍之前，两位导演都对相关史实进行了细致的研究。为此，李仁港直接去了鸿门宴遗址进行考察，目的是使影片的外景能够更接近史实。而陆川为了能够还原真实的历史场景，在筹拍期间不仅研究了像《汉书》、《史记》等相关著作，而且还研究了这段历史的最新考古资料。第三，虽然这两部作品的故事背景均是鸿门宴，但改编的形式与内容不同，它们的改编不仅各具特色，而且还具有较强的对比性。通过对这两部作品的比较，可以分析出文学作品在影视改编这条道路上的发展。
二、鸿门宴故事的不同改编
《鸿门宴传奇》与《王的盛宴》两部影片均取材于故事鸿门宴，然而上映的时间相差了一年，但是两部作品皆取得了不菲的成绩，它们不仅赢得了上亿的票房，而且影响力更是超过了以往同题材改编的作品。它们有如此成绩，很大的原因在于他们改编的方式与内容不同。
（一）《鸿门宴传奇》的改编由大戏变小戏
“李仁港的历史动作片在创作上一向不甚关注宏伟的历史格局，而更青睐于个人化的叙述。” 在《鸿门宴传奇》中，导演突出展现了自己的叙事风格，影片对历史全景并没有过多展示。而是将项刘之争精减在了鸿门宴上，导演通过五局围棋影射了鸿门宴的胜负。整体看这部影片便由楚汉之争的大戏变成了棋局上的小戏。在这盘棋中范张两位军师成为影片的主要角色，鸿门宴的成败不再是千军万马的对阵，而是范张二人的对阵。然而在鸿门宴鸿门宴中，项羽和刘邦本是楚汉相争的主角，影片中项刘二人更多的是命令的执行者而不是决策者，而作为谋士的范张二人成了事实上决策者。事实上，战争并不是几个人的事情，而影片却扭转了这一观点，将战争大戏细化在了几个人物塑造的小戏里。因此，电影不仅缩小了影片的场景，而且影片内容的深度也没有得到展示。影片的开场是在大汉建立的若干年后，此时张良通过太傅等人的一个错误，重新回忆讲解鸿门宴。这种利用人的主观情感的做法，更容易获得观众的心理认同，同时能够让创作者摆脱因史实而带来的羁绊。这使得李仁港将《鸿门宴传奇》由大戏变小戏变的合理化。这便是李仁港的个人化叙述。
李仁港在改编《鸿门宴传奇》的时候，做的最好的就是采用了一个完整的叙事结构——常规线性叙事。这种模式的好处在于，它是按照正常时间模式叙事讲故事。在这样的叙事模式里，观众可以明显的看到电影情节的开端、发展、高潮、结局。影片从项刘二人先后与虞姬结缘开始讲起，这个情节作为整个大故事的开端为影片的高潮做了铺垫；影片的高潮是鸿门宴上双方军事对弈，这也能在开篇找到端倪，张良刺秦失败后遁隐乡间，以棋局看天下，才有后来的鸿门宴上那场精彩的对弈；影片的结局将霸王别姬与乌江自刎同时展开，这样一来就加深了影片对观众的冲击力。但是，从影片的整体格局来看，李仁港在改编上以故事鸿门宴为重点，其它经典桥段都是以陪衬的作用存在。事实上，这些作为陪衬的经典桥段不仅没能突出鸿门宴的主线作用，反而分割了它的精彩。导演将鸿门宴这一主要情节设置在一个封闭的空间里进行展开，不见双方兵力等军事因素，只有双方的几个心腹对峙。但是在灭秦这一次要桥段里却设置了宏大的场面进行军事对垒。这样的对比，本能的就会给观众本末倒置的感觉，影片的情节在大小戏之间的转变，这就影响了影片的整体质量。 从《鸿门宴传奇》到《王的盛宴》看文学作品的影视改编(2):http://www.youerw.com/xinwen/lunwen_18627.html