现代雕塑材料角色转化的必然性主要原因在于：1.生活节奏的加快改变了人们对生活的态度。人们的审美意识也发生了很大的改变，需要有更多能对感官产生刺激和带来身心愉悦感的艺术作品，以此来缓解生活的压力。如：（图3）现代艺术大师韩美林的青铜作品“天使之手”。总体造型由一个“心”字构成，营造“接”瞬间的视觉张力，能唤起社会“凡事都要接住”的责任感。小鸟，象征着和谐与美好，表现出一种人与自然和谐相处的温馨画面，凝结了人类对自然环
境的热爱，提醒大家要爱护保护环境。青铜的运用，营造出了强烈的视觉美感。2.工业文明为现代雕塑的材料运用作好了物质准备，代表现代工业文明的各种金属材质很自然被运用于雕塑中。随着整个社会工业化进程不断加快，大量非传统材料也开始在雕塑中进行运用，如：钢铁、塑料、纸等等，新材料的出现很容易被当今崇尚多元化的人们所接受。 3.各种观念思潮的出现为现代雕塑材料表现提供了展示的舞台。“多元”是当代艺术所推崇的核心价值观，即使国际上仍有主流艺术的存在趋势，却也不再依附于统一的标准来判别作品的好坏。观念的多元化也就要求原有材料要有所变革，对于新材料就要有所创新和开拓。探索形式和扩展材料是现代雕塑家们所要研究的主要课题。

二、    现代漆艺的审美转变
    
中国现代立体漆艺是受当代艺术思潮的推动逐渐发展起来的，已成为当代中国漆艺的学术焦点。很多漆艺家已经认识到单一的平面思文模式对漆艺发展的制约，开始了对漆立体空间方面进行探索。将传统的漆艺工艺运用在具有现代造型意识、反映现代视觉审美特征的立体造型上，是今后漆艺发展的主要方向。
（一）漆艺的发展历程
漆，可以称为是华夏文明重要的文明创造，它是一种褐色的液体，一旦与其他颜料相结合，便能呈现“千文万华”的光彩；漆本身没有固定的形态，但一旦髹涂到各种胎体上，它马上就能显现出“千姿百态”的面貌。因此从本质上看，漆艺兼具绘画特征和立体特征。正是因为绘画特性和造型的完美结合，成就了辉
煌伟大的中国漆艺术。在我们祖先多种多样的发明创造中，采割天然漆树的汁液用来做日用品的粘合剂、增固剂，并继而加工炼制，掺调色料，使之光彩夺目，绚丽生辉，再用此做成形态各异、用途广泛、花色繁多的工艺品和美术品。有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能。
古代的器物几乎“无漆不髹”，其最初的目的是为了“坚固于质”，而后“光彩于文”，明清时的中国漆艺更是发展到“千文万华，纷然不可胜识”的程度。这反映了漆艺从功能性到艺术性发展的演变趋势。从漆艺术发展的过程看，它是一个能够容纳并吸收各种文化因素和各种先进技法的开放的系统。在悠久的古代漆工艺发展史中，春秋战国、两汉时期的漆器是最具辉煌代表的两个时期，尤其值得一提。我国历史上第一次突飞猛进，新兴繁荣的漆工艺发展出现在战国时期，且经久不衰，一直延续到西汉。如：（图4）所示，战国时期的漆器制作精美，让人感叹漆工艺技法的精湛。战国漆器产量之多、品种之备、制作之精、分布之广，都远远超过了前代。战国时期，漆器进入辉煌，楚及秦尤为发达，江陵小墓常出漆器。战国时期很重视对漆树的栽培和生产，并且设有专官进行管理。再者是两汉的漆器也尤其繁荣。汉代漆器的制作，体现了卓越的设计思想。它从实际出发，考虑到使用的方便，放置的容积，以及图案纹样的多样统一，富于装饰性，   现代立体造型与漆艺的运用研究(4):http://www.youerw.com/yishu/lunwen_836.html