2003年2月《地图》首演于卡内基音乐厅，并于8月，在上海大剧院做了“亚洲首演”，同年11月21日回到了“娘家”（湖南省湘西土家族苗族自治区凤凰古城沱江河畔）为3万多名观众奉上了这一部极具民族特色的大型多媒体音乐作品。自多媒体音乐作品《地图》首演至今已十年，十年来广受关注，据文献检索：2003-2013相关文献已有56篇，为方便论述，下面从音乐的本体与文化两方面进行研究与分析。
（一）音乐本体研究。如陈龙在他的《原生艺术与现代技术的对话——再谈谭盾<地图>》[ ]中认为：《地图》的创作方式采用的是多元化的音乐形式,以现代交响乐队与多媒体技术手段相结合,使其成为来源于传统但又高于传统的一部具有深刻含义、美丽与精神同在的作品。何家益在《从谭盾的<地图>看中西音乐融合》[ ]中也评价到：《地图》虽然在多媒体语言上设计的十分简单明了，但它却能触动你心灵的深处，并展现出谭盾在创作上的独特之处。徐国昌在《从多媒体交响乐<地图>看谭盾的音乐创作》[ ]指出：《地图》，不仅拥有丰富的多元化音乐元素，而且又拥有突出的音乐个性，使其作品又不同于传统的交响乐。张晨在《谭盾的“音乐地图”》[ ]从音乐材料、曲式结构、配器音响等方面进行作曲技术理论的剖析与研究。
（二）文化研究。如张依雪在《记录湘西文化的音乐———论谭盾的<地图>》[ ]中提到：《地图》这部作品在注重创新的同时，又弘扬了中国古老文化，并在中国专业音乐领域的创作中留下了一笔丰厚的财富，也为保护我国音乐文化遗产作出了巨大贡献，并为后来人提供了启示。周凉玉《从现代性和民族性看谭盾<地图>》[ ]表示：《地图》这部作品的目的是为了寻根，希望以音乐的形式把古老的民族之根找回来。李雷在《“中国风”向哪里吹：当前艺术文化中的中国元素》[ ]中指出：中国迫切需要重新审视自身的民族文化身份与文化主体性，建立当代文化主题的自觉性。并且鲁瑞红在《解读谭盾作品的文化内涵》[ ]中也说道：谭盾《地图》中所蕴含的丰富文化内涵对《地图》的成功起着极为重要的作用。
在以上文献的指导下，本文以湖南凤凰古城沱江河畔上演的这一多媒体视听盛宴--《地图》为研究对象，来分析《地图》中的地域文化、原生态文化以及《地图》中的中西文化合璧。 浅谈谭盾多媒体音乐作品《地图》的文化底蕴(2):http://www.youerw.com/yinyue/lunwen_17126.html