二、罗伯特·劳森伯格生平与艺术成就文献综述
(一) 罗伯特·劳森伯格生平
罗伯特·劳森伯格(Robert Rauschenberg,1925—2008),出生于德克萨斯州亚瑟港,是战后美国波普艺术的代表人物。1948年的秋天去黑山学院跟阿尔伯斯学习,为劳森伯格后来的“白色绘画”提供了形式基础。之后劳森伯格于1949年秋天搬到纽约,并开始在艺术学生联盟上课,并开始在全球的剧场中从事舞台与服装设计,并创作实验性剧本。之后,1950年代后期,劳森伯格在不断的寻求和探索中不断使用创作活动中出现的物件和想法,开始了他独特的混合绘画。1962年初,劳森伯格的混合绘画走向结束,他开始在创作中引入感光丝网印刷技术,图像替代了物品在作品中的主导地位。
(二) 罗伯特·劳森伯格艺术成就
劳森伯格的艺术重新定义了艺术与现实生活的距离。他用对材料的敏感度展现了他对生活之镜的解读。也影响了很多中国艺术家。
罗伯特·劳森伯格打破了二维绘画与雕塑的界限,加入很多非传统艺术媒材的现成品等——被子、纺织物、杂志、商标、影视图像、封面女郎、时钟、镜子等,从而将生活中实实在在的东西融入艺术。罗伯特·劳森伯格在世界的每一个角落收集创作的材料:“过剩”系列以金属废料制成;“纸板箱”系列则以搬家时丢弃的纸板箱为主,辅以订书钉等物件;一大摞图书馆中常年无人问津的书做成雕塑;以亲人、朋友或艺术家本人的轮廓为主体的绘画被杂七杂八的转印图像包围。艺术家还在作品中加入了环绕式的声轨与活植物,赋予作品以更强的现场感。
对于罗伯特·劳森伯格,来说“何为艺术作品”似乎已经不再是一个有意义的问题了。他用平民式的材料将艺术与实实在在的东西联系在一起。用这种方式去反映生活,解读生活。他倡导的是一种对外部事件的非集中的开放。1951年的“白色绘画”开始,罗伯特·劳森伯格开始试着将观者的注意力从画家的心里重新定向到外面的世界,消除艺术与生活的间隙。并且每一系列的绘画像纪录片一样展现在观者面前。罗伯特·劳森伯格的艺术重新定义了存在zhuyi者对自我的发现是一种对环境的发现。自我是在环境中形成的。1951年左右开始将印刷品及其他平面材料应用到画布上。1953年,开始将各种材料融入到构图中。来`自+优-尔^论:文,网www.youerw.com +QQ752018766-
1955年创作的作品《床》(bed):作者将自己曾睡过的床直接进行再创作挂在画布上。他把床和被子装到画框里,加上枕头,将颜料倒在上面任其流淌,颜料在画框里流淌出来。这件被命名为《床》的作品,仿佛可以被称之为装置,似乎也可以被冠以画作之名,对此,劳森伯格的解答是“绘画是艺术也是生活,两者都不是做出来的东西,我做的正好处于两者之间。”他打破了艺术与生活的界限,拉近了两者间的距离。形成了一种大众文化。《床》对我最大的触动是我开始思考如何打破界限的去表达。不再只局限于架上绘画。怎么让作品的冲击力,张力更加广。
劳森伯格艺术的借鉴与传承碎片(2):http://www.youerw.com/yishu/lunwen_90969.html