摘要：水彩，色彩与水的艺术。一种十分灵动飘逸的绘画表现形式。水彩画在人物绘画表现中一直占有一定的优势，尤其是水彩画对于人物形象以及人物神韵的表现。文中简单介绍了水彩画的一些特点特性，中西水彩画的一些区别，并且着重描述了人物水彩画的一些特点，以及关于人物形象绘画的一些个人思考和感受，以及通过水彩人物画所领略到的道理。文章最后介绍了一位水彩画家安德鲁·怀斯，并且简单介绍了他的The Helga Pictures系列作品。从而通过对大师的学习来提升自己。80758

毕业论文关键词：水彩画  神韵

Abstract:The art of watercolor, color and water。 A very clever and elegant style of painting。 Watercolor painting in the performance of the painting has always been a certain advantage, especially watercolor painting for the image and character charm。 This paper briefly introduces。The watercolor painting some characteristics, some differences between Chinese and Western watercolor painting, and emphatically describes some characters of watercolor painting, and figure painting on some personal thoughts and feelings, and the truth through the watercolor painting by the taste。 At the end of the article, we introduce a watercolor painter Andrew Wise, and a brief introduction to his The Helga Pictures series。Through the study of the master to enhance their。

Key words: Watercolor , verve

目 录

一、引言·4

二、人物神韵在水彩画中的重要影响·4

三、观察对于人物水彩画的重要影响4

四、表现对于人物水彩画的重要影响·6

五、总结·7

六、致谢·8

七、参考文献9

一、引言

   水彩，水与色彩的完美融合，在初见水彩时便被水彩的魅力所吸引，水彩的材料特性使得水彩画充满了灵动的特性，水彩的干与湿，颜色在干与湿当中的变化，以及色彩之间的相容，相互渗透，相互补足，都让水彩画充满了一种非凡的魅力和魔力。

水彩画也有许许多多中画法，许许多多种用笔方法以及留白方法，东西方的不同文化以及各自的审美标准，审美情趣也造就了东西方水彩画的不同风格，西方传统的水彩画中水，主要作用是用于调和颜色，调和色彩，并且大量的技法也是以颜色为主，以色彩为主，水的效果运用并不是特别特别的明显。西方画家在水彩中也很强调形体空间等要素，并且喜欢在画布上运用颜色来进行反复的叠加塑造。而中国的水彩画家受到传统的水墨画的影响，更加的喜欢利用水，使用水来作文章，更加注意用水来成色，更加的注重水的走向，以及流动，并且注重水在画面中的相互渗透。因为受传统水墨画的影响，所以更加的注意虚实，注意虚实过度的美感，更加的去注重体现写意的美感，区分于西方画家更加注重写实感。文献综述

二、人物神韵在水彩画中的重要影响

一草一木，一片景色，一个人物，皆可以用水彩表达，因为水彩画材料的特殊性，使得水彩画在表达人物时，十分适合去表达人物的神韵，因为水彩中的水性在画面表达中颇为灵动。用水彩画去表达人物，也是一个不小的挑战，要想画好人身体上，或是脸上的的任何一块地方，都需要大量的思考琢磨和练习，让水性相容好做好结构之间的过渡。人身体上或明或暗，或暖或冷的变化，有些可以用颜色深浅冷暖变化来表达，有些地方可以靠水的干湿程度来表达，总而言之，作为一门比较精巧的绘画艺术，水彩画在对于人物形象绘画中还是有些优势的，即是对人物形象和人物神韵的刻画和表达，人物画的难点，人物的形体结构是一方面，水彩不光可以准确刻画人物的形体结构，明暗转折，光影效果。水彩颜料本身的放松和飘逸特点可以使人物形体结构的表达不用的那么死板。人物形象画的另一大难点便是人物的精气神，而飘逸灵动的水彩很适合解决这这些问题。论文网