唐代是仕女画发展的鼎盛时期，这个时期的仕女画不再受说教题材的限制，而是直接的描绘妇女的生活和思想，不同于魏晋时期的“秀骨清像”，这个时期呈现出的女性是一种雍容华贵，丰腴厚体的形象，而周昉就是唐代的工笔仕女画的代表画家之一。在创作中，他为了强化时代的审美情趣，凸显自身艺术魅力，创造出了和谐而又富有装饰的艺术形式，并通过对表情的细致刻画来表现人物的内心世界。在周昉笔下的这些女性形象都透露着皇家的华贵之美，极具时代感气息。

2 仕女画的起源与发展论文网

仕女画原作“士女画”，一开始是指男女二者，后来就专指女子，再后来泛指各个社会阶级的美人，经过这一系列的漫长过程最终才确立了仕女画。外表美是仕女画的基本条件，内在美才是画家在进行绘画时注入的重要感情因素。

仕女画并不是忽然就迸发出来的画种，春秋至秦汉时期仕女画已初见其原型，这个时期描写的女性大部分都是些神话中的女神，以及具有实用价值的女性形象，严格意义上来说，这不算仕女画，而是属于一种写实的肖像画。比如战国长沙楚墓出土的《人物龙凤帛图》，技法上并不成熟，它的功能是引魂升天，这是当时流行的神仙思想。魏晋南北朝时期是仕女画发展的早期阶段，当时描绘的对象也主要是传说中的仙女，比如顾恺之依据曹植的《洛神赋》而创作出来的《洛神赋图》。顾恺之的传神论和陆探微的“秀骨清像”都使得仕女画从此时开始发展起来，但由于受宗教等因素的束缚，此时期仕女画具有局限性。唐代以来，仕女画得到空前发展，以张萱和周昉为代表的画家，他们描绘的贵族妇女，成为了典范，使得仕女画的发展达到顶峰。

3 周昉及其艺术成就

周昉，字仲郎，京兆人。好属文，能书善画，道释人物仕女。皆称神品。1周昉本身就出生于显贵之家，又历任越州长史与宣州长史，见到的也就都是些达官贵人，因此他的仕

1潘天寿。《中国绘画史》【J】。北京。团结出版社。2005。11。第84页

女画创作都取材于现实。再加上周昉注重观察生活，善于从生活中提炼出绘画主题，他所画的贵族妇女形象成为了当时的仕女画主导风格，其形象均具贵族风姿，体貌富贵典雅，真实的反映了当时对妇女的审美倾向。由于其“周家样”也被时人认可，所作寺观壁画也越来越多，在当时，周昉的艺术影响非常之大。

周昉是一位善于学习，并有一定文化修养的画家，其师承张萱，成就却大于张萱，在其基础上又发展了传统的技法，通过描绘人物形象来揭示其内心感情世界，进一步揭露社会主要矛盾，他将唐代的仕女画题材推向了一个新高度。周昉在绘画上的成就主要集中在仕女画，其特点为“曲眉丰颊、丰腴厚体、衣裳劲简、设色柔艳”的绮罗人物画风。其代表作有《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》、《调琴啜茗图》及《内人双陆图》等。周昉的宗教壁画自创体系，周昉把宗教美术中的形象世俗生活化了，形成自己独具风格的水月体，其中观音表现出一种姿态随意的形象，她的后面有一轮圆月，周身的风景可繁可简，宛如山水画。他所画的菩萨形象被誉为“周家样”，与曹仲达，张僧繇，吴道子合称“四家样”。

4结合作品分析周昉仕女画的艺术风格

4。1《簪花仕女图》———雍容典雅，艳而不俗

此画描绘了春夏之交，几位穿着艳丽的贵族妇女在赏花游园的情景。她们在庭院中游玩，动作悠闲，拈花，赏鹤，戏犬，扑碟，侍女持扇相从，以此消磨时光，从她们的外部表情，能看出她们精神空虚，无所事事的苦闷之感。