2  音乐形象的概述

2.1  音乐形象的定义

音乐，是一种人类精神文明领域意义上的艺术。“音乐形象”属于艺术形象，《乐记》记载着：“乐者，心之动也，声音，乐之象也。文采节奏，声之饰也。君子动其本，乐其想，然后致其饰”。音乐是一种听觉的艺术，是用声音来塑造音乐形象，声音是流动的、抽象的，所以不能具体的表现出想要表达的风景、人物。但是声音擅长表现感情，通过节奏的不同速度，强弱的起伏变化表现音乐情感的的变化过程。音乐是流动着的，是活着的。

音乐形象和其他艺术形象相对比，它的特殊在于，既不同于绘画是静止的，也不像银幕还有舞台是动态的。音乐形象并不是独立在外的某种艺术形象，音乐形象通过音符的连接，节奏的律动，力度的变化，演奏形式的不同，表现出不同的音乐形象。作曲家通过对现实生活的感悟，借以创作的音乐作品来表达自己对于现实生活中所产生的情感以及想要表现的态度，比如思想、理想、美好愿望、喜悦等等，音乐将这些抽象的思想情感形象化，塑造的音乐形象个性鲜明。源[自[优尔^`论`文]网·www.youerw.com/

2.2  音乐形象在作品创作中的重要性

艺术整体的发展水平提高与否与作品的创作是紧密相关的。而音乐形象是音乐本身表现的最高体现，是一首音乐作品的核心，它决定了这首音乐作品的艺术价值。

音乐家把自身对于生活，对于社会现状的感悟，通过艺术手法寄情到作品所塑造的音乐形象之中。用音乐的语言来表达自己的情感。就像《香妃情》中通过对香妃与乾隆皇帝的爱情的描绘，将个人的感情升华为民族之间的情，反映了作者对这段民族团结之情的歌颂与赞扬。

优秀的音乐作品往往具有深邃的主题思想，而塑造出来音乐形象可以把抽象的音乐主题具象化。用具体的音符、节拍，赋予力度的强弱、节奏的快慢将抽象的主题具体化，让它流动起来，化为音乐形象，表达作品的主题思想。例如《香妃情》中通过多样的节拍相互转换，使得旋律动感具有舞蹈性，展现了新疆维吾尔族少女香妃能歌善舞的特色。

2.3  音乐形象在作品演奏中的重要性

“音乐是一种流动的声音艺术，它不像文学、绘画、雕塑一样，可以使欣赏者直接欣赏到创作者的作品，它离不开音乐表演这个中间环节[1]。”我们在演奏音乐作品时，会考虑演奏技巧，如基本功、音乐的处理、各种演奏技术的掌握等，然而这些都是围绕塑造什么样音乐形象所服务的。比如，在音色的选择上面，我们用自然、轻松、富有弹性的音色表现欢乐的音乐形象，用深沉、厚重的音色表现悲伤的音乐形象，用柔和、舒缓的音色来传达内心情感的流露，表现温柔的音乐形象，我们还会用有力而结实的音色来表现坚毅的音乐形象。同样的，在选择技巧上，虽然作曲家们会在乐谱中做出技术标记，但是演奏者们也可以选择在理解乐谱的基础上根据自己的诠释去做些改变，表演是需要创造的，演出也是一种创造，但是不管怎样的变化，都是为了可以更好的把握作品中的音乐形象和作曲家想要表达的情感，从而弹奏乐曲的时候可以更加沉浸到音乐中。文献综述

3  扬琴作品《香妃情》中音乐形象的演绎

3.1  芮伦宝作品《香妃情》的创作背景

芮伦宝先生作为当代中国著名的扬琴演奏家、教育家、作曲家，他创作、改编了许多优秀的扬琴作品，音乐形象塑造得十分鲜活生动是他的作品一个鲜明的艺术特色。 芮伦宝作品《香妃情》音乐形象在扬琴作品演绎中的重要作用(2):http://www.youerw.com/yinyue/lunwen_69493.html