（二）相声表演模式化
相声落入如此尴尬的境地，与其表演的模式化也是分不开的。传统的相声本是以讽刺为主要艺术表现形式，在娱乐大众的同时，对民众进行鞭挞，进行教化，同时具备娱乐与教育等多方面的作用。
尤其是90年代以后，电视成为人们获取信息、娱乐的主体。相声在上电视后，内容和表现形式上的限制和改变 ，逐渐从一种根植民间的鲜活艺术变得模式化和工具化，成为电子媒介文化的俘虏，从而失去了其作为艺术的内在灵魂。相声的表演模式化还体现在形式上的模式化，单口相声，对口相声，群口相声，随着人们对艺术的要求不断提高，相声形式上的创新与改革也迫在眉睫，刻不容缓。
（三）大众审美需求多样化
娱乐方式的增多、广播时代的逝去、新兴艺术样式的勃兴、整个社会大众消费观的改变以及人们对电视文化的依赖性越来越大, 这就迫使电视综艺节目的编、导、演不断创作出新鲜节目。单一的听觉模式已被视听结合的传播模式所替代，电视春晚所代表的节目形态已经不能满足大众的审美需求。要想长期吸引观众的眼球，电视工作者还需运用世界眼光，创新节目形态。而电视节目各种改版的同时，也间接的影响了受众的欣赏水平，不光在节目形式上，在综艺节目中的视觉处理效果也影响着受众，受众的欣赏水平提高了，对于电视综艺节目的要求也提高了，在电视综艺节目中不仅要求形式要多样化，例如综艺节目中加入不同的类型，而且要求其娱乐性也提高了，例如综艺节目中加入各种娱乐搞笑成分，还有对于其参与度也有一定的要求。随着社会生活的发展和受众审美经验的积累，必然导致受众审美心理的迁移和审美鉴赏力的提高，在连续几年的新鲜感冲击之后，受众难免产生审美疲劳，加上受众的审美趣在时空环境中的不断变化,相声的不景气在所难免,小品“说”和“演”的结合正好符合大众审美需求。
（四）传播渠道多元化
最初,相声是通过面对面地交流，直接将信息传递给大众，除了口头语言,还包括表情、姿势、等副语言参与传播，感染受众，在传播者之间及时反馈、交流，相声表演者能收放自如，达到更好的传播效果。当时，广播、电视等大众媒体也处于起步阶段，频道有限，人们没有可以选择的余地，因此相声这种艺术形式很快被大众接受认可。
随着社会的发展、电子科学技术的突飞猛进，手机短信、移动电视、网络、数字电视、数字电影等新媒体异军突起，广播失去了原来的主导地位，以视听觉为特色的传播方式成为人们接受信息的主要媒体。如今，面对媒介日新月异的技术变革和日渐膨胀的文化工业，电视综艺节目只有根植于我国悠久的文化传统，才能立于不败之地。丰富的舞台、多样化的娱乐方式，众多形式的新媒体，让观众拥有充分的选择权。受众的选择性心理对相声来说是一个挑战。小品相声是听觉为主、视听结合的喜剧曲艺艺术，而电视是视听结合的传播媒介，人们已进入一个高度视觉化的时代，相声的视听艺术受到史无前例的挑战。
对照综艺类节目,我们可以反思一下相声艺术，其实是一个道理。综艺节目要了解观众的需求，知道他们想要什么，要做到投其所好，拉近与观众的距离。
四、电视综艺节目中支柱节目的传承与发展
中国电视综艺节目的发展是迅速的，新节目不断被推出，旧形式不断被推翻。国家经济的高速发展改变了人民的社会生活需求，一个又一个指标的提高使受众的成长速度超越了国内电视综艺节目的发展。 《春晚》电视综艺节目中支柱节目的类型转换(5):http://www.youerw.com/xinwen/lunwen_1277.html