形式美是美学的一个重要范畴，是大量具体美的提炼、概括出抽象形式所具有的美。并且形式美是属于相对比较独立的各种外部形式的美，也就是点、线、面、色彩、空间、构图、材质等形式语言组合构成的美术作品的形式美。英国文艺批评家克莱夫.贝尔在十九世纪末提出了艺术是有意的形式，艺术作品除了题材内容之外，形式也是有意的有美感的，也是作品内容的一个重要组成部分，影响着人们的思想与感情。

简单来说，黑白木刻它的形式美主要是指黑白灰的画面效果以及刀法的组织应用。黑白灰是由点线面构成，点线面是黑白灰具体呈现，并且黑白灰是点线面的整体特征。刀法组织是以其独特的刀痕体现黑白木刻特殊的形式美。联系到黑白木刻创作中，形式美的表现主要就是版画家对于版画独特语言形式的创新追求，同时版画语言形式也是版画家情感流露与表达审美情趣的载体。

（二） 黑白木刻的表现形式概念

  黑白木刻因为它用刀刻版的局限性，所以使得黑白木刻很难完成客观存在物象的真实再现。黑白木刻版画应该在呈现“力之美”的独特领域里找寻属于它本身的领域，淳朴、响亮、强烈、明快、概括的表现是黑白木刻版画艺术的特性。

点、线、面、阴刻、阳刻、黑白灰以及刀法等表现语言是黑白木刻的主要表现形式，“非黑即白”的色彩使黑白木刻的视觉魅力极具特点，这也是它的独特之处。黑白木刻塑造空间需要用到黑、白、灰三要素，而这里的黑白灰需要经过点线面的大小、交错、疏密关系来塑造其艺术表现力。

由于黑白木刻制作自身的局限性，使它在形色上追求概括性、单纯性、平面性、装饰性、表现性和抽象性。这种局限性所形成的特殊艺术语言，是别的画种所没法代替和比拟的，也正是它的魅力所在。

（三）以“点”为主的表现形式

 从不同的角度来看，点在黑白木刻版画创作中有着不同的表现形式，例如点的大小、形状和疏密不同等，这样所产生的作品画面效果也不相同。

  通常大点是以相互依偎、井井有条的表现形式构成黑白木刻创作中物象受光的亮面。与大面积留白的表现形式相比较，这种以白为主，黑为辅的大点表现的亮面突破了大面积留白的压迫感，弱化了白色的耀眼，黑色点缀在白色之间不会显得亮面没有细节而显得苍白。黑白木刻创作中的灰面与暗面一般情况是以形状小的点来表现。在暗面与亮面之间起着承上启下的作用，小点数从亮面的边缘至暗面的二分之一处为止逐步递减，有着过渡性的作用。为了使暗面部分变得生动、透气有活力，一般是以零星的几个小点刻在暗面部分。

  点还有很多不同的表现形式，例如圆、椭圆、三角等形式。形式各异的点呈现出的特性也各不相同，我们应该按照自己创作中各种需求来选择相对应的点的表现形式。具有圆润柔特性的圆和椭圆的点，常用于描绘较温婉、柔和的意象。常用来刻画女人的面容、皮肤、轮廓线等，体现女性的柔和之美,源<自.优尔>文/论?文<网[www.youerw.com。相比之下，具有坚硬、锐利和刚劲等特性的三角形的点更适用于描绘强壮、尖锐和坚硬的物象。常用来刻画年纪大的男性的面庞、肤质和轮廓线。更好的表现出他们的刚强之美。

  黑白木刻创作中的黑白灰对比效果与点的疏密程度紧密相关。我们经常用比较密集的点来表现物体的亮面部分，两者成正比，因此点越密，亮部的亮度就越亮。在黑白木刻创作中，一般创作中的亮部向暗部递减，点的密集程度也随之变为减少趋势。在同一个创作当中，通常灰部与暗部用疏散的点来体现。点排列越是稀疏，那么体现出来的画面效果就会越灰暗。点的稀疏应用在灰面部分是介于亮部与暗部之间的，在整个画面中暗部的点的稀疏程度的应用是最弱的。暗部的点是稀疏分散着的，打破了暗部的沉闷与死寂，起到点缀的作用。相比暗部的点，运用较为稀疏的点在暗部边缘线用来表示物象的反光。 黑白木刻版画创作中的形式美(2):http://www.youerw.com/yishu/lunwen_52350.html