摘要无论对于哪一种声乐唱法而言，共鸣都是至关重要的一个基础技术。良好的共鸣是演唱当中的枢纽，是美化音色、扩展音强、支撑音高的关键。此外，共鸣在演唱之时运用的优劣还决定了音色的漂亮与否。所以，准确把握声乐演唱之时的共鸣运用是非常有必要的。笔者在此文中主要从对于共鸣的训练以及共鸣训练产生的效果来探究共鸣训练对于声乐演唱的重要意义。42999
毕业论文关键词：声乐学习； 共鸣训练； 共鸣运用
A Brief Discussion on Acoustic Resonance Training in Vocal Music Learning
Abstract
Acoustic resonance is a basic technique but fundamental in the performance of all kinds of vocal music. Resonance that is well implemented is the kernel of singing and the key in timbre perfection, intensity lifting and pitch sustaining. Furthermore, the good implementation of acoustic resonance promises a high-quality timbre. Therefore, it is of great necessity to maintain a good control of acoustic resonance during the performance of vocal music. This thesis mainly focuses on the resonance training and its effects so as to find out the great influence of resonance training on vocal music.
Key Words: Vocal Learning; Acoustic Resonance Training; Acoustic Resonance
目 录
摘要Ⅰ
Abstract-Ⅰ
目录Ⅱ
引言1
一、声乐艺术及共鸣训练观1
（一）声乐艺术-1
（二）共鸣原理与技术2
二、声乐学习鸣训练的价值-2
（一）共鸣训练的内涵-2
（二）共鸣训练对声乐发展的意义 2
三、共鸣运用中的问题与实践-3
（一）存在的问题-4
（二）具体运用4
四、结语5
参考文献6
引 言
演绎音乐最为古老的方式，声乐艺术从最初的以声带发音为主，到今天将鼻咽腔的辅助变音、舌头与口腔的发音都融入到声乐艺术的技术手段当中，这极大的丰富了声乐艺术的技巧性。优秀的共鸣效果是由准确的发声位置，恰如其分的呼吸支持，恰当的共鸣腔体所统一协同来决定的。在这些纷繁复杂的声乐技巧当中，共鸣训练乃是提升歌者的音乐表现力的特殊训练。
一 声乐艺术及共鸣训练观
（一）声乐艺术
普世意义的声乐是每一种生物个体都能有所表现的，但是，对于人类的歌唱者而言，巧妙运用声乐技巧才能对声音有一个完美的诠释。纷繁复杂的各种“唱法”在教授和学习中可谓复杂，一般来讲不同歌者在声乐表演中都会有属于自己的独特感觉，这种独特的感觉可能是日积月累的一种经验也可能是即兴的一种灵感。对于即兴的灵感而言，因为它的突发性，所以如果想要将它视为技术手段来进行传授几乎是不可能的，歌唱经验是经过日积月累的练习与表演实践得来，但是由于因人不同，所以就算通过学习以后也不会说是就能全部发挥出来。所以，我们讲如果要想提高歌者的声乐技巧，如何进行训练以及选择哪样的方式进行训练才是声乐训练的关键。
（二）共鸣原理与技术
1.胸腔共鸣
我们在发出低音的时候经常会用到胸腔共鸣。歌者在对胸腔进行利用发音的时候，如果将手放在胸脯的位置就能清晰的感受到来自胸腔或者更直接的说是来自肺部的微弱的震动。如果想利用胸腔共鸣创造美好的音色，歌者就需要从胸腔产生声波，并且这个声波要随着较为平稳的气息通达至其它共鸣腔体，在这样一个基础上才能与其他腔体配合一致产生共振的效果。如果究其本质而言，胸腔共鸣实际上是将声带产生的基音借助人体骨骼和肌肉来进行传递的一种过程+优尔"文'论[文]网:www.youerw.com。当基音传达至脊背第八胸椎的位置而且产生鸣响，从而将引发体内的胸骨以及十二对肋骨产生一系列振动，这样胸腔共鸣就产生了。 浅谈声乐学习中的共鸣训练:http://www.youerw.com/yinyue/lunwen_43652.html