二、云南风景的特点
在大学里课程中最尤为兴奋的就是外出写生了。因为这样的集体活动不仅能够增强与老师的交流,更是拉近了同学们之间的距离,重要的就是可以以一个专业的艺术生的视角来审视生活中不同的美与发现大自然给予的美。然后借着美景与激情作画,这是对于我们美术生来说最沉醉其中的事情了。特别是大四的最后一次云南之行让我收获颇多,给我留下深刻的印象并且让我对生活有一些新的感悟。热情好客的村民与无比蓝的天空,清早的云海,傍晚七点就毫无声息的村庄,夜晚的满天繁星,生命力旺盛的野花野草,这对每日穿梭于高楼大厦冰冷面孔的我们来说,是多么的可爱美好。对于我来说,云南风景的特点就是清新、切近生活、热烈、淳朴!没有什么比大自然天生创造出的景色更能打动人的了!
三、我对云南风景创作的认识
(1)创作过程及题材画面的确立
接着说说我对云南风景创作的认识。首先要说到我创作过程中题材与画面的确立。在四面环山的寨子里可以360度的欣赏四周的山景云海,可以入画的角度也有非常多。例如寨子里有着黑黝黝肤色的少数民族姑娘、连绵不绝的高山、层次丰富的小房子。我不断的审视着周围的一切,最终还是那循序渐进层次丰富的小房子吸引了我。在我的角度看来,它的形状是简洁的几何形,在云海的遮蔽下又显得柔和神秘了许多。我选择的是主体物三角形式的构图,前实后虚,这样的画面结构使得房屋与山仿佛紧密相连融合在了一起,不同大小高矮的房顶聚在一起也更加自然和谐。同时这其实也是大自然与人类一同构造好的地理位置,而我只是升华了他们的模式,用我的笔触颜色再现了我眼前所看见的美。而在用笔上,我选择的是毛笔与刷子的结合。因为水彩画的特点是透明、轻快、并且水色相溶,于是我先用板刷沾上群青加上少量玫红加水的来画天空的模样,靠近远处的天空色彩相对来说是比较淡的,所以我直接用刷子上多余的水分再沾上群青与白塑造出朦胧淡雅的填,就仅仅几笔大笔触就把天空完成了。而画面中的中景,我把屋顶层次稍微处理了一下,让中景的内容看起来更加丰富多彩。在屋顶的边缘线处理上我选择富有表现力的线条来突出房屋的轮廓。在色彩方面,借鉴了马蒂斯的手法,这是因为他对于色彩的运用,通常喜欢将饱和度高的颜色大胆的平涂,整个画面的情绪基调和谐,将立体的事物平面化。在色彩的运用上,在几个基本的色调下不同原色的组合,色块与色块的拼接对比,屋顶之间的结构组合,比例安排也均衡稳定,使作品的装饰性得到了提升。云南寨子里的自然美,比城市里精致的无法挑出毛病的高楼大厦更加让人痴迷让人醉于其中。因为山里的美式原始的,是质朴的,是大自然与朴素的世代村名传承下来的人文历史之美!文献综述
(2)在创作过程中运用的技法
在这几年的绘画过程中,经过老师的指导与自己平日里的积累学习。学会了很多相对于有意思的技法。水彩的表现技法是因为材料和工具的特性从而千遍万化。但传统水彩画的技法,大概就分为两种:干画法和湿画法。通常在绘画中用的最多的也是这两种画法,当然还有其他的。
云南创作题材探究(2):http://www.youerw.com/yishu/lunwen_77438.html