关于灯光舞台美术设计的组成要素分析

中图分类号:J714。4文献标志码:A文章编号:1007-0125(2016)02-0038-01

舞台灯光主要为基本光。背景光。效果光和人物光等,不同灯光的作用也不相同,而了解灯光舞台美术设计的原则与组成要素,不但可以保证灯光舞台的论文网效果,增强舞台的艺术感染力,而且可以给观众带来良好的视觉体验与享受,让观众沉浸在舞台表演的氛围中。

一。灯光舞台美术设计需要遵循的原则

(一)亮度原则。在灯光舞台美术设计中,设计者需要遵循亮度原则,保证舞台上有充足的灯光,可以让观众清楚看到舞台的背景颜色。人物外形与景物等,尤其是舞台需要特别突出细节,更是需要有灯光照射,让观众对舞台美术有全面的认识与了解。

(二)分配原则。虽然舞台需要有充足的灯光保证亮度,但是并不是舞台的每个角度都需要灯光,而是需要依据舞台演出要求和效果,将不同的灯光合理分配到舞台各个方向,以及将主灯与辅助灯合理分配给舞台主角。配角和景物上,保证舞台亮度与色彩的差异性。

(三)节奏原则。在舞台演出过程中,舞台灯光需要依据剧情发展进行亮度和颜色的变化,从而集中观众的注意力,渲染良好的舞台氛围。因此,在灯光舞台美术设计中需要遵循节奏原则,掌握好灯光变化,使舞台灯光融入到舞台剧情发展中。

二。灯光舞台美术设计的组成要素

(一)光的强度。为了保证舞台效果可以给观众造成视觉冲击,舞台灯光需要有明暗变化。灯光明亮时可以强化观众的视觉形象,灯光昏暗时可以弱化观众的视觉形象,从而让观众对视觉形象产生对比感,这样既可以增加舞台画面营造的空间感与立体感,又可以给观众充分的想象空间,让观众情绪随着光的强度变化而起伏。

(二)光的色彩。在灯光舞台美术设计中,光的色彩可以体现出表演内容与表演者情感,烘托出人物情感与表演气氛,构建和谐的画面色彩,推动舞台剧情的展开。例如表现驼队早晨在沙漠行走时,可以选择黄色作为主色,蓝色作为背景色,从而营造出驼队在蓝色天空下和金色沙漠中悠然前行的美好画面,让观众迅速进入舞台剧情中。

(三)光的质感。从光的质感分,舞台灯光主要为硬光与软光。硬光指可以看清照射方向的灯光,如聚光灯与追光灯照射的光;软光指无法看清方向的灯光,如散射灯照射的光。硬光和软光表现不同,给观众的视觉感受也不同:硬光的感受鲜明强烈,充满阳刚之美;软光的感受淡雅柔和,充满温柔之美。在灯光舞台美术设计中,硬光和软光可以利用技术手段进行转换,如聚光灯安装柔光片,可以使硬光展现出软光的柔和之感。

(四)光的影像。光的影像是指用光形成影像,并将影像投射至屏幕或者景片上,在给观众可视形象的同时,表现出舞台剧情需要的氛围。例如北京奥运会开幕式上,利用LED制造出来光影效果与表演相互结合,变幻出各种图案,让观众有了如临梦境的视觉感受。

(五)光的选位。舞台灯光照射的位置主要是由选位决定的,其对舞台人物情绪。景物外形和人物体态等都有着直接的影响。例如当光正面照射到人物身上时,其呈现给观众的形象较为丰满;当光侧面照射到人物身上时,其呈现给观众的形象则比较消瘦。同时,光的选位需要和其它的组成因素相互结合,使得舞台效果更加显著。例如将光位和光强相互结合,可以使舞台景物充满质感与立体感,让观众对舞台景物的印象更为深刻。

(六)光照区域。为了是舞台画面富有多变感与层次感,光照有着不同区域。形状与虚实之分,其主要分为表演者区域。景物区域和天幕区域。在实际运用中,舞台灯光的光区形式与变化需要依据舞台演出要求而定,可以利用单灯与多灯组合,或者调整光源。光片与挡光片等,以取得满意的舞台效果。

(七)光的变化。在舞台演出中,光的变化需要配合舞台剧情发展要求,而选择不同的变化方式。例如利用聚光灯突显舞台主角形象;利用追光灯或散射灯渲染舞台氛围等,从而使静态的舞台场景鲜活起来,充满了动感和韵律感。

三。结束语

总之,在灯光舞台美术设计中,设计者需要遵循亮度原则。分配原则和节奏原则,认识与合理运用光的强度。光的颜色。光的质感。光的影像。光的选位。光照区域和光的变换等灯光舞台美术设计的组成因素,充分发挥舞台灯光在集中观众注意力。渲染舞台氛围和塑造舞台人物形象等方面作用,给观众带来身临其境的视觉体验。

关于灯光舞台美术设计的组成要素分析