中国当代绘画中，研究色彩语言的优秀艺术家不断涌现，对于色相关系的研究在绘画实践中的运用也不断深入展开。对与色彩色相对比的研究，在绘画中是一个持续的重要课题。

二、    色彩中的色相对比的定义
色相环上任何两种颜色或多种颜色并置在一起时，在比较中呈现色相的差异，从而形成的对比现象，称之为色相对比。
根据色相对比的强弱可分为：同一色相对比在色相环上的色相距离角度是0°；邻近色相在色相环上相距15°到30°；类似色相对比在60°以内；中差色相对比在90°以内；对比色是120°以内；补色相对比在180°以内；全彩色对比范围包括360°色相环（包括明度，纯度，冷暖）。　
根据周围的颜色，而颜色本身的色相看上去会有所改变。也就是说，比实际的颜色从视错觉看上去会偏红一些，或偏蓝一些。这种现象是拽向了周围颜色的心理补色方面而产生的。是人的视觉生理本能。
色相对比时，如果周围的颜色与图案面积比很大，明度越是接近，效果就会越明显，对比感也会有增加的感觉。另外，用高纯度的色相系列进行组合，对比效果也会更明显。

三、    色相对比的常见形式
任何一个色相都可以自为主色，组成同类、近似、对比或互补色相对比。人们欢迎色彩。这就是说有一定纯度的色彩，不同程度的色相对比，既有利于人们识别”不同程度的色相差异，也可以满足人们对色相感的不同要求。

同类色相对比
同类色相对比是同一色相里的不同明度与纯度色彩的对比。这种色相的同一，不但不是各种色相的对比因素，而是色相调和的因素，也是把对比中的各色统一起来的纽带。因此，这样的色相对比，色相感就显得单纯、柔和、谐调，无论总的色相倾向是否鲜明，调子都很容易统一调和。这种对比方法比较容易为初学者掌握。仅仅改变一下色相，就会使总色调改观。这类调子和稍强的色相对比调子结合在一起时，则感到高雅、文静，相反则感到单调、平淡而无力。

临近色相对比
邻近色相对比的色相感，要比同类色相对比明显些、丰富些．活泼些，可稍稍弥补同类色相对比的不足，可不能保持统一、谐调、单纯、雅致、柔和、耐看等优点。当备种类型的色相对比的色沉放在一起时，同类色相及邻近色相对比，均能保持其明确的色相倾向与统一的色相特征。这种效果则显得更鲜明，更完整，更容易被看见。这时，色调的冷暖特征及其感增效果就显得更有力量。对比，将在冷暖对比一节里再作详述。
对比色相对比
对比色相对比的色相感，要比邻近色相对比鲜明、强烈、饱满、丰富，容易使人兴奋激动和造成视觉以及精神的疲劳。这类瞩子的组织比较复杂，统一的工作也比较难做。它不容易单调，而容易产生杂乱和过分刺激，造成倾向性不强，缺乏鲜明的个性。

互补色相对比
互补色相对比的色相感，要比对比色相对比更完整、更丰富、更强烈，更富有刺激性对比色相对比也会觉得单调、不能适应视觉的全色相刺激的习惯要求，互补色相对比就能满足这一要求，但它的短处是不安定、不协调、过分刺激，有一种幼稚、原始的和粗俗的感觉。要想把互补色相对比组织得倾向鲜明、统一与调和。
四、    色彩中的色相对比在绘画中的作用
（一）    色彩的柔性对比在绘画中的作用
我们知道，色彩对比是指两个或两个以上的色彩放在一起，由于相互作用而显现出各自的特点。这里说的柔性对比指明暗相近、色相差别不大（色相环九十度范围内的颜色）、对比不强的画面色彩对比效果。柔性对比的画面显得色调统一，并产生宁静、悠远、柔和、含蓄、朦胧、神秘的意，缺点是可能单一、古板、郁闷、欠缺活力。色彩的柔性对比可以从柔性色相对比、柔性纯度对比和柔性明度对比上得以体现。 色彩中的色相对比在绘画中的作用(2):http://www.youerw.com/yishu/lunwen_1625.html