（一）第一乐段
  1=bA  3/4慢速，共19小节由四个乐句组成。第一乐句变化重叠了第二乐句，第三、四乐句为对比乐句并与第一、二乐句在写作手法上形成鲜明的对比。尾部有所扩张，音乐在较慢的三拍子中呈现出来，并在下行级进的旋律中缓缓展开，让人联想到一位强遭日寇压迫、蹂躏的妇女对滔滔黄河水的哭诉。
图一：
 
第一乐段后短小的间奏起到承上启下的作用，自然地引出第二乐段所要表达的情感内容和需要的吻合节奏。
（二）第二乐段
1=f 3/4节奏紧凑，共25小节由三个乐句组成。五个小节相同节奏型的出现，使音乐更加悲愤。全曲出现最低音“b”，速度由快转慢像一位妇女的情绪从愤怒的仇恨转化为无奈的哀怨，更能突出一个“惨”字。
图二：
 
（三）第三乐段
1=bA  6/4 渐强，共6个小节三个乐句组成。这一乐段是第一乐段的变化重复，重现第一乐段歌词，力度渐强，转回降A大调，节拍由3/4变换为6/4使音乐的旋律线条拉长，但有种急促和推动感。情感表达更加的激动、起伏，将歌曲的情绪和乐思推向高潮。
图三：
 
（四）第四乐段
1=f 混合拍（6/8 拍3/8拍 3/4拍），共17小节三个乐句组成，是全曲的结束乐段，从渐强、较快、愤怒、坚决地字眼中可以看出本乐段也是全曲的高潮。转入f小调使音乐充满了小调特有的忧伤和压抑的艺术情感，节拍和节奏不断变换却始终未脱离三拍子的律动。旋律的走向是从中音开始的上行趋势，在音乐要素的几个方面与前几个乐段构成了比较鲜明的对比。最后一句重复的歌词，在力度强度上形成了鲜明对比。歌曲即将结束时，出现了本曲的最高音“b2”。仿佛是用生命在呐喊，要敌人血债血还。
图四：
 
综上所述，女高音独唱《黄河怨》，在《黄河大合唱》全曲的体裁和内容布局上起到了重要的作用。《黄河怨》采用多段题结构，在歌词的需要下自由发展，利用节拍、旋律、力度、速度的不断变化，使情绪层层推进逐步完成由“怨”到“恨”，从“悲”到“愤”情感完整的表达。深刻的刻画了主人公在民族战争背景中惨遭蹂躏，丧夫失子的种种情感。
三、演唱情感处理
准确的表达作品的思想内容和情感，演唱者首先要熟悉作品的背景和作者创作的初衷。冼星海与光未然创作《黄河大合唱》就是为了唤醒千千万万中华儿女冲破压迫，反抗敌人的侵略。保卫祖国、守卫家园把敌人打回老家，自己当家做主人。《黄河怨》就是一位妇人悲惨的歌声。《黄河怨》用歌声来讲述历史，演唱的巧妙处理把主人公悲惨的命运，描绘的像一幅活生生的画卷并时刻悬挂在每个中华爱国人士的心房，激励着每个中华儿女为祖国的繁荣富强而奋斗。
（一）仰天呐喊 低沉凄凉
慢速，用PP(很弱) 标记符号开头“风啊，你不要叫喊；云啊，你不要躲闪；       
黄河啊，你不要呜咽；今晚，我在你面前，哭诉我的仇和怨。”演唱者要把自己想象成是对自然景象风、云、黄河祈祷、哭诉，又是自言自语像呆滞、麻木的疯女表达自己的凄惨和压抑在内心的苦堪。这三个排比句需要演唱者用苍白无力，但又不是虚的声音，缓慢清晰的咬字，尽量减少换气的次数且换气轻巧、气短声不断的方法完整地表达歌词内涵。三个“你不要”要用层层递进的语气去哭诉，以缠绵不断，悲痛情绪唤起听众的共鸣。不要它们“喊、闪、呜咽”，是因为自己比他们还要惨，需要它们今晚平静的倾听她的“仇”和“怨”。“呜咽”比前面两句多一个字，但演唱时要从“呜”字自然过渡到“咽”保持情感在平稳中缓缓增进。所以最后一句要用渐强的语气表达全曲的主旨含义--今晚，当着你的面， 浅析《黄河怨》曲式结构及演唱情感处理(3):http://www.youerw.com/yinyue/lunwen_399.html