（二）油画创作区别于现实生活

艺术来源于生活，是现实生活的一种映射一种反应，这点是毋庸置疑的，但是现实生活也不能是我们油画创作的全部。从不同的方面来说，绘画创作是我们现实生活中的一部分，而另一方面有的艺术家把艺术当作了自己的全部生活，把艺术生活化。然而在我们的油画创作中真正起到作用的应该是不同的人的生活、所处于不同的环境、不同的背景、我们又经历了不同的人生，每个人是独立的个体而又是有联系的人，这样的生活所带来的不同的投射、不同的影响和每个人不同的生活态度，这是现实生活和自我感情的提炼与升华。例如，梵高的人生经历跌宕起伏，他的绘画经历了一些变化，直到他辗转来到法国南部一个充满阳光的小镇，以他的代表作《向日葵》[附图二]为例这件作品整个画面感以黄色为主，大面积的黄色的使用会给人带来如同燃烧的火焰般的炽热感受，灵动且强劲的笔触宛若在空中旋转的音符，色彩的对比也是单纯强烈的。然而，在这样浑厚和单纯中却又充满了灵动与智慧。当大众在看到这幅作品时，都会产生跃跃欲试的创作的心情，让人一起融入到梵高丰富的主观的感情世界中去。他说他不满足于仅仅是理性的仿照事物的外在形象，而需要借助绘画的方式，来表现艺术家的主观看法和情绪，而使得每一幅画作都具有本身个性和独一无二的风格。当我们的绘画创作完全复制生活的时候，这样的绘画方式久而久之会使我们对油画创作产生一种抗拒及厌恶，而是需要对现实的物像，秉持美的原则通过不同的媒介加以生动的表达，这是积极主动的。假如艺术的行为方式这个方面的目的只是在于单纯的摹仿，它所能给人呈现的就不是现实生活情况而是一种生活的冒充，一个人的生活并不是绘画的全部，艺术并不等同于生活。