浅析影视美学中动与静的结合

中图分类号:J901文献标志码:A文章编号:1007-0125(2017)14-0119-02

在众多艺术门类中,唯有电影和电视可以追溯到它们的出生年月。它们都是建立在科学技术上的综合艺术,影视艺术作为视觉艺术“,与传统艺术一样注重造型意识,论文网这种空间艺术“决定了造型性在影视艺术中的重要地位。另外,与传统艺术最大区别是影视艺术作为一种时间艺术“,具有独特的运动性。造型性和运动性统一。动与静统一,时间和空间统一,共同构成了影视美学的重要特征。

一。影视艺术的造型性

电影电视首先是一门视听艺术,通过画面讲述故事。表达意图。画面是影视艺术中最基本的表现手段,每部影片的内容和意蕴首先是通过画面造型来表现。正如法国哲学家马塞尔?马尔丹曾经说过必须学会看一部影片,去捉摸画面的意义,就像去捉摸文字和概念一样,去理解电影语言的细微末节。“①影片中画面造型主要是通过色彩。光线。构图等元素来表现。

(一)影视艺术中的色彩造型。在影视作品中,画面造型通过色彩来表现,影片中色彩比现实中更具艺术感,不仅可以增添画面造型的美感,还可以作为影片叙事功能存在。影片红高粱中花轿。棉袄等大片红色“,在塑造画面造型的同时,也给观众造成强烈的视觉冲击。另外,色彩还可以作为导演的一种表意手段,意大利纪录片凯撒必须死,讲述一群囚犯在监狱中演出莎剧的故事,影片只有在他们表演时是彩色的,而回到监狱生活又变成黑白,色调的转换就是导演根据囚犯心理所营造的一种表意方式,象征他们在监狱生活是不自由的。被束缚的,而在演出莎剧时他们的生活才是彩色的。有意义的。

(二)影视艺术中的光线造型。光线也是重要的造型元素之一。无论是早期的黑白片,还是后来的彩色片,光线都是影视艺术中必不可少的元素。导演通过对明暗光线的运用,营造意境,达到自己的创作意图。影视中用光分为戏剧光效和自然光效,形式主义至上的导演们偏向于用戏剧光效来暗示情节发展,现实主义导演则侧重采用自然光增加画面层次。完善画面造型。光线还对整部影片中人物性格刻画。思想感情表达起到特别重要的作用。教父中,导演科波拉抛弃当时盛行的三点式用光,以暗黄色光线作为影片的主色调,影片开头,马兰度饰演的教父背对镜头,始终处于黑暗中,被镜头拉出后,昏暗的顶光看不清教父的神情样貌,给人一种威严。不可撼动的教父形象。

(三)影视艺术中的画面构图。构图是画面一个非常重要的组成部分。构图最能体现出影视艺术的造型性,由于影片的题材。内容以及导演意图各不相同,构图的手法也不同,从而形成多种风格流派,德国表现主义电影代表作卡里加里博士的小屋中,几何图形的拼凑深受当时德国表现主义绘画影响。

一般在影视作品中,为了整体布局,导演们会运用对称。均衡。和谐等美学原则来丰富画面构图。电视剧琅琊榜,在构图方面值得借鉴,整部剧中大量对称。黄金分割。框架式构图,被评为国产良心剧“。构图在塑造画面的同时,也兼具叙事表意的功能,影片公民凯恩中,在凯恩儿童时期,撒切尔(抚养凯恩长大的银行家)和凯恩母亲正在商讨凯恩的未来,镜头中前景是凯恩母亲和撒切尔,中景是凯恩父亲,凯恩则处于画面后景中,并被窗户框起来,这个构图不仅表现出画面的均衡美感,更重要的是表现人物关系,母亲与撒切尔占满了画面1/2的空间,整个画面主导权在他们身上,中景的父亲相对较小,表现出他对妻子的决定无能为力,而小凯恩则被放置于画面最遥远的后景中,意味着他对自己的未来没有任何决定权。

总之,影视画面的造型性不仅是一种表现手段,还作为一种叙事。表意功能存在,赋予整部影片美学内涵。

二。影视艺术中的运动性

影视艺术和传统艺术最大的区别在于它是一种时间艺术,是动态的“,正是这种独特性,使它成为真正。自由的艺术。运动性包括摄影机画面内外运动以及内外结合的运动。

(一)摄影机画内的运动。摄影机画内的运动是被摄物体的运动。在电影的早期发展阶段,大量影片都是真实记录摄影机画面内的运动,缺乏主体创造性,通过对技术的研究,摄影机画面内的运动逐渐成为一种拍摄手段,同时也能表现出现实生活中无法察觉到的小细节。

(二)摄影机画外的运动。摄影机画外的运动指通过各种运动形式,使得摄影机机位和焦距发生变化。这些变化给画面增添了绚丽的艺术形式,丰富了影视艺术的表现手法。在这里不得不提到长镜头理论,长镜头是很明显的一个摄影机外部运动的例子,长镜头是指拍摄时间较长,具有起幅。落幅完整运用过程的运动镜头。②导演根据现场布局,灯光设置,创作镜头的运动轨迹,来达到某种创作意图。

(三)内外相结合的运动。摄影机内外运动相结合是指在一个镜头中,摄影机的外部和内部的物体同时运动,既有画面内主体的运动,也有摄影机的运动。内外相结合的运动比单纯的画内运动和画外运动更复杂,更能丰富影片结构。另外,影视艺术的运动性还包括蒙太奇的运用,将镜头的衔接转化为最自然的运动。运动性是影视艺术中很重要的一个美学特征,影视作为一种时空艺术,必须将它的运动性放在与造型性同等重要的位置上。运动性不能脱离造型性存在,反之,也不能成立。

三。影视艺术中动“与静“的结合

造型性与运动性是影视艺术中最重要的美学特征,但是,它们也具有不同的侧重点,造型性注重镜头画面构成,运动性则注重镜头画面的变化以及画面之间的联系;造型性着重影片的空间意识,运动性更加关注影片的时间意识。影视作为一种时空结合的艺术,必须将造型性与运动性相结合。造型性与运动性的结合同中国古典传统美学中的动静结合相一致,动静结合,寓动于静,共同构成影视画面的美学特征。中国影视艺术家在创作时会自觉地把中国传统美学中动与静的统一,情与理的统一运用于作品中,达到诗情画意的古典效果,赋予作品鲜明的民族特色。

动与静的结合在中国武侠电影中尤为明显,李安的卧虎藏龙主要讲述了江湖侠客李慕白交出青冥剑,退隐江湖,从此引发的一系列事件。其中最著名的片段是李慕白和玉娇龙竹林打斗戏,画面造型不同于以往武侠片,主要色彩是竹林的绿和主角衣裳的白色,营造一种干净清新的视觉效果,镜头运动时,人物立在竹稍上不动,人物运动时摄影机则固定不动,一动一静,动静结合为这段打斗营造了一种独特的意境之美。

总之,影视艺术中的造型性和运动性相辅相成。重视造型性忽略运动性,或重镜头运动轻画面美感,都无法成为一部优秀的影视作品,所有被人称赞的影视作品,既要关注画面美感,又要强调镜头外部的技巧运动,达到动“与静“的真正统一。正是这种区别成全了影视艺术的独特魅力。

注释:

①[法]马塞尔?马尔丹。?影语言[M]。中国电影出版社,2006:8。

②张燕,谭政。影视概论教程[M]。北京师范大学出版社,2004:51。

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