三、《幻想圆舞曲》对俄国音乐创作的影响
在格林卡《幻想圆舞曲》这部作品中，他巧妙的将俄罗斯的舞蹈元素运用到作品之中，有效地开辟了俄罗斯音乐创作的发展道路。对其后的俄罗斯作曲家在舞剧、歌剧和交响曲等方面的创作有着显著地影响。
在对歌剧中舞曲创作的影响方面，继格林卡后，在歌剧写作手法上普遍加入了民族性色彩及民间舞蹈元素，且爱国主义思想贯穿始终，广泛地运用了交响发展手法（如：主导动机的贯穿、长篇幅的模进等），音乐语言丰富新颖，旋律和乐队的色彩极其丰富。就拿达尔戈梅日斯基来说，他的创作就深受格林卡的影响，在对生活的认识和艺术处理方面也与格林卡有着惊人的相似，他在歌剧《水仙女》的创作中，就加入了许多舞蹈性的因素，并试图用舞蹈来推动剧情发展。如：歌剧第一幕，在主人公娜塔莎生日时，音乐欢快灵动，舞台上加入了一群舞蹈演员，表演欢快活泼的俄罗斯民间舞。与此同时，奥尔加和娜塔莎也跟随音乐跳了起来，两人夸张的舞蹈动作，充分显示了两个人的亲密关系，使两个人的关系得到进一步的升华。这个歌剧第一幕和第二幕的最后一场都是悲剧结局，第一幕以娜塔莎遭到奥尔加的拒绝结束，而第二幕以伯爵的死亡告终，而这两处结尾都伴随着热烈的音响、盛大的舞曲。这种场景的转换沉重缓慢，娜塔莎眼神空虚迷离，体现了其内心的空虚与孤独，和音乐形成对比，造成了戏剧化效果。
在对芭蕾舞剧的影响方面，他巧妙地将舞剧和交响乐融合在一起，在视觉与听觉上给观众带来了双重冲击，这一部分的影响主要体现在柴可夫斯基的舞剧创作之中。以柴可夫斯基著名的舞剧《睡美人》为例，作者分别将舞蹈与管乐队、弦乐队相结合，从而反映不同的人物形象和故事情节。如：舞剧的第一幕，《阿芙罗拉公主的四个未婚夫》，表现了公主生日时，国王和王后为其举行了一场盛大的舞会。这一幕，作者将舞蹈与管乐相结合，在公主阿芙罗拉出现时，黑管缓慢的奏出主弦律，音乐甜美纯洁，青春昂扬。紧接着，竖琴奏出快速的华彩段落，其它器乐无声等候，随后，公主的八个好友随着一支轻快活泼的旋律开始起舞。当公主从巫婆的手中接过纺锤时，突然戳破了手指，跌倒在地，公主试图重新站起来，以证明自己身体无恙。她越是跳得急迫，音乐越是增加节奏节拍的变化，忽然传来一声惊雷，公主倒在了父亲的怀里。这个时候小号吹了起来，竖琴紧接其后演奏，花仙子的旋律响起，她挥了挥她的仙女棒，使整个城堡进入了百年沉睡之梦。整个乐曲游走于不同的乐器之间，音乐的色彩变化着实为舞蹈人物形象的塑造增添了力量。
 
《幻想圆舞曲》这部管弦乐曲作为格林卡晚期的作品，将俄罗斯的舞曲交响化，从题材到风格的选择上变化多样，是其发自内心的深情倾诉和一生艺术信念的诠释。格林卡通过《幻想圆舞曲》这部作品，向我们展示了他在音乐创作中的突破，以自己独特创作技法，在意大利、德国和法国三国垄断的音乐舞台上为俄国浪漫主义舞曲音乐树立了一面大旗，不仅是其晚期的经典之作和人生总结，也是俄罗斯舞曲中的一颗璀璨之星 浅析格林卡《幻想圆舞曲》的创作特征(6):http://www.youerw.com/yinyue/lunwen_6.html