当代影视人物造型设计的美学风格研究

中图分类号:J91文献标志码:A文章编号:1007-0125(2017)13-0109-02

一。影视作品中的美术设计

当前有一种较为普遍的观点认为,自20世纪80年代以城南旧事等为代表的中国第四代电影开始,在中国美学表达论文网机制的影响下,当代中国电影在吸取和借鉴国际电影发展的技术和表达手段等的基础上,逐渐形成了自己的美学风格。这种以中国当代审美经验为基础的新的美学风格,以及若干正在发展的艺术创作理念。电影类型,充分体现着中国文化创造性发展的趋势,值得当代中国美学研究者认真对待与思考。对于电影。电视剧来说,作为一种大众化的艺术传播形式,并且与先进媒体技术紧密结合,具有广泛而且巨大的文化影响力。

本质上,影视艺术是一种视觉艺术,配合音乐等其他元素,成就影片雅致却不单调。繁复却不流俗的视觉基调。影视作品带给观众的感受,愉悦为第一要素,视觉上的美感是第一位的。如香港导演王家卫的作品东邪西毒,每个人物的造型与设计,都独具特色。西毒欧阳锋出场即用构图形式的本身暗示内容表现的含义“,他的衣着黑白相间,之后以玄色和白色呼应,奠定了一种凝重而单纯的基调,也暗示欧阳锋人物性格的矛盾性。由此可见,影视人物造型设计就像是在一张白纸上画一幅人像,再通过空间构筑。色彩搭配等使人物形象丰满,在塑造丰满人物形象的同时,越来越吸引观众的眼球。

观众对一部电影或电视剧的第一印象是好是坏,首先受到人物造型或是场景的影响,其次才是故事情节等。因此,影视人物造型的美术设计十分重要,其美学风格是否符合大众审美,将在一定程度上决定了大众对影视作品的认可度。

二。风格美学的意义与应用

(一)风格。从风格美学的角度来讲,世界上所有的人或物都具有风格属性,这个属性是由人赋予的,人对这个属性的直观认识,则是生活经历。文化。环境等的综合感受,用美学的说法即审美,风格属性将决定一个人对另一个人或一件物品的第一印象。

从实证角度来看人物的风格,当你看到陌生人的第一眼,就会在主观上得到一个印象,可能是优雅。清新,或者是性感。高贵,这个过程就是审美过程。回归到影视人物造型设计,人物的服装搭配。服饰选择。面部妆容等,给观众一个直观印象,即风格评判。风格评判对影视作品中人物认可度的影响是最直观的。电影是形象艺术,也是最容易受到形象干扰的艺术。以英雄本色为例,作为香港电影史上经典电影之一,从人物角色进行深入分析,我们发现,周润发所饰演的小马哥是一个为朋友两肋插刀的重义气的江湖人物形象,人物性格较为空洞,人物形象脸谱化明显,其戏份也较张国荣等演员不足,但观众对小马哥的印象最深刻,一个酷“字足以涵盖小马哥人物的鲜明特点。又如无间道中梁朝伟所饰演的陈永仁,在造型设计上直接定位成混混“,实际上是警察在黑帮的卧底,配上他的经典台词我要做个好人“,使得这个人物的造型设计与内心定位出现巨大反差,这种张力也对角色塑造发挥了巨大作用。

(二)风格的分析方法。在风格美学中有两种分析方法,一是感性分析法;二是理性分析法。当人们在主观上给一个人或者一件物品定义一种风格,就是感性分析法,即快速直觉判断,这是对人或事物的直观印象。对于影视作品来说,观众更善于主观判断人物造型的好坏,因为他们有审美需求,但并不具备专业的美学上的分析方法。

理性分析法,是风格美学分析当中比较专业的一种方法,它是通过对人或物的形状。色彩。质感做出综合分析,然后得出评判。形状是指轮廓曲直和体积大小,色彩则是色度深浅和色调冷暖,质感指亮光。亚光以及细腻和粗糙。其中色彩对风格的影响最大。

这两种分析法对于分析影视人物造型设计均是适用的,而一部优秀影视作品中的风格美学也是感性与理性并存。

三。影视人物造型中美学风格的体现

(一)影视人物造型设计的表现手法。人物造型作为影视作品中重要的组成元素,其风格构成涉及多个方面,人物造型风格需要服从作品的整体要求,力求艺术风格上的和谐。人物造型是否契合作品,将决定观众对作品的第一印象,为满足观众不断发展的审美需求,人物造型设计也在不断推陈出新,力求多变和多元化,使作品更加具有表现力。

当前人物造型设计的表现手法主要有两种。其一,写实人物造型设计。这种手法是现实主义的代表,力求还原真实,表现真实感和可信度,在历史正剧中或是现代剧中运用较多,比如电视剧乔家大院雍正王朝中的人物造型设计就是写实手法的经典之作。必须指出的是,在现代剧中,如果人物造型设计效果优秀,可能会引发一阵时尚潮流,如珠光宝气等香港TVB时装类剧集。其二,写意人物造型设计。这种手法重在形式,突出以意写神,注重形式美,对是否真实缺乏考据也不重视,如仙侠剧仙剑奇侠传。玄幻影片爵迹等。

一部成功的影视作品,其人物依托造型设计形成典型代表性的符号,借助美学风格加强了人物形象塑造的丰满度与立体感,也体现出演职人员独具的匠心。

(二)写实人物的造型设计风格。日常生活妆型是影视剧角色造型的基础,角色造型可以体现细节,也是时代的标签。大众对其他民族的服饰和服饰文化的了解与认知,主要来源于影视作品,甚至对本民族服饰和文化的了解也是来自影视剧。如在反映汉朝历史的汉武大帝中知道了汉服;在反映清朝宫廷的甄?执?中知道了清朝贵族女子的服饰,这就是写实人物造型设计的作用。因此,写实人物的造型设计遵循现实主义的要求,用生活本来面貌来描写生活,并利用艺术形式将其典型化,进而揭示生活本质。这种风格要求人物造型设计必须在特定的历史。特定的设计依据的基础上,强调风格化的人物形象,重真实,力求形似。写实设计风格常见历史正剧或是由古典名著改编的剧作,力求还原当时的情况,增加真实感和可信度。比如汉武大帝是写实性人物造型设计的典型代表,展现了一个辉煌壮丽的时代。造型师借鉴汉代的发型。服饰。妆容等来表现角色的外在形象。剧中女主人公的服装原型来自马王堆汉墓帛画,卫夫子红色深衣及松散发饰来自史料记载,但更加鲜明。在色彩上也尽可能复原汉代风格,汉代崇尚黑色,表现在服装上为黑色。红色。白色等。女性服装大多为红色,常用布料,有着明显的粗线条风格。又如侯孝贤导演的刺客聂隐娘,影片中的人物造型设计也努力还原后唐时期人物服饰造型的特点,达到了精致还原的效果。

写实风格有优势也有缺陷,它在真实还原上值得肯定,但是不够灵活,缺乏创新,容易重复,而且过分强调真实性可能会不符合观众审美需求。比如说西游记小说中孙悟空的形象设定是大耳朵。尖嘴巴。缩腮,其原型最有可能是猕猴。而西游记之大圣归来中的孙大圣,其形象有所颠覆,它的原型可能是赤猴。所以这一形象上的变化引起了部分观众的不认同。

(三)写意人物的造型设计风格。写意人物造型设计脱胎于中国传统美学,突出以形写意,用自己的风格化符号来诠释人物,比如徐克作品东方不败中林青霞的角色设定,飘逸的红色披风。饮酒长笑的酣畅……这就是一种典型的东方流动美学风格。如果深究大部分的武侠电影或电视剧,其人物在静止或说话时衣饰大多是飘动的,这种造型设计重在写意,烘托意境,间接表现人物,使观众在观赏过程中产生联想与共鸣。如影片封神传奇中的人物造型,各具魔幻风格,但太过强调视觉上的效果而忽视了剧情,使?片评价不佳。让人争议的是人物服装造型,这种人物形象改造有悖于传统神话中相对稳定典型的人物形象设定,过于闪耀和堆砌的服饰元素给人非主流“的感觉,人物服饰造型冲淡了角色的塑造重心,这种改造在大众审美层面上是写意人物造型设计的失败之作。

相较而言,比较成功的写意式人物造型设计的作品如电影夜宴。影片的故事背景是五代十国,这一背景为造型师提供了想象空间,整部影片呈现出华丽但不夸张。沉稳而不沉闷的风格。片中章子怡所饰演的角色,其服装拽地,拖得很长,暗示了角色的欲望,妆容风格直接与人物性格挂钩。周迅饰演的角色是一张素净的脸,葛优饰演的角色有着尖细的胡子等,都以特征性的造型加强了人物角色塑造的效果。片中写意人物的塑造以色彩应用为亮点,人物服饰作为色彩的载体,如葛优饰演的角色始终是一袭黑色的服装,代表帝王的威严;章子怡饰演的角色则以红色服装为主,主体呈现艳丽夺目的效果,象征其外显的欲望等,都从美学风格的角度刻画出鲜明的人物性格特征。

四。结语

当代影视人物造型设计的美学风格总体上表现为两种,即写实与写意。它们各有各的优势和缺点,写实能够还原真实,但缺乏创新;写意使作品更加有艺术性。但是从大众审美的角度来看,如果过分强调写意,人物塑造会脱离现实背景而流于表象;如果太过写实,不仅会带给观众沉闷之感,还会因为过度注重还原和细节呈现,造成成本过高和人物塑造上的重心偏移。只有将写实与写意有机结合,从美学风格的角度探索当代影视人物的造型设计,才能更加符合大众审美,成功塑造优秀的影视角色。

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