地让人产生一种敬而远之的庄严肃穆的感觉。由此看来，水彩本身的可塑造性非常强。另外，水彩画的绘画工具方便易携带，不像油画、版画或者其他绘画方式需要带很多繁琐笨重的绘画工具，所以水彩画很适合作为外出写生的绘画方式，可用来收集一些生活中的绘画素材。
虽然水彩本身画面给人感觉极美，但水彩画要画好很难。不仅是因为画者绘画能力的差异，还因为水彩的画法很不好控制。画水彩画需要用到水，水在天气干燥的情况下很容易蒸发，所以水彩画并不适合绘制成很大幅的面积，而且令水和颜料相互融合得美也是一项挑战。
三、水彩画与各种艺术形式之间的关系
水彩画自从19世纪末20世纪初传入中国以来，因为色彩透明漂亮，很快就被许多人接受。早期专门研究水彩的人也有，如王肇民、李剑晨、吕品等等，他们都是中国水彩史上早期著名的水彩画家。但如今很多人学习水彩都是学个基础、学个认识，并没有对它有深入的研究，导致真正画水彩画、熟知水彩的人并不多。如今，在中国绘画的圈子里，很多人选择版画、国画、油画或者其他艺术绘画方式，而不去选择水彩，也许正因为水彩的绘画难度高和它的小范围发展，已经与其他画种产生了脱节。水彩画作为西洋绘画的一个独立画种，而且在英国是一种高贵的画种，但在中国，由于人们认知的普遍不同，水彩画一直被视为不起眼的小画种，各大美院及其他美术类院校只是用来作为入门画种来培养学生的色彩表现能力，学习色彩的基本规律。它并不和其他画种同时发展，而是屈居于一个小角落，缓慢的自我发展。这种自我发展也导致了水彩的不被重视，没有在中国被广为人知，从而也跟不上其他画种的发展脚步和形式。虽然水彩相对于其他画种来说已经产生了脱节，但还是有一些联系和区别的。
（一）水彩画与版画的关系
相对于版画来说，水彩与它，同为艺术绘画的类别，但在绘画材质上就存在着本质的区别。水彩需要水彩纸，良好的水彩纸能够在大量水份和快速反复涂抹下也不起毛球，但也十分昂贵；而版画是在各种不同材料的版面上（如木板、石版、铜版、锌版、麻胶版等）通过手工制版和印刷而成的一种绘画形式。不同于水彩是由国外传入的，版画在我国的形成发展最早可追溯到明代时期，在那个时期人们就已懂得一种红纸墨印年画。版画种类中最出名的莫过于高州木刻版画，质朴细腻，材料多用“枝松木板”，还有单色和套色之分。著名的版画家韩尚义先生虽从事电影美术及版画创作，但早年他也绘画过水彩画，他运用版画的技巧去绘画水彩（如图3-1和3-2），既不冲突也不破坏水彩的画面，说明版画的技法和水彩有类似，在颜料上的选择，版画也可用水性颜料来绘制。有些版画的绘制方式也和水彩画有相似之处，如纸版画、丝网版画等。虽有区别，但是也有一定的联系，如版画中独有的“留黑”方式，对刻画的物体进行的特殊处理从而获得的独特效果，这与水彩之中的“留白”技艺有异曲同工之妙。 水彩画与各种艺术形式的关系(2):http://www.youerw.com/yishu/lunwen_49246.html