（一）本文研究的基本内容

20世纪20年代的电影发展是中国电影发展的一个分水岭，是中国电影从稚嫩开始走向成熟的跨越，也是从默片时代进入有声时代的跨越。研究20世纪20年代中国电影业的发展目的，可以帮助我们更好的理解一个新兴文化事业的发展的动力，同时思考这种动力的最终来源以及其对于我们今天的文化建设有怎样的意义。 

（二）研究方法

本文研究的基本方法主要是对于文献的查阅、筛选以及综合分析上。由于本课题的时间尺度把握在20世纪20年代。故所研究的文献也主要集中在这一时期。

原始资料上查阅并筛选了1920-1929年《申报》当中与本课题相关的内容，并进行了充分的整理和分析。采用《申报》是因为它是近代中国发行时间最久、具有广泛社会影响的报纸，是中国现代报纸开端的标志。它前后总计经营了77年，共出版27000余期。出版时间之长，影响之广泛，同时期其它报纸难以企及，在中国新闻史和社会史研究上都占有重要地位，被人称为研究中国近现代史的“百科全书”，特别是《申报》中有非常多的电影史相关的材料，是研究本课题较好的一手资料来源。论文网

参考文献上主要参考了主流期刊、书籍、论文当中的内容，目的是为了充实本文的研究内容。

二、我国电影业概述

（一）影戏的引入

电影进入中国之后早起并未直接称为电影，更多的是以影戏来表示，尤其是在江浙等地，故在申报的文献之中，所表达的电影即为影戏。“影戏的名称，各国不同；英美名叫‘MotionPicture ’，法国名叫‘Cinema ’，德国名叫‘Kinematograph’，日本名叫‘活动写真’。我们中国，江浙等省名叫‘影戏’，京津一带名叫‘电影’，广东又叫‘活动影画’。可是名称虽然不同，意义却大同小异” 。其实在中国早期，电影还被译为“影剧”、“电影剧”、“电影戏”等名称，但以“影戏”、“电影”为常见。1930年代以后通用“电影”，“影戏”等名称少用。当然，后来流行的权威阐释是“影戏是由扮演的戏剧而摄成的影片”，或“影戏是不开口的戏，是有色无声的戏，是用摄影术照下来的戏” 。由此可见，在上世纪20年代的中国，那时的影戏就是无声的电影。 

由外国传入中国的影戏，在最初是被当作一种娱乐游戏看待的。在1897 年 8 月 16 日上海《游戏报》发表文章《天华茶园观外洋戏法归述所见》中，就把作者在天华茶园看的美国影片称为外洋“戏法”。到了1922年，此时创办的《戏》杂志开设“游戏附录”栏，仍把影戏视为“游戏”。所以郑正秋说:“中国人一向把电影事业，当作游戏事业看的。” 我想这便如同今日来看电子游戏的发展，当某些电子游戏走出了原本的影响圈子，继而成为一个群体甚至一代人的共同认同时，它的影响力也超越了它本身的游戏属性，上升到了文化的高度，而牵扯出的内容也变得越发的丰富多彩。当下风靡全球的《魔兽世界》就是最好的例子 

（二）电影业发展状况

20世纪20年代是山河剧变的年代，清政府灭亡，保皇党失去了影响力，党成为时代先锋，推翻帝制后进入共和，但是袁世凯试图复辟，复辟失败后中国失去了一个权威的中央政府，进入军阀混战年代。虽然帝制失去人心，但是专制还是主要思想，民主作为一个词开始流行，尽管大多数人并不了解其内涵，各种政治思潮、人文思想此起彼伏，是一个百花齐放的思想大解放年代。从经济发展的角度来说，我国经济与世界相比落后的很多，连年的战乱经济还在下行，很多地方民不聊生。