（二）创作手法多样
乐曲以变化多样的节奏、凄切哀婉的情感基调、优美质朴的旋律塑造了其多样的音乐创作手法。乐曲中节奏变化多样，时快时慢、时紧时松、强弱交替、虚幻交替，节奏慢时如暴风雨来临之前的宁静，看似波澜不禁，实则暗潮涌动。节奏快时催促如雨下，情感瞬间喷涌而出、难以抑制。
乐曲的引子中音乐情绪低沉、哀怨，并且运用了半音的创作手法使旋律感层层递增，节奏变化多样，时紧时松，乐曲的第2到第7小节为抒情的慢中板，节奏自由，第14小节到15小节慢起渐快，渐强。仿佛是琵琶女意欲诉说而又找不到听众的苦闷心情，现在心中积累已久的情感终于可以娓娓道来了。
乐曲的慢板部分中，节奏变化多样。第16小节到37小节为抒情的慢中板，第38小节到48小节，慢起渐快在渐慢，第49小节到67小节，回归原速，音乐情绪较前面=高亢明亮，第68小节到83小节由快速到渐慢，在回归原速，情绪高昂。乐段中用自由的吟诵式散板和一段华丽的富有舞蹈性的旋律来回忆宫中热闹的乐舞场面，然而在这华丽的景象背后却带有深深的伤感之情。
乐曲的快板部分是乐曲的高潮部分，也是乐曲情感最强烈的部分，琵琶女在回忆了自己辉煌的往昔之后，不得不回到现实生活中，这巨大的落差使琵琶女内心积累已久的情感，再也难以抑制，瞬间如瀑布般全部倾泻出来，使听众深感叙述者内心的痛苦，不禁为琵琶女悲惨的命运感到忧心。在强烈的情感爆发出来之后，叙述者的情绪慢慢的恢复了平静，音乐把听众又带回了引子幽暗，低沉的情绪中。乐曲结尾的两个泛音，使听众的思绪停留在对琵琶女命运的惆怅中难以自拔。乐曲中的旋律典雅、柔美、隽永、洒脱、超凡脱俗。全曲虽然篇幅较长，但是却丝毫没有矫柔造作、故弄玄虚、繁杂艰深之感，反而让人感到质朴无华、洒脱大方、恰到好处、回无穷。乐曲中通过对周围环境的描写，来刻画音乐人物的内心世界，声情一体，情景交融。
（三）演奏技法丰富
丰富多样的演奏技法：乐曲中运用了撇、揉、推挽、摭、分、扫、滚、轮等多种琵琶演奏技法。乐段慢板部分中的第16、31、49小节运用了撇音的技法，演奏要时要放松，节奏感要强。乐曲中琵琶演奏技巧的运用迎合了乐曲旋律线条的发展，时而粗重急促，时而轻柔委婉，充分诉说诗中了“同是天涯沦落人”的悲切情感。第30小节用了大幅度的揉弦技法，第56小节到66小节是一段幅度较大的的推挽音技法，这两段演奏时要注意揉、挽的力度，应做到有力而不僵。在慢板部分的演奏中，应注意弹挑音色的控制，减少杂音的出现，使音色干净纯粹。长轮部分的演奏要做到由点成线由线成面，轮指的声音和力度要均匀。在乐曲的快板部分的演奏中，弹跳应做到快速、有力、放松，扫弦要做到干脆利落，不能拖泥带水。乐曲中的滑音，演奏时声音不需太实，泛音的演奏也不需要太亮，以营造悲凉凄婉的音乐气氛。
三、琵琶曲《诉》的地位及影响
琵琶曲《诉》选择性的继承了中国传统曲艺的音乐板腔结构体式，并创造性的吸取了西方音乐中的奏鸣曲式结构。乐曲以富有创造性的曲式结构、独特的音乐表现手法、变化多样的节奏、凄切哀婉的情感基调、优美质朴的旋律、丰富多样的演奏技法，成为了琵琶曲中的经典之作，也是当代琵琶音乐创作中的代表性作品，中国传统音乐多运用具有传统风格特征的音乐创作元素，如何将中国传统音乐作品进行发展、改革和创新，是需要音乐学习者进一步的探索和思考的问题。乐曲将中国传统民族乐器与西方现代创作手法相结合，运用西方现代创作手法表现出具浓郁的中国传统音乐风格特征的曲调，将西方先进的创作手法与中国传统民族乐器相结合的创作手法，以体现出作品鲜明的音乐个性、隽永洒脱的旋律、丰富多样的创作手法和变化多样的节奏等艺术特征。 琵琶曲《诉》艺术分析(4):http://www.youerw.com/yinyue/lunwen_1056.html