因此色彩是用来表达个人的情感，即使色彩不是成为了具体的形象，也能能体现出自身的情感并且传达出自身的情绪。例如：红色能够让人兴奋、愉快；绿色能够带给人们一种清新的体验；蓝色给人一种庄重、凉爽的感觉。色彩能够给予我们的是直观的感受，正是认识到了这点，因此我在自己的创作作品中运用了这样的色彩来创作自己的作品。我在画面上运用了大面积自己喜欢的蓝色，主要是母亲身上的衣服，小孩的身上我主要运用了大面积的粉色，粉嘟嘟的给人一种很可爱，很有活力的感觉。背景我采用了大面积的粉红色而地板画成了黄色，红黄蓝三原色的使用从而形成颜色上的互补平衡，大面积的色彩互补平衡会在视觉上造成一种很大的冲击力。

2.3意象的造型

 形体在油画艺术中作为最基本的要素，是整幅油画的骨架和支柱。在画中人物和静物并没有什么区别，都是作为形体的一部分。在这幅画中人物和物体的形状也不是客观形体的简单表现，而是被赋予了一定层次上的意义，带有一种审美价值和情感价值的艺术形象。对待同一景物和同一物体，不同的画家因为生活经历的不同，个人生活环境的不同，就会产生不同的心理感受和审美取向。

    在这幅画中，不管是母亲还是孩童，身体都有一定程度上的弯曲，母亲弯曲的膝盖和手臂是因为等待孩子走入自己的怀抱，孩童弯曲的大腿是因为还在学习走路的过程中，而且很急切到母亲那里，也走的不稳。

2.4  鲜明的笔触

    带有鲜明特色的笔触，能够表现出一种情感语气，一种象征着艺术家的情感、个性以及对情感和生活的关注。

    在创作《学步》这幅画时，我运用粗狂豪放的笔触来表现母子之间的那种亲情。无论是画面上的人物还是静物，我都运用大笔触来表现。笔触是一种手段，它用来表现造型与色彩。画面中的母亲身体是紧张的，要通过笔触体现出力度，传达出一位母亲对自己孩子的爱护之情。孩童的腿的笔触是弯曲地，还未学会走路孩童急切而喜悦地向前走。画面的韵律性体现在了笔触的形状中，即点、线、面上。当点、线、面按照一定的次序排列时，就会展现出一种节奏美。艺术的形式语言是会通过具体的笔来体现的。

    美国学者库克在《大师绘画技法浅析》中说:“我建议你拿起一支笔，在柔软的纸上画出一系列的线条，来尝试尝试表现一些感情，如生气、愤怒、仇恨、妒疾、失望和沉着等等。为了检验一下是不是成功，可以将线条拿给你的那些朋友们看看，看看他们是否能够说出每种线条所代表的情绪或感情。 如果你在画的时候能真诚地感受到这种情绪，那么结果就能够非常地令人信服(3)。 ”

    我在画面中的笔触采用了大面积的色块，在人物的表现上用了明显的线条来勾勒人物的轮廓。从而使整个画面充满了节奏感。

3  绘画中的母爱体现

3.1 母爱的独特表达

当代画家以男性居多，他们围绕历史、政治、社会热点等题材为主。我作为一名女

性，感性多于理性，更注重于细腻情感的表达。我想通过一个小小的场景来打动别人，要

想打动别人，首先打动的却是自己。因此我选择了生活中一个很普通的情景：母亲引导孩

童学步。每每看到这个情景，我就会想起我不再年轻的母亲，曾经的她是不是也是这样地

教会我走路。通过这幅画想让更多的人发现生活中的幸福，珍惜幸福。

3.2 女性艺术的特质 表现油画的情感性表达油画创作《学步》创作体会(2):http://www.youerw.com/yishu/lunwen_58024.html