Angelike Kirchschlager，奥地利女中音歌唱家。Angelike Kirchschlager 是一位女中音，所以在声音上给人的感觉很厚实，胸腔的共鸣感觉很好，只是缺少了女高音的灵动轻巧，采琳娜的那种少女的明朗，灵巧没有体现出来。而她在表演的部分也是太过于沉稳自如，少女的那种腼腆，可爱没有表现出来，给笔者的感觉和采琳娜本身的年龄与性格有些差异。
Hei-Kyung Hong，美籍韩裔，是现在在歌坛比较活跃的一位女高音。Hei-Kyung Hong 所演唱的《鞭打我吧》这个版本是这三个版本中笔者比较喜欢的，结合了其他两位的优点，既有着自如灵巧的高音位置，又有着很好的胸腔共鸣，将这首歌曲表现的很是到位，声音的表现力很强。而在表演的部分，笔者个人真的很是喜欢，轻松自如，而又不显得做作，她设计了一系列的动作将采琳娜在撒娇时的少女的可爱表现的非常到位，很是抓人。
三者相比各有各的特色，Erna Berger 的演唱既有抒情细腻的部分，又有花腔灵巧轻动的地方，还有着戏剧女高音的力量与张力，可以说她的风格很全面。她的声音松弛自如、圆润流畅，音质纯美，干净。Erna Berger 是一位对声音、气息有着很强的控制力的歌者，Angelike Kirchschlager 她的嗓音不属于丰满艳丽的类型，而是有点内敛，她的音色很有特点，人们很容易就可以辨别出她的声音，她在演唱上不喜欢大段的炫耀技巧，而是简简单单，用心的去感受音乐，用灵魂歌唱的人，我想这也就是无论是歌剧还是音乐剧的表演，她都有着众多的支持者的原因。Hei-Kyung Hong 所演唱的《鞭打我吧》灵动轻巧，富有活力，她将自己的演唱技术与表演完美的结合在一起，赋予了角色鲜活的形象与灵魂，笔者个人特别喜欢。
总体上说，每个版本都有自己的特点，都很成功的塑造了采琳娜的形象，值得后者们去分析学习。在这首作品的演绎，笔者个人比较喜欢洪惠英老师的版本，无论从声音还是表演上都将采琳娜演绎的很是成功。
    四、《鞭打我吧》的演唱分析
一部作品的完整呈现，是要把情感的掌握与表达，良好的演唱技巧与舞台表演结合为一体。这首歌曲速度上相对比较快，歌词也比较多，所以在演唱的过程中更应该注意呼吸、咬字、强弱等方面的问题。
   （一）呼吸与咬字
     1.呼吸
    呼吸是最基本的问题，有好的呼吸才会有好的歌唱。由此可见，呼吸在歌唱中起着非常重要的作用。
《鞭打我吧》这首歌曲的速度较快，所以正确的换气和停顿是很重要的。
（谱例1：）
如上谱中，“in-con-ten-tied al-le-gri--a not-te edi vo-gliam pas-sar”这是一句话，但由于后面是一组连音，为了有足够的气息完成后面这组连音，所以在前面要换口气，人们往往会习惯在长音前面换气，我在演唱时就常常会在这个地方出错，中间的“pas-sar”是一个词不可以在中间断开的，所以要在“gliam”后面换气，由于不是断句的地方，加上歌曲速度又比较快，所以换气时需要快速的完成以保证歌曲的连贯性。呼吸的时候尽量避免用嘴巴呼吸，一方面这样的呼吸比较浅，另一方面气都存在胸腔部位，很容易让胸腔上提，胸部往上的部分就会容易紧张用力，这样就适得其反了，身体应保持放松的状态。在歌曲速度比较快的情况下就用鼻子和嘴巴同时呼吸，但不要太过用力，让大家听见你呼呼的吸气声。在演唱过程中，整体的呼吸是要有流动感的，不能过于僵硬，或者硬撑的感觉，采琳娜是个聪明纯朴的女孩子，所以要保持歌曲的流畅，轻巧。 浅析咏叹调《鞭打我吧》的艺术特征与演唱风格(3):http://www.youerw.com/yinyue/lunwen_2000.html