（3）演员的选择
首先，一部作品，情感能否表达到位，我认为在于演员。我请的两位演员是专业的老演员，演员非常敬业，提前一周便与我讨论剧本，进行对台词，并将很多书面化的语言转化为老年人的常用语，使得台词更加自然。并且专业演员更有利于拍摄时间的节省，所有戏份都是一条过。所有素材中只有我选择不用的素材，没有笑场废弃的素材。而且演员随时按照我的要求和临时改动调整语气、神情等。因此，我认为专业演员的选择非常重要。
其次，我请的两位演员正好是一对老夫妻，因此很多细节上的把握非常到位。而在拍摄的过程中，我发现那份默契和感情真的是令人羡慕的，也让我对于“老伴儿”这个词有了更多的体会和感悟。
（4）多角度拍摄利于后期剪辑
拍摄同一场景的同一镜头，拍摄角度不同，画面所呈现出来的效果也大不相同。在拍摄毕业作品时，很多人会因为拍摄效果不错就不再继续拍摄，这会造成后期剪辑中画面单一呆板。而多角度拍摄更有利于画面的丰富，使片子更加生动富于变化，并且让后期剪辑中在素材选择上更加主动多样。
（5）其他
毕业作品在未修改之前，虽然演员表演到位，但作品总是少了一种灵魂或者一种感觉。而我的导师对于个别镜头的删减和一些抒情镜头的增加，则让整部作品有了它应有的节奏和意境。我认为这不仅仅是老师的知识经验丰富，更是老师对于生活的观察和对于不同年龄段人的一种精确把握，可能只是几个动作，但足以将人物的特征和性格勾勒，并且生动形象。好的作品是靠细节累积取胜的，而非一的去用台词说出来，是要用画面，用平常我们不曾注意到的一些行为和景物去呈现。
在毕业作品《老伴儿》中，道具使用也尤为重要。房间里两位老人的合照随处可见，一则是记录了两位老人一起走过的岁月，二则是无形中展示了老人之间深厚的感情，呼应了片名“老伴儿”。
2.导演调度
我在整个拍摄的过程中，谦虚认真，严格要求自己，即使摄像和演员休息时间，我也会仔细研究下一个镜头的拍摄内容和具体要求。同时这个过程也是一个团结合作的工作，所以我也会听取导师和每一个团队成员的意见，给演员充分的发挥空间，相互尊重，共同努力。　
3.实践拍摄
我的毕业作品拍摄时期，超过百分之九十的戏都是在室内拍摄的。尤其在拍摄厨房的戏份时，窗外的强光进入画面，造成画面有些曝光过度，但因为楼层高，窗户外面无法遮光，所以我只能尽可能通过后期和一些拍摄角度的选取减少光照。而在客厅中的拍摄中，我们则通过灯光的布置，用光使演员的脸部更加柔和。在整个拍摄中我们都是以自然光为主，适当增加一些专门打光。而在人物对话、动作等镜头中，我会坚持多角度拍摄，争取素材尽可能丰富，以便后期剪辑时选择。

4.时间和补拍
拍摄时间早，让我的剪辑时间非常充足，也让我和导师有很多沟通作品的机会。而我也有充足的时间根据导师建议对作品进行补拍，也可以对作品的一些穿帮镜头及时补拍。演员可以花钱请，道具可以花钱买，但是时间是买不来的。拍摄时间早一些，给作品留有充足的修改时间，是让作品不断完善的最佳途径。而不是导师提出非常棒的建议后，却没有时间补拍，这是最令人懊恼的。
5.小结
虽然大学四年的学习即将结束，但我相信《老伴儿》会是我拍摄影片的开始而不是结束。这次的拍摄经历让我学习到了很多书本上没有的经验和技巧，更让我对拍摄流程更加熟悉，感悟颇多。在以后的实践中，我的思路一定可以更加清晰，执行力更强。 毕业设计《老伴儿》作品阐述(3):http://www.youerw.com/xinwen/lunwen_25461.html